留声机传动装置

⑴ 电子音乐的发展进程是怎样的 电子音乐的主要元素有哪几点 急啊！好的再5加分 长一点

你好！很高兴能回答你的问题哦！电子音乐简称电音，它是20世纪50年代兴起的一种新音乐。电子音乐是时代的产物，与过去的摇滚乐有所不同，它更提倡青年人的参与精神，每一个电子音乐的追随者都坚信只有TECHML近乎一百分贝的震撼，才能使人获得心跳每分钟一百三十下的刺激与享受。它要求并不是用耳朵去听，而是要用全身心去感觉。电子音乐的宗旨是爱、和平、团结，这倒与联合国宪章有着异曲同工之妙，对于电子音乐的崇拜者来说，他们推崇的是少说话多思索的人生态度，追求人性中的真善美，并试图以一种博爱精神和世界大同的家庭观念来消除竞争社会中人与人之间的隔阂与冷漠。
电子音乐的主要元素：音调、节奏、力度和音色。
电子音乐的发展进程：
1876年
1876亚历山大·贝尔发明了可以将声音转化成电子信号的电话。把1876年作为电子音乐元年其实一点都不牵强附会。如果我们到现在都拿着两个中间穿了线的玻璃杯来作远程交流的话，那么电子遇到音乐，将还是遥遥无期的事。
1877年
爱迪生发明留声机，尽管爱迪生的留声机只是由齿轮传动的手摇机械装置，但拿着自己发明的土炮录制的“Mary Had a Little Lamb”还是宣告了机械复制时代的来临。不管听起来是否残忍，电子音乐史本身就是部技术史，没有机器就没有电子音乐
1913年
意大利未来主义者Luigi Russolo发表了他最著名的“噪音的艺术”宣言。他号召所有未来主义音乐家都用噪音来取代交响乐队乐器声音的限制。要知道那时候连打击乐都属于“噪音”的范畴。
1939年
John Cage写作了他的《想像的风景／第一号》。这首曲子用的是电子音符。尽管John Cage不是纯粹的电子音乐家，但他每次搞搞新意思，现代音乐的发展就往前跨一大步。
1949年
法国人Pierre Schaeffer利用自己在法国国家广播公司的职位便利创造了他的《为一个孤独者所作的交响乐》。这是第一件具象音乐作品，也是第一个利用磁带的可能性创作的作品。“具象音乐”说穿了就是“剪刀加糨糊”（cut n' paste）的音乐。今天所有搞电子音乐的都遵循这种前卫法则。封Pierre Schaeffer为电子音乐的老祖奶奶绝对贴切。
1951年
Les Paul的名字对搞摇滚的肯定很熟，电吉他就是这厮发明的。一架电子合成器与电子琴的区别就在于合成器里装了许多块效果器。
1956年
Stockhausen录制了《Gesang Der Juenglinge》（青年之声）。从此一位电子音乐巨星诞生了，到现在那些做电子音乐的小屁孩还尊他为电子音乐大师，他也无比臭屁地告诉他们：“你们玩的我早在几十年前就全玩过了，你们歇菜吧。”
1958年
在布鲁塞尔世界博览会上，应建筑师柯布西埃的邀请，法国音乐家Edgard Varese把电子噪音和飞机的声音拼贴在一起，创作出了电子音诗，在柯布西埃设计的菲利普展馆里播放。这可能是最早的ambient音乐，没有人会到处找演奏者在哪，走进建筑便是走进了音乐。
1963年
具象音乐开始走进大众。BBS电台长篇科幻剧“Dr. Who”，大胆启用具象音乐作配乐，把数百万英国家庭主妇吓得要命。随后整个60年代便是电子音乐入倾流行音乐的小打小闹过程。The Beatles在白色专辑里运用了具象音乐；the Grateful Dead乐队在《Anthem of the Sun》磁带拼贴；Miles Davis和Herbie Hancock也把Stockhausen看作是帮助他们创造fusion爵士的重要影响……
1974年
德国乐队Kraftwerk发表了《Autobahn》。这首24分钟的长曲，完全用了电子声音模拟了汽车在高速公路上的一段旅程，成了当年的热门金曲。Kraftwerk最大的贡献是让电子乐彻底与摇滚乐为代表的流行音乐脱离了关系，在音乐分类上独立了出来。
1975年
Brian Eno遭遇车祸。这绝对是“塞翁失马”的现代诠释。躺在床上无所事事的Brian Eno在雨声与蚊样的竖琴音乐的交响中悟到Ambient的真谛。随后才有了他发气功一样的唱片《Music For Airport》。
1977年
Donna Summer发表了《I Feel Love》这算得上第一支完全用电子乐器制作的流行小调，用来当口水歌也可，用来跳舞也可。Donna Summer在电子音乐的背景上，假装高潮迭起，于是张扬“性即是权利”的Disco音乐便从这首歌开始了。
1979年
当所有人都开始厌倦朋克的时候，一众欧洲艺术院校出来的青年将Kraftwerk式的电子音乐和流行小调混在一起，便有了Synth-pop（合成器流行曲）。Gary Numan的出现算是这种风格诞生的标志。以后像Human League、Heaven 17、Depeche Mode都算是集大成者。
1981年
Grandmaster Flash激动人心地发现其实唱机并非只是唱片回放设备，通过意外在唱片上进行scratch（乱刮），获得了全新的音乐。是他让唱机获得了新生。他便是历史上第一位Hip Hop DJ。
1982年
日本人大发飚的一年。雅马哈的DX-7合成器使用了数码技术。同时日本合成器制造商Roland无可比拟的TR-808鼓机和TB-303贝司机发行。从此，日本机器开始了在电子音乐领域里漫长的统治生涯。
1983年
House音乐诞生了。美国的芝加哥Warehouse俱乐部，DJ叫Frankie Knuckles。他把Donna Summer催情的Disco音乐加上廉价鼓机制造出来的节奏混在一起，把舞池里的男同性恋者搞得兴奋异常。第二天，所有人都跑到唱片店去对老板说：“我要他们在Warehouse里播的那种唱片。”House就这么叫开了。直到这年Jesse Saunders发表了“On and On”才宣告第一张House唱片的诞生。
1985年
底特律人Juan Atkin发表的《No UFOs》被认为是第一张Techno唱片。其实Techno这个名字借用了未来学家Alvin Toffler在那本《第三浪潮》里的小标题“Techno Rebels”。其实Techno也不是他发明的，1981年，Juan Atkin老听Kraftwerk的《Computer World》，一心要做这样的音乐。于是和Derrick May以及Kevin Saunderson克隆了一把，便有了日后汹涌澎湃的Techno音乐。
1988年
英国的Summer of Love上，许多参加跳舞派对的人因为磕药的缘故，对原先House音乐的节奏已感到不满足。所以部分DJ便开始把原来的House舞曲唱片故意增加每分钟33转的速度播放。因此便诞生了Hardcore，它被定义为“终极快乐”的音乐，由于原始唱片被速度加快播放后，人声产生变形，听起来滑稽而有趣。
1989年
由于毒品泛滥，英国许多俱乐部被政府控制。跳舞音乐派对不得不挪到户外，便有了锐舞文化。锐舞的核心有两个，一个是drug，另一个播放音乐的DJ成了明星，制作音乐的音乐家反倒没DJ有名了。
1990年
Happy Mondays乐队在锐舞文化上受到启发，将电子和摇滚融合到一起。
1991年
Massive Attack凭借《Blue Line》作为首支Trip Hop乐队正式登场。以欧陆club音乐趣味去改造美国Hip hop便是Trip Hop的初衷。那候trip hop这个词都还没有被发明出来。
1992年
Goldie的“Terminator”一曲融合了Hip hop和Hardcore这两种截然不同的风格，倒意外发明了Jungle音乐。当代的Trance音乐亦在这一年出现，当时德国的柏林和法兰克福的锐舞正如火如荼之中，在Techno的节奏里加进优美动听的旋律便成了Trance音乐标准范本。
1993年
西班牙巴塞罗那举办了Sonar音乐节，于是每年就像米兰之于时尚界一样，最新款的电子音乐都会跑到Sonar去发布。这一年，英国的Warp唱片公司发行了Aphex Twin以Polygon Window的化名所发表的《Surfing on the Sinewaves》唱片算是Artificial Intelligence系列音乐，把一批跳脱出跳舞功能的实验电子音乐家收罗旗下。
1994年
第一张Café del Mar的店堂音乐精选唱片灌录成CD公开发售。Ibiza岛上的chill out之音获得了全世界的认同。以往只是Jose Padilla自己关起门来挑选一些Jazz、Downtempo、Classic音乐播放，他把那些最舒缓香艳的篇章拿出来衬托Café del Mar销魂蚀骨的落日。
2000年
整个2000年的夏天都是UK Garage的天下。BBC Radio 1从英国那些地下电台把专门播放界于Jungle和Soul之间的UK Garage舞曲DJ挖过来大肆鼓吹，整个UK Garage音乐便蔚然成风。
最后希望我的回答能帮助到你哦！

⑵ 留声机的构造

留声机可以简单的分为：唱盘、大喇叭、唱臂、唱头。

1、唱盘，留声机唱盘就是用来放置唱片用的，并且带动唱片旋转，让留声机唱针读取黑胶唱片上的模拟信号，从而发出声音。

2、大喇叭，大喇叭是留声机的标志，因为唱针读出来的声音非常小，所以那时是通过大喇叭来扩大声音，现在一般是用来播放高音。看到“大喇叭留声机”，脑中浮现的是否是上海滩、乱世佳人的年代?

3、唱臂，唱臂前端是唱头，后面是一个回旋装置，现在一般会有一个留声机自动收臂功能，就是留声机唱盘上的黑胶唱片播放完之后，唱臂自动收回，唱臂收回，唱盘，自动停止播放了。

4、唱头，唱头上主要的部件是唱针，也是留声机的主要部件之一，唱针模拟信号转为振动，震动信号传到一个特制膜，再现声波压力，变为声音，再通过大喇叭放大。

使用留声机方法

1、将喜欢的留声机黑胶唱片放到干净的唱盘上，拿下唱头上的唱头保护套，解锁唱臂，将留声机的唱针缓缓放到唱片上，唱片自动转动，黑胶唱片上的音乐就自动播放出来了。

2、留声机唱片上的内容都播放完后，长臂会自动收回唱臂槽，黑胶唱片也会停止转动。

3、如果是要让留声机停止播放音乐，可以轻提唱臂放回唱臂槽。要重复音乐也是同样轻提唱臂放回唱片边缘部分。

⑶ 电鸣乐器的历史

【 1876年 】 1876亚历山大·贝尔发明了可以将声音转化成电子信号的电话。把1876年作为电子音乐元年其实一点都不牵强附会。如果我们到现在都拿着两个中间穿了线的玻璃杯来作远程交流的话，那么电子遇到音乐，将还是遥遥无期的事。
【 1877年 】 爱迪生发明留声机，尽管爱迪生的留声机只是由齿轮传动的手摇机械装置，但拿着自己发明的土炮录制的“Mary Had a Little Lamb”还是宣告了机械复制时代的来临。不管听起来是否残忍，电子音乐史本身就是部技术史，没有机器就没有电子音乐
【 1913年 】 意大利未来主义者Luigi Russolo发表了他最著名的“噪音的艺术”宣言。他号召所有未来主义音乐家都用噪音来取代交响乐队乐器声音的限制。要知道那时候连打击乐都属于“噪音”的范畴。
【 1939年 】 John Cage写作了他的《想像的风景/第一号》。这首曲子用的是电子音符。尽管John Cage不是纯粹的电子音乐家，但他每次搞搞新意思，现代音乐的发展就往前跨一大步。
【 1949年 】 法国人Pierre Schaeffer利用自己在法国国家广播公司的职位便利创造了他的《为一个孤独者所作的交响乐》。这是第一件具象音乐作品，也是第一个利用磁带的可能性创作的作品。“具象音乐”说穿了就是“剪刀加糨糊”（cut n' paste）的音乐。今天所有搞电子音乐的都遵循这种前卫法则。封Pierre Schaeffer为电子音乐的老祖奶奶绝对贴切。
【 1951年 】 Les Paul的名字对搞摇滚的肯定很熟，电吉他就是这厮发明的。一架电子合成器与电子琴的区别就在于合成器里装了许多块效果器。
【 1956年 】Stockhausen录制了《Gesang Der Juenglinge》（青年之声）。从此一位电子音乐巨星诞生了，到现在那些做电子音乐的小屁孩还尊他为电子音乐大师，他也无比臭屁地告诉他们：“你们玩的我早在几十年前就全玩过了，你们歇菜吧。”
【 1958年 】 在布鲁塞尔世界博览会上，应建筑师柯布西埃的邀请，法国音乐家Edgard Varese把电子噪音和飞机的声音拼贴在一起，创作出了电子音诗，在柯布西埃设计的菲利普展馆里播放。这可能是最早的ambient音乐，没有人会到处找演奏者在哪，走进建筑便是走进了音乐。
【 1963年 】 具象音乐开始走进大众。BBS电台长篇科幻剧“Dr. Who”，大胆启用具象音乐作配乐，把数百万英国家庭主妇吓得要命。随后整个60年代便是电子音乐入倾流行音乐的小打小闹过程。The Beatles在白色专辑里运用了具象音乐；the Grateful Dead乐队在《Anthem of the Sun》磁带拼贴；Miles Davis和Herbie Hancock也把Stockhausen看作是帮助他们创造fusion爵士的重要影响……
【 1974年 】 德国乐队Kraftwerk发表了《Autobahn》。这首24分钟的长曲，完全用了电子声音模拟了汽车在高速公路上的一段旅程，成了当年的热门金曲。Kraftwerk最大的贡献是让电子乐彻底与摇滚乐为代表的流行音乐脱离了关系，在音乐分类上独立了出来。
【 1975年 】 Brian Eno遭遇车祸。这绝对是“塞翁失马”的现代诠释。躺在床上无所事事的Brian Eno在雨声与蚊样的竖琴音乐的交响中悟到Ambient的真谛。随后才有了他发气功一样的唱片《Music For Airport》。
【 1977年 】Donna Summer发表了《I Feel Love》这算得上第一支完全用电子乐器制作的流行小调，用来当口水歌也可，用来跳舞也可。Donna Summer在电子音乐的背景上，假装高潮迭起，于是张扬“性即是权利”的Disco音乐便从这首歌开始了。
【 1979年 】 当所有人都开始厌倦朋克的时候，一众欧洲艺术院校出来的青年将Kraftwerk式的电子音乐和流行小调混在一起，便有了Synth-pop（合成器流行曲）。Gary Numan的出现算是这种风格诞生的标志。以后像Human League、Heaven 17、Depeche Mode都算是集大成者。
【 1981年 】 Grandmaster Flash激动人心地发现其实唱机并非只是唱片回放设备，通过意外在唱片上进行scratch（乱刮），获得了全新的音乐。是他让唱机获得了新生。他便是历史上第一位Hip Hop DJ。
【 1982年 】 日本人大发飚的一年。雅马哈的DX-7合成器使用了数码技术。同时日本合成器制造商Roland无可比拟的TR-808鼓机和TB-303贝司机发行。从此，日本机器开始了在电子音乐领域里漫长的统治生涯。
【 1983年 】 House音乐诞生了。美国的芝加哥Warehouse俱乐部，DJ叫Frankie Knuckles。他把Donna Summer催情的Disco音乐加上廉价鼓机制造出来的节奏混在一起，把舞池里的男同性恋者搞得兴奋异常。第二天，所有人都跑到唱片店去对老板说：“我要他们在Warehouse里播的那种唱片。”House就这么叫开了。直到这年Jesse Saunders发表了“On and On”才宣告第一张House唱片的诞生。
【 1985年 】 底特律人Juan Atkin发表的《No UFOs》被认为是第一张Techno唱片。其实Techno这个名字借用了未来学家Alvin Toffler在那本《第三浪潮》里的小标题“Techno Rebels”。其实Techno也不是他发明的，1981年，Juan Atkin老听Kraftwerk的《Computer World》，一心要做这样的音乐。于是和Derrick May以及Kevin Saunderson克隆了一把，便有了日后汹涌澎湃的Techno音乐。
【 1988年 】 英国的Summer of Love上，许多参加跳舞派对的人因为磕药的缘故，对原先House音乐的节奏已感到不满足。所以部分DJ便开始把原来的House舞曲唱片故意增加每分钟33转的速度播放。因此便诞生了Hardcore，它被定义为“终极快乐”的音乐，由于原始唱片被速度加快播放后，人声产生变形，听起来滑稽而有趣。
【 1989年 】 由于毒品泛滥，英国许多俱乐部被政府控制。跳舞音乐派对不得不挪到户外，便有了锐舞文化。锐舞的核心有两个，一个是drug，另一个播放音乐的DJ成了明星，制作音乐的音乐家反倒没DJ有名了。
【 1990年 】 Happy Mondays乐队在锐舞文化上受到启发，将电子和摇滚融合到一起。
【 1991年 】 Massive Attack凭借《Blue Line》作为首支Trip Hop乐队正式登场。以欧陆club音乐趣味去改造美国Hip hop便是Trip Hop的初衷。那候trip hop这个词都还没有被发明出来。
【 1992年 】 Goldie的“Terminator”一曲融合了Hip hop和Hardcore这两种截然不同的风格，倒意外发明了Jungle音乐。当代的Trance音乐亦在这一年出现，当时德国的柏林和法兰克福的锐舞正如火如荼之中，在Techno的节奏里加进优美动听的旋律便成了Trance音乐标准范本。
【 1993年 】 西班牙巴塞罗那举办了Sonar音乐节，于是每年就像米兰之于时尚界一样，最新款的电子音乐都会跑到Sonar去发布。这一年，英国的Warp唱片公司发行了Aphex Twin以Polygon Window的化名所发表的《Surfing on the Sinewaves》唱片算是Artificial Intelligence系列音乐，把一批跳脱出跳舞功能的实验电子音乐家收罗旗下。
【 1994年 】 第一张Café del Mar的店堂音乐精选唱片灌录成CD公开发售。Ibiza岛上的chill out之音获得了全世界的认同。以往只是Jose Padilla自己关起门来挑选一些Jazz、Downtempo、Classic音乐播放，他把那些最舒缓香艳的篇章拿出来衬托Café del Mar销魂蚀骨的落日。
【 2000年 】 整个2000年的夏天都是UK Garage的天下。BBC Radio 1从英国那些地下电台把专门播放界于Jungle和Soul之间的UK Garage舞曲DJ挖过来大肆鼓吹，整个UK Garage音乐便蔚然成风。

⑷ 发明创造的事例(具体的,急用)

小提琴的发明

也许很多小朋友就是学小提琴的，那么你们知道小提琴是谁发明的吗？它由来已久。小提琴是在中世纪和文艺复兴时期的一些弓弦乐器的基础上发展起来的，由于其音色清澈嘹亮，圆润柔美，从它诞生之日起，就一直是交响乐团的基础乐器。

小提琴的前身主要是公元800年左右传入欧洲的阿拉伯拉巴伯琴，这种琴传入欧洲后叫“列贝克”。列贝克琴身呈梨形，只有三根弦，按指处设有音阶格，基本也是平放在下巴下演奏，琴上的三根弦分别为G、D、A三种调，和现在小提琴的三根低音弦相同。

1560年前后，意大利人德沙洛首先对列贝克进行了改进，创造了小提琴。小提琴的外形由阿玛蒂设计，采用了琴身扁平、琴腰窄、转角尖这一基本形状，并去掉了音阶格，增加了一根高音弦。后来阿玛蒂的徒弟又对小提琴的长度、宽度进行了反复多次的研究和改动，终于在1770年左右确定了音色最准的尺寸，成为了今天的小提琴。

阿拉伯数字的发明

阿拉伯数字并不是阿拉伯人发明的。

公元500年前后，随着经济、文化以及佛教的兴起和发展，印度的数学一直处于领先地位。天文学家阿叶彼海特在简化数字方面有了新的突破：他把数字记在一个个格子里，如果第一格里有一个符号，比如是一个代表1的圆点，那么第二格里的同样圆点就表示10，而第三格里的圆点就代表100。这样，不仅是数字符号本身，而且它们所在的位置次序也同样拥有了重要意义。以后，印度的学者又引出了作为零的符号。可以这么说，这些符号和表示方法是今天阿拉伯数字的老祖先了。

771年，印度北部的数学家到了阿拉伯的巴格达，给当地人传授新的数学符号和体系，以及印度式的计算方法（即我们现在用的计算法）。由于印度数字和印度计数法既简单又方便，其优点远远超过了其他计算法，阿拉伯的学者们很愿意学习这些先进知识，商人们也乐于采用这种方法去做生意。

后来，阿拉伯人把这种数字传入西班牙。公元10世纪，又传到欧洲其他国家。公元1200年左右，欧洲的学者正式采用了这些符号和体系。至13世纪，在意大利一位数学家的倡导下，普通欧洲人也开始采用阿拉伯数字，15世纪时这种现象已相当普遍。

钢琴的发明

现存最早的钢琴是1720年由意大利人所制造的。这架钢琴现存于纽约市艺术博物馆。意大利人克里斯托福里在1709年设计的击弦机有一个“进退结构”装置，使他成为公认的现代钢琴的创始人。

大约在14世纪，欧洲出现了一种在多弦乐器上加键而成的击弦古钢琴——克拉维卡琴。这种古钢琴发音轻柔微弱，适于演奏温馨抒情的曲调，特别适合家庭演奏室内乐，曾盛行一时。几乎与克拉维卡古钢琴同时存在的还有一种羽管键琴也叫庆巴罗古钢琴。这种古钢琴装有一套拨弦机械，演奏时机械上的羽毛管拨弦发音。这种古钢琴音色清晰明亮，在教堂、宫廷音乐中曾广泛应用。

克里斯托福里曾是一名出色的羽管键琴制作家。他于1709年制成世界上第一架钢琴，称其为“pianoforte”意即“弱-强”琴，表明这种乐器可以弱奏，也可以大力度演奏，音量的强弱变化很大。这一优点是庆巴罗和克拉维卡两种古钢琴所不具备的。

牛仔裤的来历

很多喜欢穿牛仔裤的人一说起牛仔裤的来历，都会提到一个人——利维·斯特劳斯。

1850年，美国西部发现了金矿，世界各地的人们纷纷涌向那里，形成了一股淘金热。出生于犹太家庭的德国青年利维·斯特劳斯也远渡重洋来到美国，加入淘金者的行列中。可他来到美国后，发现情况并不像传说中的那样美好。

眼看淘金没有希望，利维就在当地搭了个帐篷，开了一家小百货店，给淘金者提供日用品。日子长了，利维和淘金者们也渐渐混熟了。一天，几个矿工来店里买东西。他们闲聊道：“裤子真是不耐穿啊！如果我们的工作裤能像你搭帐篷的帆布一样结实就好了。”原来当时的工作裤都是用棉布做的，矿工的劳动强度很大，裤子很容易就磨烂了。

说者无意，听者却有心。利维在心里犯起嘀咕：工作裤像帐篷一样结实？他的店里也卖帆布，但很少有人买来搭帐篷。突然他灵机一动：不如将积压的帆布拿来做工作裤吧。想到这里他连忙拉起一个矿工来到裁缝店，让裁缝用帆布给他做了一条裤子，穿上裤子后，这位矿工非常满意。这就是世界上第一条帆布工作裤。

此后，利维在心中酝酿着一个大胆的构想：不如以后专做工作裤吧。他把店里积压的帆布做成各种型号的工作裤。没想到这种耐磨、牢固、穿起来又很舒服的裤子问世后，大受淘金者和西部牛仔的欢迎，这种裤子也因此得名“牛仔裤”。为了使裤子更牢固实用，他还在口袋边上钉上铆钉，做了很大的口袋以便放工具。利维还以自己的名字“Levis”作为牛仔裤的品牌，而且这个品牌流传至今。

利维没有在河里淘到金子，但却在牛仔裤上面收获了很多的金子。当大家都在抢着做一件事时，或许我们应该想一想怎样另辟蹊径。

神奇的电话

26岁的科学家贝尔在美国波士顿大学任教，他一直对发声学很有研究。他梦想着有一天，声音能从一个地方传递到遥远的地方，人们就能实现异地通话。当时，电报机风靡了全世界，贝尔就想：电流能不能传递声音呢？他对自己的这一想法很感兴趣，便找来志同道合的朋友华生一起研究。

一天，贝尔和华生分别在自己的房间实验电报机。华生无意中拨动了电报机上的一个金属弹片，使一个弹簧和磁铁粘在一起，当他拉开弹簧时，金属片产生了震动。在隔壁房间做实验的贝尔看到自己房间里的电报机上的弹片突然震动了一下，并发出“嗡”的一声，连忙跑过来讯问，原来是华生拨动了弹片。贝尔想：一定是电流把震动从华生的房间传到我的房间。如果用电流来传送这种震动，声音不就能顺着电线传到远处吗？

这一发现启发了贝尔，他要通过新实验来验证自己的设想。贝尔做了一个新仪器：在一块非常薄的铁片后面放了一块电磁铁，在华生的房间也放了一个这样的装置，并用电线相连。贝尔认为，声音能引起铁片震动，震动必会在电磁铁线圈中产生电流，当震动电流沿着电线传向另一个相同的装置时，铁皮就会发生同样的震动和发出同样的声音。声音通过电线传到远方，人们就能实现异地通话。

最开始，无论贝尔怎么大吼大叫，另一边的机器始终接收不到，但贝尔没有气馁，而是找出原因，一次次改良机器。贝尔和华生不断努力，进一步完善了电话的设计，贝尔将压紧金属片的螺丝拧紧了一些，使金属片和电磁铁处于最佳的距离，终于解决了声音长距离传送的问题。于是，新的通信方式——电话诞生了。

电话作为人们主要的通信工具，已经通向世界的每一个角落，乡村、城市、工厂……任何地方都可以通电话。

越来越多的通信工具进入人们的生活中，即使隔着天涯海角，人们也能方便地交流。但是我们不要忘了，最好的交流方式还是面对面地交谈。

⑸ 有人了解黑胶唱机么

最早能录音的设备，是爱迪生在1877年设计的留声机，后期人们渐渐对留声机进行版改良与简化，权渐渐衍生出更适合平民使用的黑胶唱机。

黑胶唱机利用了声—电—机的原理，用唱机播放时，将唱片放在唱盘上，转动唱片，细小的唱针划过唱片平面上的这些轨道，产生振动，发出细微的声音，唱针处含有声音放大装置，经过声音放大装置，播放音乐（模拟现场，用物理的方式记录下来）。

这是黑胶唱机的组成及构造图：

由于黑胶唱机的播放原理为唱针划过唱片轨道产生细微声音，所以黑胶唱机最怕抖动与震动，需要稳定的运行状态，才可较好的还原音质。

⑹ 请问box有球门的意思吗

没有
box1
[bRks]
n
箱；匣；盒
a shoebox
鞋盒
a box of fruit
一箱水果
Some people have boxes or baskets for letters beside the front door.
有的人在自家大门口放只箱子或篮子收取信件。
We know it is WAKE--UPS because the box is beside him on the table.
我们知道那是WAKE-UPS(清醒)麦片粥,因为在这个运动员旁边桌子上放着这种麦片粥的盒子。
小房间；包厢
a box at the theatre
戏院的包厢
After marriage Mrs Black felt boxed in living in that small flat.
婚后布莱克太太住在那套小公寓里感到局促压抑。
（与其他名词连用）小亭
money box
收费亭
telephone box
电话亭
（前面与the连用）电视
What's on the box tonight?
今晚有什么电视节目？

container crate fight hit

box2
[bRks]
vt, vi
拳击
They boxed (with) each other.
他们互相拳击。
box
[bCks]
n.
箱, 盒, 柜, 匣, (窗)框, 【计】逻辑单元; 逻辑框, 接本盒, 轴水箱; 外壳, 套, 罩, 包皮, 轴瓦; 母螺纹; 组件, 单元
一盒的容量; 一盒的礼物
(马等的)棚舍
(法庭的)证人席; 陪审席; 被告席; 专席
岗亭, 哨房; 电话间; 棚车
困境
弦乐器, 钢琴
[俚]留声机, 电唱机, 电视机
[美](棒球)投手区, 教练区
(书报上)花边框出的文章; (报刊的)补白
拖运器, 井下煤车
[pl. ]坐在包厢里的观众
传动装置
插销孔
box room
(箱等)贮藏室
box score
球类比赛个人成绩表
box seat
包厢内的位子
tool box
工具箱
the press box
记者席
a box for a sentry
站岗用的小亭

box
[bCks]
vt.
把...装盒[装箱], 给...装上罩壳; 包圈
把...做成箱形[盒形]
把...关在小天地里
【航海】使(船)顺风转向; 改变...方向
在树上挖孔采液汁
(在竞赛中)挡住(对手使他不能超前)
The apples were boxed and sent off quickly.
苹果被装进箱子并且很快被运走了。
He was boxed in by a car to his right.
他被他右边的一辆车挡住了而无法超前。

⑺ 电风扇是谁发明的

1908年，美国的埃克发动机及电气公司，研制成功世界上最早的齿轮驱动左右摇头的电风扇。

这种电风扇防止了不必要的360°转头送风，不久就成为以后销售的主流，也许很多成人和老人都会记得这种电风扇。

风扇诞生后很快就传到中国。据记载，1897年，天津的利顺德饭店从欧洲进口了一台大马力发电机并用发电机驱动了电扇，这可能是我国最早的“电风扇”。

1906年，美商慎昌洋行在杨树浦设厂生产电风扇。随后，欧美家用电器产品源源进入上海及中国其他大城市，市场上行销的电扇主要是美国通用电器公司生产的奇异牌。

而制造中国第一台电风扇的，既不是电器专家，也不是高级工程师，而是一个普普通通的帐房先生，此人就是杨济川先生（1881-1952）。

(7)留声机传动装置扩展阅读：

电风扇工作原理：

电风扇的主要部件是：交流电动机。其工作原理是：通电线圈在磁场中受力而转动。能量的转化形式是：电能主要转化为机械能，同时由于线圈有电阻，所以不可避免的有一部分电能要转化为热能。

电风扇工作时（假设房间与外界没有热传递）室内的温度不仅没有降低，反而会升高。温度升高的原因：电风扇工作时，由于有电流通过电风扇的线圈，导线是有电阻的，所以会不可避免的产生热量向外放热，故温度会升高。

因为人体的体表有大量的汗液，当电风扇工作起来以后，室内的空气会流动起来，所以就能够促进汗液的急速蒸发，结合“蒸发需要吸收电风扇大量的热量”，故人们会感觉到凉爽。

参考资料来源：网络-电风扇

⑻ 录音机的工作原理是什么

以比较典型的磁带录音机为例，说明录音机的工作原理。
磁带录音机的构成：有机内话筒回、磁带、录放磁头、放大电路、扬声器、传动机构等。
录音原理：录音时，声音使话筒中产生随声音而变化的感应电流，音频电流经放大电路放大后，进入录音磁头的线圈中，在磁头的缝隙处产生随音频电流变化的磁场。磁答带紧贴着磁头缝隙移动，磁带上的磁粉层被磁化，在磁带上就记录下声音的磁信号。
放音是录音的逆过程，放音时，磁带紧贴着放音磁头的缝隙通过，磁带上变化的磁场使放音磁头线圈产生感应电流，感应电流的变化跟记录下的磁信号相同，所以线圈中产生的是电流音频，这个电流经放大电路放大后，送到扬声器，扬声器把音频电流还原成声音。
录音机的发展历史：
早先的录音机叫留声机，是1877年由著名的发明大王爱迪生发明的。当时他用的录音原理是用机械原理实现声音的再现，录制的声音音量低。
后来丹麦科学家包尔森利用电话传声的原理，开始尝试用磁性储存声音。1935年德国科学家老耶玛发明了代替钢丝的磁带。从此开启了录音机的真正流行和实际应用时代。

⑼ 八音盒怎么构造的

音乐盒的制作对过去而言,可能一般人不太可能做出来,因为那是一种机械,要求对发音材料几何内尺寸容十分准确,否则就不可能发出美丽的旋律.还要有储能部分,将能量储存起来,然后慢慢释放,从而带动机器敲击发音材料.根据事先设置的音乐(就是不同尺寸的发音材料,按一定顺序发音),来奏响.储能装置最常用的有类似于钟表发条式的,旋紧发条时就储存了能量,释放时就能带动机器发出声响.