國外結合平面設計的裝置設計實驗

『壹』 英國哪些大學的平面設計專業很好

格拉斯哥藝術學院
The Glasgow School of Art
MDes (Graphics/Illustration/Photography)專業，學生在申請時需明確自己就讀的方向，該專業目的是通過教學、工作室、研討會、自主設計、研究項目等方式，培養學生創新設計實踐的研究技巧和方法。開設的必修課有設計理論、計劃書批判性反思、設計實驗室實踐、批判性反思日誌等。
考核方式：課程作業、論文，畢業前需完成畢業作品集。
入學要求：相關專業背景，可考慮相關工作經驗;2:1學位6.0，單項不低於5.5。
愛丁堡大學
The University of Edinburgh
MA Graphic Design強調個人的自由創作和設計的創新，結合學校和創意產業的合作，接觸行業人士，使學生充分實現個人以及項目的可能性。開設的必修課有設計探索、傳播設計實踐、設計作品展覽等ECA室內設計專業開設的課程一樣
考核方式：課程作業為主。
入學要求：平面設計相關專業背景;需要提供作品集；2:1學位，雅思6.5，單項不低於6.0
拉夫堡大學
Loughborough University
MA Graphic Design and Visualisation允許學生在研究密集型的環境中，和研究學術人員一起工作，深入了解設計和研究之間的關系，獲得最新的資訊。開設的必修課有設計與研究、探索材料生產過程與技術、藝術與設計研究方法等。
考核方式：實踐評估、書面材料等.
入學要求：藝術;需要提供項目計劃書以及;Netbig網大排名80以上，網大排名82-86以上6.5，單項不低於6.0。
利茲大學
University of Leeds
MA Design分很多Graphic and Visual Communication Design方向，這個專業方向側重於在相關領域利用平面設計語言和方法，創意並且有效地傳播觀點以及應對措施，領域包括：編輯設計、書籍設計、實驗性編排、品牌、包裝、海報設計、廣告、插畫、攝影等。開設的必修課有數字設計實踐、設計研究方法、設計思路、設計原理及應用、計研究與綜合等。
考核方式：項目計劃書、論文報告等。
入學要求：設計相關專業背景，非設計專業也可申請，但要表明學生對設計的興趣;2:1學位6.5，單項不低於6.0。
考文垂大學
Coventry University
MA Graphic Design適合那些想通過創作一系列優秀創意作品，進一步發展自己事業的設計師、藝術總監、攝影師或排版師，增加他們對平面設計實踐現狀以及未來新興趨勢的了解。該專業以極強的設計理念為基礎，同時將視覺與文字語言融入到實踐結果中去。開設的必修課有傳播的語言、當代議題等。
考核方式：課程作業為主，畢業前需完成設計項目。
入學要求：相關專業背景，可考慮相關工作經驗，本科均分6.5，雅思6.5

『貳』 平面設計專業出國留學作品集怎麼做

美國平面設計作品集怎麼做？

1、展現出自己的專業技能

在自己的平面設計作品集中，通過自己做的一些作品，展現自己創意的質量，產品造型能力，軟體能力等基本功。

2、作品集要精美

作為一個喜歡平面設計的同學，作品的完美是一部分，整個作品集的排版、布局、字體等都是非常重要的，從這些細節可以看出咱們是否具備一個平面設計師的基本素養。

3、作品集篩選要精細

在篩選作品集的時候你可能會很糾結，經常會面對數量與質量的權衡，尤其是當你的作品數量足夠多的時候，有時候很想讓人家知道自己很有數量的經驗，但是要注意的是，你的作品水平肯定是參差不齊的，早期的，或者不是很得意的作品也許換來的不是你數量優勢的加分而是你水平不穩定的減分。

4、作品集的過程展示

對一個產品的深入探索的程度的展示的作用通常超過僅僅的數量堆砌，這種展示能體現出設計師的多方面能力，做好了對作品集是有加分的。具體來說，就是一個產品做幾頁，把設計的過程，思路等等背後工作做出來，是成熟的作品集必備的。

5、要關注院校的風格和當下的設計趨勢

各個學校的風格不一樣，老師對於作品的喜好也不一樣，不要拿同一個作品投不同的學校，一定要針對學校做修改。對當下的設計趨勢的了解可以讓大家更好地解讀自己的作品。

『叄』 如何做出高逼格的平面設計作品集

如何做一份優秀的平面設計作品集，第一眼就打動面試官，讓你輕松拿到offer呢？下面美行思遠藝術留學專家為您解讀平面設計作品集怎麼做的步驟。平面設計留學的同學們可要仔細閱讀哦。

創作平面設計作品集，可能很多同學們擔心自己不會素描、速寫、色彩，沒有美術功底，申請不到好的國外院校。但其實國外院校更希望看到的是同學們獨特的設計理念、鮮明的創作風格、多樣的審視角度，以及個人創造潛力。

作品集一般含有4-5個project，建議同學們一定要合理分配好項目類型，保證平面設計涵蓋的方向（海報設計、字體設計、包裝設計、裝幀設計等）能得到立體豐富的展現。

無論同學們申請哪個國家，國外院校都非常希望看到學生的靈感來源與製作過程。靈感來源最能表達學生的想法，間接體現了同學們對於周遭事物的觀察能力以及對社會的認知能力。而設計過程可以展現學生的思考過程、對創作方法的掌握程度，以及個人設計成長的潛力。

還有一點就是同學們一定要看清申請院校的作品集要求，因為每個學校的具體要求都不一樣，所以申請學校的時候一定要進學校官網看清要求（也不要忘了咨詢美行思遠藝術留學專家哦）。

平面設計作品集怎麼做？下面我們就來看看具體的步驟。

tep1確定主題：

很多同學在剛開始接觸作品集創作時，一直找不到很好的切入點，選不好主題，不好落地。其實作品集中每個項目的主題很好尋找，因為它無處不在，就環繞在你的周圍，它可能是你的個人興趣，它可能是你的童年回憶，它可能是一個身邊的事物、也可能是北京某天清晨偶然出現的朝霞、或是音樂。

tep2前期調研：

根據自己選好的主題，發散自己的思維。同學們可以參考與主題相關書籍、圖像、藝術作品，或調研相關人群，豐富自己的主題。

tep3靈感轉化：

這個時候一些創意性的手繪、拼貼、裝置或是實驗可能會在不斷動手創作的過程中，幫助同學們提煉自己的想法，並鍛煉同學們平面構成的能力。

tep4草圖設計：

結合以上成果，同學們就可以結合調研和靈感轉化出的設計元素，挑選最佳的表現途徑（海報、字體、包裝、插畫、版式、品牌設計），並開始繪制草圖。

tep5設計製作：

有了前期充足的准備過程，設計製作就會變得相對容易很多，同學們需要注意幾點：

1.設計細節一定要根據整體設計風格，調整版式細節

2.視覺元素的呈現形式要密切結合主題

3.尋找與主題統一的個人風格

4.同學們可以豐富自己的創作形式，不僅局限於電腦製作，還可通過手工製作的方式，顯現項目最終效果。 tep6成品拍攝：

成品拍攝需要同學們充分考慮作品的擺放形式，周圍的空間、環境、空間，以及整體氛圍，不是隨便拍一張照片哦。

tep7排版：

最後排版時，同學們需要注意以下幾點：

1.作品集整體排版風格要統一

2.版面不要過於擁擠緊湊

3.建議不要過多的文字，用圖像說話

4.盡量把最好的作品放在前面，

平面設計作品集怎麼做的相關步驟小編就介紹完了，希望對平面設計留學生有所幫助，更多有關藝術留學作品集製作問題，歡迎隨時咨詢美行思遠藝術留學專家。美行思遠國際藝術教育-專注藝術留學及作品集培訓，隨時隨地為您的藝術留學申請答疑解難！

『肆』 平面設計作品集的製作

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作品集一般含有4-5個project，建議同學們一定要合理分配好項目類型，保證平面設計涵蓋的方向（海報設計、字體設計、包裝設計、裝幀設計等）能得到立體豐富的展現。

無論同學們申請哪個國家，國外院校都非常希望看到學生的靈感來源與製作過程。靈感來源最能表達學生的想法，間接體現了同學們對於周遭事物的觀察能力以及對社會的認知能力。而設計過程可以展現學生的思考過程、對創作方法的掌握程度，以及個人設計成長的潛力。

還有一點就是同學們一定要看清申請院校的作品集要求，因為每個學校的具體要求都不一樣，所以申請學校的時候一定要進學校官網看清要求（也不要忘了咨詢美行思遠藝術留學專家哦）。

平面設計作品集怎麼做？下面我們就來看看具體的步驟。

tep1確定主題：

很多同學在剛開始接觸作品集創作時，一直找不到很好的切入點，選不好主題，不好落地。其實作品集中每個項目的主題很好尋找，因為它無處不在，就環繞在你的周圍，它可能是你的個人興趣，它可能是你的童年回憶，它可能是一個身邊的事物、也可能是北京某天清晨偶然出現的朝霞、或是音樂。

tep2前期調研：

根據自己選好的主題，發散自己的思維。同學們可以參考與主題相關書籍、圖像、藝術作品，或調研相關人群，豐富自己的主題。

tep3靈感轉化：

這個時候一些創意性的手繪、拼貼、裝置或是實驗可能會在不斷動手創作的過程中，幫助同學們提煉自己的想法，並鍛煉同學們平面構成的能力。

tep4草圖設計：

結合以上成果，同學們就可以結合調研和靈感轉化出的設計元素，挑選最佳的表現途徑（海報、字體、包裝、插畫、版式、品牌設計），並開始繪制草圖。

tep5設計製作：

有了前期充足的准備過程，設計製作就會變得相對容易很多，同學們需要注意幾點：

1.設計細節一定要根據整體設計風格，調整版式細節

2.視覺元素的呈現形式要密切結合主題

3.尋找與主題統一的個人風格

4.同學們可以豐富自己的創作形式，不僅局限於電腦製作，還可通過手工製作的方式，顯現項目最終效果。 tep6成品拍攝：

成品拍攝需要同學們充分考慮作品的擺放形式，周圍的空間、環境、空間，以及整體氛圍，不是隨便拍一張照片哦。

tep7排版：

最後排版時，同學們需要注意以下幾點：

1.作品集整體排版風格要統一

2.版面不要過於擁擠緊湊

3.建議不要過多的文字，用圖像說話

4.盡量把最好的作品放在前面，

平面設計作品集怎麼做的相關步驟小編就介紹完了，希望對平面設計留學生有所幫助，更多有關藝術留學作品集製作問題，歡迎隨時咨詢美行思遠藝術留學專家。美行思遠國際藝術教育-專注藝術留學及作品集培訓，隨時隨地為您的藝術留學申請答疑解難！

『伍』 中國傳統平面設計在國內外研究現狀及發展趨勢

說起設計水平，本人最佩服日本，在平時的設計工作中，參考的最多的也是日本設計師的作品，為什麼呢?因為日本設計有一種匠心在裡面，這種匠心不但是認真鑽研問題的毅力，還有那麼一生的堅持?試問又有多少中國的平面設計師可以終其一生做設計呢?台灣的平面設計也不錯，這可能跟台灣人喜歡日本有關吧。

研究發展趨勢的展望

進入21世紀之後，我國的美術教育研究應在繼承20世紀成果的基礎上，針對不足之處進行改進，在拓展研究廣度的同時，向縱深方向發展，以取得更為豐碩的成果。具體地說，可以從以下四方面入手：

1.新穎的研究選題

從終生教育的角度出發，21世紀的美術教育將更注重於對學生終生發展有益的美術能力的培養。為了達到這一目標，有許多新的課題值得研究和探索。例如，「美術教育與學生生活(現實生活和未來生活)」、「信息社會中的學校美術教育」、「綜合藝術教育」、「學校美術教育與美術館(博物館)教育」、「兒童美術學習能力的發展」、「美術教學中的個性化指導」、「美術教學中的多媒體運用」、「中國美術教育史及其現實意義的研究」、「美術教育與傳統文化」、「以多元文化為基礎的美術鑒賞教育」、「藝術治療」等。在進行具體研究時，可以從這些母課題中再選擇子課題作為研究課題。例如，首先選擇「信息社會中的學校美術教育」這一母課題，接著可以從信息社會中學校美術教育目標的確定、內容的精選與拓展、教學方法的改進、學習方法的多樣化、美術教師培訓課程改革等方面作進一步的選擇。

2.多樣的研究方法

針對20世紀研究的不足之處，21世紀的美術教育研究中應增加定量研究的比重。在各地區應開展學校或校外美術教育的調查和實驗，統計各類數據，建立可供全國共享的美術教育資料庫，為研究提供可靠、充分的數據資料。與此同時，在定性研究方面，應展開從人類學、哲學高度出發的質的.研究，使美術教育研究向縱深方向不斷發展。

3.有效的改革對策

由於美術教育研究的最終目的是改善美術教育過程。因此，針對存在問題，提出改革對策是研究是否成功的關鍵。21世紀的美術教育研究應更注重於對策的可行性與有效性的研究。研究者應盡可能提出詳盡的、具有可行性和有效性的改革計劃，避免泛泛而談，或重復他人的提案。

4.加強成果交流的力度

盡快建立美術教育的網頁或網站，使各地、各校、個人的美術教育研究成果得到最迅速的發表，促進校際間、地區間、國際間美術教育研究成果的交流，以達到加快我國美術教育研究發展步伐的目的。

總之，21世紀的美術教育研究應在充分吸取國內外美術教育研究成功經驗的基礎上，根據時代發展與美術教育發展的特點，在選題、方法、提案、成果交流等方面有所改進，有所突破，不斷提高研究的質量，促使我國的美術教育研究更上一層樓。

『陸』 國外交互設計留學，交互設計作品集准備哪些

交互設計作品集應從：平面設計方向、產品設計方向、人機交互方向、裝置設計方向進行准備。具體介紹如下：

2、交互設計的項目題材不像工業設計、產品設計需要遵循比較嚴謹的行業框架，可以嘗試一些多樣化甚至另類的題材。

3、交互設計是一門]科學,整個設計的過程是有一定的邏輯和規律的，除了做用戶調研、流程圖、線框圖、原型設計、測試迭代沒有其他太過新奇的方法。

4、交互設計作品既然是需要解決一個實際問題的，那麼整個設計的作品就會有一個主題方向，主題的確定可以讓我們的思路更加清晰，也可以讓別人看得更加明確。

『柒』 聊聊國外平面設計的新方向

您好，這樣的：
互聯網時代，傳統的4A廣告公司經營慘淡，CI時代與廣告時代開始沒落，傳統的平面設計開始涉足新興行業，嘗試著跨界帶來的新機遇。
這是一個所有平面設計師都應該關心的話題，也是我個人與靈鹿設計創業團隊的一些經驗分享，意在拋磚引玉，大家多多交流。
平面設計在不同人眼中有不同的含義，學院的學生、職業設計師、設計公司老闆、甲方、以及新創業者。但是我基本把這些概括成三個角度也可以說三個階段。
學院教學——平面設計與視覺傳達
當下商業應用——CI時代與廣告時代
未來——體驗與跨界
以下我將對這三點一一闡述，重點放在第三點對未來平面設計發展的思考。
一、學院教學中的平面設計與視覺傳達
在我上學的時候我們專業還叫裝潢設計，夠老氣的。我一度認為這是裝修房子的專業，後來發現裝潢是指器物或商品外表的「修飾」。我們學習三大構成，我們學習字體設計、圖形設計、裝幀設計、包裝設計、版式設計、廣告設計等等…所有的課程都在鍛煉我們點線面的基本功與表達能力。我們畢業了，我們學會了怎麼把圖形色彩和文字擺好看了，學會了怎樣讓視覺傳達得更准確更有「內涵」。僅此而已。
二、當下商業應用中佔主導的——CI設計與廣告創意
對於商業應用而言純粹的平面設計與視覺傳達只是工具，在商業社會中他不能自成體系，必須依靠一個產業作為介質，才能長期的產生價值。
從上個世紀90年代末第一批創業的平面設計公司來看，他們大多選擇了品牌作為設計的立足點。品牌包裝的對象可以是產品可以是一套建築一個公司也可以是一個城市一個國家，甚至於一種文化或宗教。品牌設計的工作是品牌內涵的建立與視覺的呈現，品牌傳播介質的選擇與創意。也就是我們常說的CI。
具體來說就是做：市場調研、品牌診斷、品牌命名、品牌定位、品牌理念、視覺識別系統設計。當然還有廣告傳播，不過在當下行業中廣告傳播多數是在廣告公司中完成的。這也導致很多設計師一直對「設計公司」與「廣告公司」之間的差別是什麼而頭疼。作為行業做來看，他們業務重疊，只是側重點不一樣，設計公司側重前端的定義與設計，他們也考慮甚至涉足廣告傳播。廣告公司側重後端的廣告傳播，他們也考慮前端的定位與設計，當然也必須考慮。
這個時代具有鮮明代表性的公司是「朗濤為代表的品牌設計」與「奧美為代表的廣告公司」。他們各自有著自己的理論體系，朗濤的品牌簡單之道，奧美的360度等等，各自說著各自的理論，各賺各的錢，何等逍遙，當他們傳到中國時，中國公司紛紛效仿…
三、未來——體驗與跨界
去年春節假期中，我打開硬碟中一個名為「奧美提案」的文件夾。裡面大多是九幾年的提案，我仔細翻看後，發現我們當下所有的傳播理論與當年的理論基本沒有本質的變化，或者說沒有改變，一套360度傳播理論被大家演繹成361度或者720度，這些都只是說辭罷了，核心的傳播理論是一樣的。
曾經基於傳統的四大傳播媒體，基於傳統經濟的傳播理論，在當下社會化媒體時代，在當下互聯網行業與傳統行業開始結合與創新的時代，傳播理論的根基和立足點已經發生變化的今天，我們是否該從新開始看待廣告的傳播。更簡單直接的我們便能從接二連三的國際4A公司裁員與關門中看出一些端倪。
再看品牌設計，幾年前我看到一個靳埭強的視頻。他講述了他眼中平面設計行業的變化。在他們年輕時他們只用設計一個標志，客戶就願意給很多錢。而現在一個標志已經遠遠不能滿足市場需求了，客戶需要的是視覺對商業的驅動，於是客戶希望你能從他生意入手，從品牌從行銷中去設計，於是很多設計公司紛紛改名為品牌設計事務所。
再看近幾年很多客戶不再做整套的VI，客戶不再是十年以前那些傳統大企業，那些陳舊的國企，他們變得實效，需要什麼做什麼，不象以前傳統公司財大氣粗，來一整套的VI，做完就鎖櫃子里，從來也沒用過，當有領導來訪便拿出來炫耀一番。於是單純的設計不再那麼好忽悠了。傳統的CI時代開始沒落。
在我們團隊創業之處時，我邀請到了早晨設計的創始人魏來。在與他的溝通中，他第一句問我的是：你們現在做什麼呢?我說做品牌設計。他驚訝並搖頭說：你們該做點不一樣的啊，作為一個新創業公司怎麼還做我們十多年前的東西。

『捌』 國外著名的平面設計師有哪些作品有哪些

1、馬克·紐森

馬克·紐森，著名工業設計師，澳大利亞人，祖先移民自希臘及愛琴海一帶，即是希臘人。它的作品有新秀麗11-3583-2006拉桿箱；獲獎的設計Talby手機；Zvezdochka運動鞋；Strelka餐具；Ideal Standard浴室設計；Ideal Standard龍頭等。

2、岡特·蘭堡

岡特·蘭堡是德國著名設計師，出生地麥克蘭堡地區，它的主要作品是土豆系列招貼畫。土豆系列招貼，每個畫面都是以土豆為表現主題，不同的是對土豆的處理方式。

他將土豆削皮、纏繞、切塊、上色，再堆砌……不同的組成形式之間存在著某些共同點，那就是蘭堡在構圖時把土豆形的輪廓線和塊的色彩結合在一起。輪廓線和色彩是繪畫中最能表現區域的元素，蘭堡將這個原理嫁接到招貼上同樣取得了非同凡響的效果。

3、路易吉·克拉尼

路易吉·克拉尼出生於德國柏林，早在50年代，他就為多家公司設計跑車和汽艇，他的作品包括世界上第一輛單體構造的跑車BMW700。

克拉尼用他極富想像力的創作手法設計了大量的運輸工具、日常用品和家用電器，被國際設計界公認為「21世紀的達·芬奇」。他設計了大量造型極為誇張的作品，希望通過更自由的設計實現想像中的形態，故被稱為「設計怪傑」。

4、西摩·切瓦斯特

國際著名設計大師，畢業於美國Cooper州立藝術學院，1954年創立著名的波什平集團公司，國際平面設計師聯盟AGI、AIGA會員，領導了20世紀新美國視覺設計運動，他與福田繁雄、岡特蘭堡並稱「世界三大平面設計師" 。

他的作品有《消除口臭》、《三分錢的歌劇》等，《三分錢的歌劇》是切瓦斯特的一幅畫冊封面作品，他利用平面設計中不同的風格，如德國表現主義的木刻、超現實主義的空間布局以及大膽的色彩表現與畫冊的宣傳功能、歌劇的音樂調性相呼應。

5、杉浦康平

杉浦康平，平面設計大師、書籍設計家、教育家、神戶藝術工科大學教授。 亞洲圖像研究學者第一人，並多次策劃構成有關亞洲文化的展覽會、音樂會和書籍設計，以其獨特的方法論將意識領域世界形象化，對新一代創作者影響甚大。

主要著作有：《來自維加阿爾的報道》、《亞洲的宇宙觀》、《曼陀羅的世界》、《眼球中的曼陀羅》、《用立體看星星》、《日本形、亞洲形》、《文字的宇宙》、《文字的節日》、《圓相的藝術工學》。

1996年NHK電視台教育節目播放的《形狀誕生》是綜合了杉浦先生的創作原理而編成的，1997年出版發行。

『玖』 國外和國內平面設計的現狀並作下比較。 有哪個好人能幫我找下

我找到了國內的情況

設計服務業是我國重點發展的服務業，目前列入「國家發展重點計劃」，目政府也已研擬出「設計服務業發展綱領及行動方案」、提出「推動台灣風格設計」的主軸措施，希望能協助國內產業運用設計發展品牌，促進設計服務之輸出，擴大市場需求，並可發揚台灣豐富多元之文化特色。看來設計服務業的前景不錯，但實際上，平面設計師卻面對比其它設計業更大的市場發展壓力。 近年來因為資訊技術的親近性設計，使得一般人可以容易利用電腦軟體自己來進行設計，因此平面設計師面臨削價競爭的問題，獲利空間大為縮水。因此，在努力提升自己的創意設計能力之外，更需花時間去經營客戶關系、提供更好的服務，才能保持自己的競爭優勢。
中國現代平面設計真正的興起，是在20世紀80年代開始的，伴隨著藝術設計學科的建立和完善。而用現代平面設計的理念和方法挖掘漢字所攜帶的中國文化基因的設計熱潮，開始於近十幾年。隨著中國平面設計的成熟和發展，中國平面設計師將更多關注的目光投向了中國傳統文化的挖掘上。中國平面設計的學習者和研究者，已經在有意識或無意識（自覺或不自覺）的吸取漢字及其各種藝術形式的營養，並取得了一些成果。
日本當代的平面設計中，對漢字和中國書法的深入研究和利用可以說早於我們，但日本設計師主要是從漢字與書法的形式美的角度去尋找可用的平面設計元素。我們可以見到大量的以漢字或日語假名為形，用中國書法的表現方式加入現代平面構成理念的作品。從中我們感受到了漢文化的魅力和漢字對世界平面設計領域獨特的影響力。當代中國設計師在中國傳統文化的基礎上，試圖從不同的視角去表現以漢字和中國書法為代表的中國平面藝術，利用漢字和中國書法作為平面設計元素來表現觀念。相對於外國設計師來說，中國設計師似乎更願意從漢字所蘊藏的中國文化的深層意義中去探尋一些設計元素和靈感，去表現純正的本土文化特色。
在漢字文化中成長起來的中國平面設計師，把握住了中國人的「設計智慧與能力中的優勢基因」，他們對中國文化理解的程度，是外國設計師所不具備的。不脫離世間萬物的「像」和「形」，並對物像的簡約化和概括化表現的漢字，為創意和創形提供了一個富有張力的施展空間，中國設計師正是把握了漢字的這種特徵，將作為主題或語言介質的漢字在平面設計作品中發揮到了一個前所未有的水平。我們可以從2008年奧運會的標志中感受到漢字在世界文化中的影響力。
從現代中國平面視覺傳達教育中，我們也可以看到圍繞漢字所展開的訓練課程越來越受到重視，比如漢字字體設計、漢字的圖形創意變化等等。但在對於造型進行研究的同時，也應該對於漢字文化予以足夠的了解和重視。
漢字只是設計圖像的一種形式，對態度、情感等內在體驗的表現，是難以做到"完美"表現的。在平面設計中，僅僅是一種語言和手段，真正寶貴的是它所攜帶的" 中國人在二維空間中對事物形像創造性的概括與表現能力"的基因。研究漢字與平面設計的關系，是為了解讀我們身上所攜帶的這種文化基因，這種基因就是始終在我們情感和思想最深處的一種設計的智慧與力量。這種智慧與力量，從漢字發生到現在，通過漢字及其漢字的其他藝術形式，對我們潛移默化的影響和幫助著，從來沒有停止過。關注史前中國人類在二維空間中的創意與創形能力，以及古代中國人"在二維空間中的視覺傳達活動"，是發展中國平面設計必需的手段。
作為中國人，我們對漢字與中國平面設計要做的還很多，將漢字和中國平面藝術攜帶和體現的中國人的"創意"和"創形"思維融入當代平面視覺傳達設計語言中，從而產生一種嶄新的創造力，在平面設計領域中去展現中國文明不衰的藝術神韻，是中國設計師的理想與責任。

『拾』 怎麼做實驗室平面布置設計

SICOLAB實驗室平面布置設計原則
實驗室設計不同於一般工程建設，必須以實驗基本流程為依據，從樣品接收、暫存、試劑和耗材儲存、前處理和准備、樣品分析測試再到廢物回收和處理，都必須進行合理規劃，綜合考慮人力、儀器，實現優化配置，還要考慮實驗過程中可能產生的污染性廢物處理手段，因此，相較一般建築設計，實驗室平面布置設計應遵循以下原則：
(1)應盡可能將同類實驗室分布在一起，不僅方便實現基礎實驗資源的共享，對於實驗室建設過程中通風系統的設計、空調的布置和其他輔助性設施建設來說都可實現節約，對於實驗室的污染也可以集中處理，如生物實驗室布局時應注意將微生物室和無菌室分開設置。
(2)將有管道鋪設需求的實驗室分布在一起，如可將有儀器氣源需要的實驗室集中布置，可加快管道鋪設工程進度，也便於日後對管道的維護和檢修，有利於問題排查和迅速解決。
(3)將超凈間實驗室分布在一起，現代儀器的高精準度需要處於粉塵微粒及其微少的空間，對於這種實驗室，應將其集中分布，方便超凈管理。
SICOLAB實驗室平面布置設計具體方案
在進行實驗室平面布置設計之前首先選好實驗室位置、確定實驗室面積。應結合實驗室的具體種類和企業建築整體要求合理選擇，一般來說，實驗室應避開振動源、放射源和雜訊源，為實驗的順利進行提供一個相對舒適的環境，實驗室面積則根據工藝流程方案決定的實驗裝置數量和規模進行選擇，既要有足夠的空間又要避免浪費。實驗室平面布置方案設計主要可從以下方面入手：
1．樓層層數設置
樓層層數的設置受諸多方面影響，主要包括面積和地形的限制，在總體面積一定時，增加樓層數目是常用的解決辦法，但增加層數後，會給很多技術設施，比如管道、電力線的鋪設增加難度，且不利於後期的養護和維修。樓層數目多有利於實驗室的集中化，但可能會對實驗室的功能、污染物排放等方面造成影響，應根據實際情況綜合考量，對於10 000 m 左右的實驗室，可控制在六層左右。
2．走廊形式設置
走廊布局主要包括單走廊單側房間、單走廊雙側房間和雙走廊三種形式，其中，單走廊單側布局採光性能極好、視野非常開闊，但由於其空間利用率較低，多見於回字型建築，主要面向研究性個人辦公室的選擇設計；單走廊雙側房間布局空間利用率相對較高，採光性能好的一面可用作辦公室，較差的一面可用作避光儀器實驗室的建設，這種布局方式節約佔地面積，被廣泛應用於企業實驗室走廊布局設計中；而雙走廊布局空間利用率更高，但位於中間的一排房間幾乎沒有採光，一般用於暗室的建造。
3．建築形式選擇
一字型建築房間緊湊，布局規范，在實驗室建築形式中應用最為廣泛，一般總圖不可能過於狹長，故一字型建築一般採用高層手段來增加實驗室面積，但高層建築有諸多不利因素，在實驗室設計過稗中應盡量避免，故在總圖面積較小時可採用回字型建築形式，其房間可以實現雙向採光，同時，「回」字圍成的天井，可用於種植樹木花草，可提供舒適富有生機的視野，體現了「以人為本」的設計理念，在實際應用中可結合總圖面積等要求加以選擇。
4． 開間設置開間設計主要包括開放式設計和封閉式設計兩種，其中，開放式設計多用於大型實驗室中心建設，其開放性可提供多種大型設備交互使用的空間，便於管理人員實現多台實驗儀器的同時管理，提高了人員配置效率；封閉式設計多見於小型實驗室，其內部分析儀器種類較少，可根據儀器功能劃分區域，一目瞭然，簡單規范。但在目前的應用中，一般是採用兩種設計混合的形式，對於一般儀器採用大開間設計方便管理，對於大型特殊儀器則優先考慮封閉式設計，通過二者結合，不僅可實現空間面積節約，還可實現儀器資源的合理配置。5．區域劃分設置實驗室各個功能區要遵循集中原則，避免人流物流造成的交叉污染， 同時有利於各種基礎設施(管道、電線、光纜)的鋪設，區域劃分中應注意辦公室盡可能設置在一層，最好應用雙層門，避免有毒氣體等對人體產生傷害。