自製自動演奏裝置

『壹』 設計一個自動演奏簡易音樂琴（已經寫好c++程序，急須一個電路圖，演奏一首歌就OK）

寫這些好像是用C語言吧

『貳』 我有一台雅瑪哈帶演奏系統的鋼琴，型號為MX100R。想多製作幾塊自動演奏軟盤，請高手指點！

1. 你的軟碟機讀盤能力不行。

2. 你的軟盤老化，引起引導區數據錯誤（老軟盤很不穩定的）

『叄』 鋼琴自動演奏系統是怎麼回事能達到真人演奏的效果嗎

鋼琴自動演奏系統其原理都是利用電子計算機，把演奏者手指對鋼琴鍵盤的彈奏音高、節拍、速度和力度，轉換成特定的信號，記錄在介質上。然後再傳遞給自動鋼琴控制系統，驅動安裝在鍵盤底部的電磁線圈動力部件，推動鋼琴的榔頭敲擊琴弦發出樂聲。

這種方法表現出來的演奏音色和效果，與真人鋼琴演奏的表現不相上下。

(3)自製自動演奏裝置擴展閱讀：

鋼琴自動演奏系統的起源：

1、自動演奏的鋼琴起源最早可以追溯到19世紀末的歐洲。最初人們嘗試在普通鋼琴前增加一部可移動的演奏器，其外形就似一架小型簧風琴。一排65-88個「木手指」置於普通鋼琴鍵盤上方，代替了鋼琴家的雙手。演奏器以打孔紙卷（打孔位置與鋼琴譜相符）記譜，用腳踏風箱鼓風作為動力，通過紙卷緩緩轉動，紙卷上的孔位與驅動機械連動相應的「木手指」擊琴鍵奏出音樂。此後又有設計者將外附的演奏器直接安裝於鋼琴內部，還可控制速度、力度、踏板等。

2、自動演奏鋼琴在20世紀20年代的歐洲曾廣為流行於家庭娛樂，曾有過兩年內生產達50萬台的紀錄；到了30年代由於無線電及電唱機的興起，才漸被淘汰。

3、由於紙卷打孔的數量上不受人手十指的局限，鋼琴上的音階和音域都可盡量發揮運用，故自動鋼琴仍受到創新的近代作曲家們的青睞。拉赫瑪尼諾夫、德彪西、馬勒、格什溫、理查·斯特勞斯都曾為這種樂器寫作樂曲，並製成紙帶，供自動鋼琴演奏使用。

『肆』 舊的鋼琴能不能加裝自動演奏系統

可以安裝的，新舊鋼琴都可以安裝。但選擇系統一定要選擇質量有保障，值得信賴的！給你分享一下選擇自動演奏系統的標准：
1、 對鋼琴改動要科學合理，特別是不能據鍵子（否則會影響原有鋼琴的手感），不能在擊弦機上鑽孔並安裝設備（否則會影響擊弦機的穩定性）；
2、 演奏效果要好，能盡可能再現鋼琴演奏大師的演奏，情感表達細膩，其主要通過如下幾點實現：
A） 每個琴鍵的大小聲音的力度級別，分級越高，演奏情感表現越細膩，最小應當在 128 級以上；
B） 同一鍵子在一秒內的擊鍵次數，次數越多琴鍵運動越靈敏，最少應當在 10 次以上；
C） 同一時間演奏的琴鍵數，琴鍵數越多越能演奏更多的和弦，同時常規琴鍵數不應少於 20 個；
D） 持續不間斷彈奏時間盡量長，說明演奏系統性能更穩定，持續不間斷演奏應當在 20 小時以上；
E） 電源的功率應當足夠大，因為鋼琴重彈與輕彈所需要的功率不一樣，特別是四手聯彈鋼琴，所需要的功率更大，所以電源功率應當在 600W 以上；
3、 各類型鋼琴曲目應當豐富，最少應當在 3000 首以上；
4、操作要簡單，就像用手機播音樂一樣，
A、 在手機或平板上的 APP 進行播放； B、 曲上在線更新；
C、 配合場景隨意調節音量大小；
D、 客戶可根據自己的喜好，自行創建播放曲目列表，這樣客戶就可以只聽自己喜歡的曲目。E、 會經常更新曲目庫；
5、完善的售後服務，因為演奏系統的安裝及售後都是要非常專業的工程師才能完成，技術含量是很高的；

『伍』 求教，想自己製作一個自動關門的裝置，像圖片上一樣的，求給位大神指教，在此拜謝

哥，你這那麼麻煩有必要嗎，一個部件搞定

怎麼安裝自己想，這還想不到就拜拜

『陸』 自動演奏系統是在什麼條件下提出來的

鋼琴自動演奏系統是在鋼琴裡面安裝可以推動擊弦機和踏板的裝置，然後用專門的電腦文件驅動它播放樂曲，目前很多名曲都已製成了相應的這種類型的文件供自動演奏。 是可以幾乎達到真人演奏效果的。也就是說，給那些不懂音樂的人聽的話，是完全聽不出來與真人演奏的區別的。但實際上，與真人演奏還是有細微區別的，畢竟機器還是沒有人聰明，鋼琴演奏除了對手指技術要求很高以外，對觸鍵方式的要求也很細致，而優秀鋼琴演奏者的手指對琴鍵的控制力和駕馭力極強，可以做出很多比機器更細膩的觸鍵處理。 像你說的這種咖啡館的情況，那麼顯然自動演奏系統還是很不錯的選擇，因為顧客並不是苛求演奏者的觸鍵有多細膩，而是只求音樂的動聽性。自動演奏系統演奏出的音樂最起碼一是不會出現演奏錯誤，二是可以自由控制音高、音量、節奏故不致出現聲音死板的情況，所以在咖啡廳里是一定能演奏出顧客滿意的音樂的。此外，顧客們看到自動演奏的鋼琴一定會非常好奇和驚喜，這架鋼琴也會因此而成為店內一景，會有顧客紛紛用爪機錄下視頻發至微博。要知道，鋼琴自動演奏系統在中國目前並不算常見的設施，很多人都沒見過甚至沒聽說過。 至於國產的好還是進口的好，這個肯定是進口的好，沒的說，但如果你想成本低些，可以選擇國產的，因為畢竟顧客不都是專業人士，大部分人聽不出來，而且，專業人士即使聽出它和真人的差別很明顯，你放心，他們也不會因此而對你的咖啡店有不好印象的，因為他們明白這種自動演奏系統肯定不如真人演奏得生動，而且他們都知道現在中國娛樂場所的趨勢就是以娛樂大眾為主的，不是為了苛求鋼琴領域頂尖的專業水準。其實你在咖啡店裡放一些流行音樂的時候，就會有很多鋼琴方面的專業人士不愛聽，但他們絕不會因此而有什麼不滿，他們都很習慣和理解這一點。 買回來了要請專門的工作人員來為你裝，你自己當然不會裝了。自動演奏系統是可以直接裝的，但也需要小小的改裝，這些你就都讓相應的專人為你操作即可。

『柒』 加裝鋼琴自動演奏系統有什麼樣的功能

個人推薦：廣州雅迪的鋼琴自動演奏系統的功能有：1.易操作、很安全：2.獨有的視頻同步功能：3.演奏時間長達20多個小時：4.演奏效果達到127級：5.安合理、改動極小

『捌』 據說有種鋼琴自動演奏系統，可以無需人來彈奏鋼琴，哪些廠商有生產，質量如何

鋼琴加裝一套自動演奏系統就能實現鋼琴自動彈奏。琴鍵可以隨著音樂的韻律而上下動作。星海公司有生產。美國拼盤的也在跟國內銷售

『玖』 鋼琴到底是誰製造的

巴爾托洛奧·克里斯托弗里
鋼琴是一種鍵盤樂器，用鍵拉動琴槌以敲打琴弦。從十八世紀末以來，在歐洲及美國，鋼琴一直是最主要的家庭鍵盤樂器。鋼琴發源於歐洲，十八世紀初，義大利人克里斯多佛利(Bartolommeo Cristofori)發明的一種類似現代鋼琴的鍵盤式樂器。至今已有三百多年的歷史。 「在所有樂器中，鋼琴最像機器。它簡直就是一種機器，人用手操作的機器。其尊容談不上優美，故此畫家們很少讓它入畫。然而人機結合，人機相遇，它忽地靈通了!能彈了貝多芬，如哲人之沉思雄辨；彈肖邦，如吟詩；彈德彪西，如作畫。它竟兼有了詩人、畫家、哲人、鼓動家的功能。尼采、托爾斯泰、阿道爾諾們愛之，彈之，當然不是沒有緣故了。」 「想想看吧，世無鋼琴，我們也就沒有莫扎特的二十幾部鋼琴協奏曲了；也就沒有貝多芬的奏鳴曲了；沒有肖邦的那些鋼琴詩了；德彪西的『鋼琴畫』也就不可得而賞之了。那人間將是何等的荒涼、寂寞!」辛豐年先生在《鋼琴文化300年》中的論述不但精闢地道出了鋼琴的外型、內涵和精神，更道出了鋼琴不可或缺的社會功能。 鋼琴之所以成為樂器大家族中的「王者」，是人類的精神文明及科技文明的發展所賦於它的，鋼琴作為樂器的出現，是人類社會生活的需求，鋼琴的發展更從一個側面反映了人類社會精神生活不斷發展的狀態。鋼琴作為物質基礎，為音樂家的創作提供了條件，音樂家創造發展的鋼琴文化又促進鋼琴結構功能的進一步成熟。由此我們說鋼琴是鋼琴文化的不可分割的一部分，了解鋼琴、認識鋼琴，也就成為了一個音樂人認識鋼琴文化的必須了。 通常人們認為鋼琴有近300年歷史，即1709年由義大利制琴大師B·克里斯托福里所創制的現代鋼琴的前身。在以後的200多年，又不斷改進完善，方成為今天我們看到的現代鋼琴。然而，鋼琴的整個演變過程可以追溯到600多年前，即現代鋼琴出現之前，鋼琴已存在了300多年，我們稱這一階段的鋼琴為古鋼琴。現代鋼琴的前身只是1709年古鋼琴質的發展與飛躍。若沒有古鋼琴所發展的「量」的積累，也就不會產生1709年古鋼琴「質」的飛躍。 鋼琴的起源，最早可追溯到古埃及與古希臘的弦什(一弦琴)。將弦什的琴弦不斷增加，逐漸形成了多弦樂器。進而多弦樂器又演變成兩種演奏形式的樂器。一是以手指撥動琴弦發音的多弦樂器。後與鍵盤結合成為撥弦古鋼琴。另一種是以手指撥動琴鍵，裝置於鍵尾的小槌擊弦發音的古鋼琴。這兩種樂器都是現代鋼琴的鼻祖，故統稱之為古鋼琴。
1.撥弦古鋼琴
撥弦古鋼琴——哈普西科德(Harpsichord)在音源與演奏形式這兩大特徵上，都與擊弦古鋼琴有著完全相同的特徵。就是外型上也基本一致，乃至今天我們僅從外型上難以分辨它們是哪一種琴。兩種古鋼琴在外型、音源、演奏特徵上是一致的，但它們演奏所發出的聲音效果則完全不同。這是由於激發琴弦方式的不同使然。撥弦古鋼琴是在鍵盤的尾端裝有撥弦的裝置，其撥弦的撥子是以金屬薄片包裹皮革製成，也有使用禽鳥的羽翎作為撥片，故也稱這種琴為羽管鍵琴。按動音鍵而撥弦，十指可同時並用，彈奏出各聲、復調音樂。這種激發音弦的方式有其不可克服的缺點。首先，撥弦的方式使其音量、音色難以變化，且不可克服在撥動弦時產生撥動噪音。又由於撥片在琴弦上停留的時間不可能如擊弦弦槌在琴弦停留的時音那樣短促(0.3秒)，所以琴弦不能充分振動，聲音較弱而短促。這些缺點決定了它音樂表現力的不足。但其纖細而韻味十足的音色自有其獨特之處，在古代的宮廷室內樂為代表的音樂形式盛行時，這種獨具特色的音質有著無可替代的功能，其能在音樂歷史舞台中風光300來年就證明了這一點。
2.擊弦古鋼琴
擊弦古鋼琴稱為科拉維科德(Clavichord)，它無論從音源、演奏形式、激發琴弦的方式都更接近現代鋼琴。但是由於它的結構過於簡單，一沒有三級杠桿的傳動方式；二沒有擊弦後立即脫離琴弦的裝置；三不能快速連續彈奏；四沒有現代鋼琴所具有「軟中硬」的弦槌。以上4個方面正是現代鋼琴擊弦機鍵盤的主要特徵。由於上述原因，擊弦古鋼琴的音量小而纖細，具有一種恬淡的金屬音色，有些像敲擊鋼片琴的聲音特色，聽起來也有其迷人之處。在小范圍的室內樂作品中有著其它樂器所難以替代的聲音效果，乃至在1709年現代鋼琴問世後仍在歐洲樂壇上活躍了100多年。隨著現代鋼琴的不斷完善、社會生活的快節奏而出現的爵士樂、搖滾樂的需要，古鋼琴——似柔弱纖細而又羞澀的貴婦人——也只能歸隱於現代社會舞台的大幕之後了。 自19世紀中、末葉歐洲又興起了復古之風，歐洲各大中城市保存完好的輝煌古建築群落、文藝復興時期的文學、美術、音樂……等古典文化藝術長久的生命力使古鋼琴又再著盛裝，走上舞台。這正是我們人類在快速前進的路途之中回首望去所發現的不該丟棄的寶貴財富。於是巴洛克時期的音樂重新奏響，古鋼琴又翻開了新的篇章。誠然它不佔據現代音樂舞台的主流，但是我們相信，它將為我們的精神生活增添晚霞的壯美。這些古老的文化遺產當然不應被遺棄，因為它不僅為我們的生活增添了夕陽的壯美，使我們看到人類的先祖們所創造的文化，同時我們也更清醒地看到了現代樂器之豐富，現代樂器之王者——鋼琴，那時，如日中天的輝煌。
編輯本段發展過程

17世紀到18世紀間，撥弦古鋼琴在當時的音樂生活中有著相當顯赫的位置，可以說是它的全盛時代。至18世紀初，歐洲大陸音樂迅速發展，音量弱小的撥弦古鋼琴已不能滿足當時音樂家們的需要，因而逐漸被音量洪大的鋼琴所取代。 鋼琴的發明者是巴爾托洛奧.克里斯托福里，他是義大利佛羅倫薩美第奇家族的一位樂器製作師。1709年，他以撥弦古鋼琴為原形，製作出一架被稱為具有「強弱音變化的古鋼琴」他在鋼琴上採用了以弦槌擊弦發音的機械裝置，代替了過去撥弦古鋼琴用動物羽管波動琴弦發音的機械裝置。從而使琴聲更富有表現力，音響層次更豐富，並能通過手指觸鍵來直接控制聲音的變化。在克里斯福里的第一架鋼琴出現後的一百年裡，撥弦古鋼琴仍為人們所應用，但更多地是為演奏特定作品而使用。故以弦槌代替撥弦發音就成為當時鍵盤樂器的主要特色，亦是鋼琴的標志與象徵。 1709年後，克里斯托福里又進一步改革了原來擊弦機的結構，他在這部機械中安裝了一種與現代擊弦機的復震杠桿系統近乎完全一致的起動杠桿，使擊弦速度比原來加快了10倍，而且可以快速連續彈奏；音域也增加為4組；可以說這就是現代鋼琴的雛形。他的這一發明為以後的鋼琴製作師們打開了通往成功之路的大門。但遺憾的是，克里斯托福里的發明並沒有得到他的義大利同行們及當時演奏家們的注意，卻在異鄉得到了繼承和發展。 德國管風琴師、製作師戈特弗里德.西爾伯曼，在1730年根據一份繪制極不準確的義大利鋼琴草圖，借鑒克里斯托福里的發明，製造出德國第一架鋼琴。他把這架琴送到音樂大師巴赫那裡鑒定，巴赫卻不屑一顧，只是說道：「觸鍵太重，高音音色太弱。」，但他還提出了一些建議。在採用了巴赫的建議之後，於1747年又加以革新。同年，巴赫在波茨坦進宮晉見腓特烈大帝時彈奏了西爾曼的新型 鋼琴。 西爾曼對鋼琴改革的主要貢獻在於對鋼琴制音器的運用。他利用手動音拴使全部制音器離弦，以使鋼琴的音響效果更豐富並具有一種神秘的色彩。對於我們今天的演奏家來說，這種性能在現在鋼琴中是用腳迅速而敏捷地控制著，很難想像當時是用手來操作的。 鋼琴雖誕生在義大利，卻在德奧和英國得以發展成長。至18世紀中葉，人們對鋼琴的製作工藝實行革新，以使其演奏性能日益完善。這一時期，西爾伯曼及其子弟在鋼琴的變革中起著主導作用。 西爾伯曼的名徒被稱為「十二弟子」，他們分別製造出兩種不同風格的鋼琴，即「維也納式擊弦機鋼琴」和「英國式擊弦機鋼琴」。他們具有不同的機械性能和不同的音響效果，由此形成兩大不同的鋼琴製作流派。這兩種流派，也對當時的音樂家們產生了具有歷史意義的影響。 「維也納式擊弦機鋼琴」的鍵盤觸感較輕，能夠彈出快速的音符，音色變化細微，在與管弦樂隊協奏時，音色對比清晰。這正符合莫扎特溫文爾雅又富有歌唱性的快板的音樂需要。 約翰內斯.楚姆佩是西爾伯曼的名徒之一，他於1760年來到英國，成為著名鋼琴製作師；他的產品被稱為「英國式擊弦機鋼琴」。這種鋼琴觸鍵感覺較重，但聲音渾厚深沉，正適合於克萊門蒂那堅實有力的音樂風格。 莫扎特和克萊門蒂當時是名聲同噪的鋼琴演奏家，由於他們演奏風格的不同，他們分別使用結構各異的維也納式和英國式鋼琴。1789年1月，莫扎特和克萊門蒂在維也納奧國國王的王宮里舉行了世界上第一次鋼琴演奏比賽，成為轟動一時的大事。這次比賽對提高鋼琴在諸樂器中的地位起了重要的作用。 鋼琴在它誕生的頭一個世紀中經歷多次改良。雖然開始它被形容為是鍋爐工製造出的粗陋機械，少有優雅之色，在表現細膩的情感上遜於撥弦古鋼琴和擊弦古鋼琴；但隨著時代的變遷，音樂由巴羅克風格向古典主義演變，聲音尖銳、古板、缺乏生機的撥弦古鋼琴被音響豐富、細膩、洪亮的鋼琴所替代。到18世紀後期鋼琴已登上「樂器之王」的寶座。 3.現代鋼琴 現代鋼琴主要有兩種形式：一為直立式鋼琴(upright piano)，一為三角平台式(grand piano)。直立式里有標准尺寸及小號直立琴，三角平台琴則有許多尺寸，從最小到演奏會使用的大型平台鋼琴。早期鋼琴中還有一種長的四方形樣式及直立起來的三角形鋼琴。鋼琴基本上有八十五至八十八個琴鍵，鋼琴有二至三個踏板，最重要的有兩個，一個在右，叫強音踏板，促使所有斷音裝置被解除，令任何弦被擊時能自由地震動，直到踏板被解放；在左邊的叫柔音踏板，是一個能造出柔和的聲音的踏板。 4 自動鋼琴 自動鋼琴最初形式（出現在19世紀末）是在普通鋼琴前加用一部可移動的「演奏器」（player），外形極似一架小型足踏簧風琴，有一排65-88個「木手指」置於普通鋼琴鍵盤上方。演奏器用打孔紙卷（打孔位置與鋼琴譜相符）操縱；用足踏風箱鼓風，風通過紙卷緩緩轉動的紙卷上的孔位，驅動機械連動相應的「木手指」擊琴鍵奏出音樂。此後又有設計將外附的演奏器直接裝置於鋼琴內部，並可控制速度、力度、踏板等。自動鋼琴在20世紀20年代的歐洲曾廣為流行於家庭娛樂，有過兩年內生產50萬台的紀錄；至30年代由於無線電及唱機的興起，才漸被淘汰。但因為紙卷打孔在數量上不受人手十指的局限，鋼琴上的音數和音域都可盡量發揮運用，故自動鋼琴仍受現代作曲家的青睞。拉赫瑪尼諾夫、德彪西、馬勒、格什溫、施
特勞斯都曾為這一樂器寫作樂曲，製成紙帶，供演奏使用。 現代自動鋼琴（出現在本世紀80年代） 隨著電子技術的飛速發展，用集成電路和CPU控制鋼琴自動演奏裝置成為可能。用此基本原理投入鋼琴自動演奏器的世界知名企業有美國的PIANODISC、日本的YAMAHA以及美國的QRS公司。其原理是利用計算機MIDI信號原理，把鋼琴鍵盤的速度和力度信號以及記譜法轉換成特定讓自動鋼琴CPU能識別的信號，驅動40V電力信號，讓安裝在鍵盤底端的動力部分推動鋼琴的榔頭發出聲音。隨著采樣率的進一步提高，鋼琴演奏的表現力大大豐富。在推動自動鋼琴中國本土化的進程中，上海泛音鋼琴技術中心、北京樂器研究所等企業，為自動鋼琴的本土研發、技術引進做出了努力。
編輯本段主要構造
1. 踏板(Pedal)： 是指鋼琴下面用足踩的踏板而言。它是鋼琴中除鍵盤外最重要的配件。1711年義大利樂器製造家克理斯多佛利(Bartolommeo Cristofori)在改造鋼琴時發明的。 鋼琴踏板
主要分為三個部分： 1）制音踏板(Damper Pedal)：右踏板，也叫做延音踏板,又叫共鳴踏板。 是英國人布勞馬(John Broadwood)於1783年發明，通常是鋼琴下最右內側的踏板，當延音踏板被壓時下，平時壓在弦上的制音器(Damper)立即揚起。使所有的琴弦延續震動，將踏板放開後，所有的制音器又全部壓在琴弦上制止發音。由於按下制音踏板會使琴聲在一定程度上擴大，故又稱強音踏板(Loud Pedal)。 2）柔音踏板 (Soft Pedal)：左踏板，也叫做弱音踏板(ulna cord) 。 在平台式鋼琴里，踩下柔音踏板時，琴槌會立刻向旁推移，使音量減少，並使聲音變得非常清純、柔和。而立式鋼琴，踩下柔音踏板時，琴槌移近琴弦，藉以減輕沖力，減少打擊的長度與強度，使音量變小。它的作用就不僅是幫助演奏者彈得更弱，也是為了增加聲音的柔和，並除掉音質中任何敲擊的成分。左踏板往往被比作"旋樂演奏者的弱音器"。 3）持音踏板(Sostenuto Pedal)：中踏板，延長音踏板(sostenuto)。 具有特殊性能的踏板。三角鋼琴中間踏板的用途是「特定連音踏板」，用法是先彈下琴鍵並保持，踩下「特定延音踏板」不放，剛才所彈鍵會繼續延音，其他鍵不受影響。大部分現代立時鋼琴的中間踏板被踩下時，一塊活動的絨布會夾在琴槌和琴弦之間，使音量變得極低。通常只使用於夜 三角鋼琴擊弦機
[1]間或清晨彈奏鋼琴之時，以免驚擾鄰居的安寧。 2.調音釘(Tuning Pins)： 是一些能夠用特製扳手扭動旋轉的釘狀螺栓。它的旋床是有鎖口的特製高碳鋼，因而琴弦能牢固地繞在弦軸釘上，致使音準在琴弦高強度拉力作用下能長期保持並穩定下來。 3.琴槌(Hammer)： 外包著高品質的毛氈或絨布，由於這層「皮膚」多是羊毛造的，因而又稱羊毛槌。它本身連著琴鍵，當琴鍵被按下時，琴槌便會打落琴弦上並借著琴弦的振動使鋼琴發出聲音。因此，它的作用是用來敲擊被調音釘緊扣著的琴弦。 4.制音器(Damper)： 制音器是與弦緊貼著，用來阻止弦的震動。例如當鋼琴上的琴鍵被 立式鋼琴擊弦機
[2]按下時，鋼琴內部的琴槌會打在一條條用銅製造的琴弦上，借著琴弦的震動發出聲音。 5.擊弦機(Action)： 擊弦機連接著琴鍵和琴槌，是整部鋼琴的靈魂和最重要的配件。 三角鋼琴擊弦機構造 立式鋼琴擊弦機構造 6.音板(Soundboard)： 音板位於鋼琴內部的一塊大木板，高檔鋼琴用楓樹實木板拼成，現代低端普及琴有用密度板。它連著調音釘，緊貼著琴弦，當琴弦振動，音板會使聲波高效率耦合到空氣中，即將聲音透過響板反射以及擴大出來. 7.琴鍵(Keyboard)： 整個琴鍵都是由黑鍵和白鍵組合而成。黑鍵36個，白鍵52個，共88個