公共空間裝置設計

Ⅰ 公共空間設計概念_什麼是公共空間設計

公共空間設計可以提高人們的生活需求，增強人們對空間的舒適度。那麼，什麼是公共空間設計呢?以下是由我為大家整理的公共空間設計的相關介紹，希望能幫到你。

公共空間設計的概述

公共空間的設計不僅是目的和結果，也不是設計迎合少數人的標志，而是一個過程，是一個大眾參與並不斷展現其生活變換的過程，新的設計並不僅是新的風格或新的形式，而是指新的內容和創造新的生活方式。

空間從物理形態上的界定可以清晰地分為：佔有空間和未佔有空間。人們對空間的佔有是靠物化的標識來界定的：如堆起的石頭.刻有標記的界碑等，當然最有效的是建立起構築物，或乾脆建個房子來鞏固對空間的佔用，這樣的物理界定是靠數字和實物等有形而清晰的界定。在相當正常的情況下，空間的合理利用和劃分往往是區分公共空間和私人空間的必要手段，理所當然，公共空間對於公眾的利益的理解和服務負有特殊的責任，我們追求的是如何使其適應人的各種需求，而不是讓公眾去適應各種環境。公共空間和私人空間在很大程度上是有機的整體，所以這個問題是我們學習環境藝術設計的或者是已經成為設計師的永恆的主題!

城市公共空間設計理念與方法

那麼總體上來說，從建築或者項目的策劃到建築的設計、實施到最後的完成，以及到後來這些設施的運用和管理，這些和設計人員和專家都是有關系。這當中還有對群體的教育和使用者的教育。

大家都很清楚，義大利對建築物的保護是做的最好的。最初這些想法來源並不是來源建築師或者來源政府部門，而是來源於大眾。由大眾發起的自下而上的運動，促進了政府採取這樣一種態度。我們看到我們的城市的面貌得到延續，文化得到發展。

我今天這個題目是我在做博士研究的時候我找不到一個合適的課題，如果單純去研究一個建築我該怎麼去研究它，所以我很困惑。但是當時有大量討論我們的社會應該怎麼做。在這個時候我就發現，我們的本身，我們建築師我們專家，我們的服務對象也就是我們的甲方，以及使用的市民和大眾。他們之間存在著需求、提供、創造這樣的矛盾。這樣的矛盾怎麼解決，就是我這個講座的出發點。在這個過程中有公共性的問題。

先放一些圖片。這是一個廣場，是一個私人機構，免費的提供大眾在這里進行交流。

這是在街上隨便拍了一個商場，這種藝術品，這種雕塑在街頭出現到底起什麼作用。

同時有一些民間的藝術家，在廣場在建築當中把他擺設出來，讓人們去觀賞，這也是一種趨勢。在一些建築上有這種的雕塑。

再室內來看，在一個大玻璃的空間范圍當中，開始逐步的認識到這種標識系統。指示今天有什麼樣的展覽，時間的安排等等。相對來說在相對枯燥的間當中有新鮮感。在下面的地方把外部的空間放到室內。

這是在地鐵過道，這個牆面是很“灰色”的牆面，上面寫了很多臟話或者小廣告。有些人自發的在上面用金屬做了這種東西。這完全是一種自發的行為。

這是一個真人，在地鐵的入口的一角。

在國外有些私人的公司，會展示一些作品。這是一個中國的藝術品擺在這里，大家都可以看到。這是反映美國在二次大戰時的情景。這種雕塑買回來的時候非常昂貴。

在一些大型的樓宇以及街道的兩側會有這樣的雕塑，並不能說很好，但是豐富了空間。

這是一個換氣槽，如果沒有旁邊的這個東西就會顯的很單調。

這是金屬的構件，主要就是想豐富一下，包括入口的處理上，做了一些規整，做了一些雕塑的手法。這是類似鈦合金的東西圍合起來的。

這是溪水，夏天是有水流的，給人感覺還是有可看的地方。

那麼上面這些就是隨便看一下，不管是正確還是不正確，主要還是有這么一種想法。但是反過來說這種想法是對還是不對。我們主觀的認為，使用者應該是滿意的，應該欣賞的。實際上是不是這樣，里邊是不是有差異性。真實的市民的需求到底是什麼樣的?

隨著社會經濟發展，公眾對生活環境的質量和公共藝術的要求提高。我們反思一下我們以前的時候，我們建造一個房子，大家可以住進行就很滿足了。但是現在的很多房子比較是有景觀的，質量還要好，不好直接涉及到銷售的價格。

這樣一來我們政府和開發的結構，大量做了一些雕塑等等的東西。做完了以後是不是大家的評價就會很高。我們經常聽到一種說法，很多雕塑過不了多久就沒頭了，就胳膊了。這些東西為什麼會是這樣，這里邊是不是有一些具體的問題。雙方都有雙方的說法，藝術家和建築師都認為公眾無法理解完美的創意。公眾會說你們歪曲了我們的需求。這就產生了現在的情況。

必須把這個現狀加以解決我們才有可能往前推進，我們設計更符合公眾，才能取得公眾的認可，而不是學術界認可。反思一下，什麼叫公共性。這里提出一個公共性的問題，從公共的意義上來看，是我們的目標是我們的追求。追求每個人都不一樣，我希望我的住宅是180平方米，我希望有花園等等，這樣的話公共性就無法調節。所以公共性並不是個體的意願，而是個體與個體之間調節形成的一種共性，這個共性是由個體出發的，同時有回到個體循環的過程。

也就是說，公共的要求是隨著整體水平的提高有一個循環和漸進的過程。那麼同時在行政，我們國家有很多行政的手段調節，包括宏觀調控也好，經濟上的做法也好，都是自上而下的。那麼政府並不是解決問題唯一的途徑，而個體與個體之間形成的機構或者協會的組織，往往是能夠合適的解決公共性的。

那麼這里邊還有一個概念，公共藝術的概念現在已經被廣泛的提出來。這個概念其實定義是非常困難的。到目前沒有一個確切的認識，至少從四個方面可以確定。

第一、在公共場所是公共自由介入和參與。

第二、是藝術作品，或者形式具有公共意志和公共利益。

第三、選擇、展示方式和運作機制體現公共性。

第四、社會公眾共享的社會資源，而不是個人去欣賞。

公共藝術具體范疇的廣泛性，涉及到視覺范疇，造型藝術、表演、舞蹈這些東西都可以為公共藝術。同時公共性概念還有包容性。大家都可以自由去參與。

對公共藝術怎麼去思考它，有幾個方面。

第一、公共藝術的實現過程而其定義是一種值得參考的方式。

第二、從不同層面上去置疑所謂的“公共”，公共藝術將成為公共表達自己的一種方式。

第三、公共藝術的發展的過程怎麼去研究。策略、政策的制定和構成。

公共環境藝術還有物質化的體現和場所性。

第一、這些包含了建築物的本身，街道空間，商店，公共服務設施。公共雕塑等等共同構成，它們之間的關系是體現公共場所上。

第二、點公共環境藝術不是藝術家私密的東西，他的屬於普通市民的。

第三、帶有社會功能，必須是與環境，與社會需求相容的。

第四、藝術屬於城市，隨著城市而存在。

第五、公共藝術是一種藝術形式，通過藝術的改善轉變環境的是它最基本的原則。

剛才講到了三方，一個是公眾，一個是公共環境藝術作品，還有就是設計師、專家，他們之間是什麼關系?他們三個之間是循環的關系。

公共需求並非個體，而是人與人之間形成的共識和共性。通過專家和建築師對公共需求的理解，經過創造把它轉化為作品，而這個作品是需要大眾來使用的，就是這樣一個循環的過程。在這個循環過程中，非常重要的就是專家和建築師，我們在這里起到了推進的作用。

那麼這種公眾的需求是不是有確切的存在，這是以日本為例，對於業余時間的消費，業餘生活上所需要的環境的投入和支出之間關系的表格。在圖象當中我們可以看到有關聯性。1973年日本經濟騰飛，一直發展到1989年出現泡沫經濟。這個10年日本經濟是衰退期，1999年就跌入到低谷，2003年開始有一個緩慢的增長，就是一個過程。這樣的過程帶來了國民的收入發生了變化，失業率很高。那麼在這張圖上一般的衣食住行的跟經濟發展是略有關聯性。

那麼對於業餘生活對環境的需求公共生活方面的支出，隨著經濟增長，它是逐漸的增長到高峰。之後隨著經濟的變化，並沒有發生了急劇的下降，而是平緩的狀態。從這里看到，我的需求是走向第二種狀態，逐漸的升高，公眾的消費需求就越來越高。

社會富裕程度的提高勞動時間的縮短了，業余時間的擴大，日常化和近鄰化的的要求就會提高。所以盡量的在周邊地區滿足對於公共空間的需求，這種發展是有重要作用的。

從開放空間到公交空間，公共空間到底是什麼樣的事例來看一下對經濟發展。到70年代初的時候有效的事例有11個，隨著經濟發展逐漸的提高，到2002年的時候經濟發生劃破後就逐漸的下降。經濟的衰退意味著我們對公共的投資有一些變成，相反對質的要求就非常的高。

具體看一下這些場所發生的行為直接跟我們生活的關聯性。一般行為的設定，比如散步，活動。心理上的需求比如安靜，休息。和他人的關系比如見面，交流。還有場所認識的表現意識比如購物的廣場等等帶有功能性的。場所的狀態是熱鬧的還是主題集會。

在這幾個年代我們來看一下，70年代主要是利用者行為的設定以及和他人的關系和場所認識表現。到了80年代逐漸開始心理上的需求，還有場所的狀態。90年代就是機能的組合。對於業余時間消費的時候更注意行為的設定。

這種變化我想通過兩個案例來看一下，一個是我們直接對它進行明確的設定，單方面的設定。第二是認識到這個單方面設定之中存在的問題，而有群眾提出的要求，這些要求通過組合來完成這么一個設計作品。

這是一個政府用地，在這個位置上是劇場等等各種文化設施。這個前面是繁華的大道，這邊是著名的百貨店，在後邊有很多的辦公樓。有這么一塊地，怎麼進行開發。必須為大眾服務的，有專家提出來，要有一個公共聚會的場所，第二要有公共汽車站。同時要結合地鐵的出入口，同時要考慮到收益性。委託方是大連的設計公司。他們做了周密的設計作品，同時要體現出要求。

這是建築周邊的狀況，這是入口，這是一個綜合文化館，這是大公司所在地，這邊是商業建築。這是通道，走到上邊可以進入到文化館。這是大的場景。(圖片)這是橢圓形的開口，通過4個大型的鋼柱把它架起來，上面觀景的平台，是非常大結構。從這個位置進入是公共的汽車站。這是下層的廣場，通常會舉辦一些公共的聚會。下面這一圈都是商鋪，有一些公共休息的座椅。

這是很多的小的構件或者小部分的設計，比如座椅、桌子、電梯等等。這個作品出來以後對他的評價很高，設計師也很滿意，取得了成功。這個作品乍一看的時候都覺得很好，我因為離的比較近，我去過很多次，上午、中午、晚上都看過。同時在建成的時候是秋季，後來到夏季都去看過。這個水景還是比較吸收人的。

我當時對這個進行了調查，分時間段，甚至到季節的變化，每個人的位置他到底在做些什麼，跟環境是什麼關系，花了一年的時間做了調查。在這個調查當中根據人流的主線，人流基本是這樣的，從出口進來以後分為兩個，一個是從這邊走過來進行上邊的建築物。第二是從這邊走來還是去那個建築物。這樣一來就變成這個地方就是一個過道，這是第一直觀的看法。第二使用者的屬性，孩子和年輕人佔大多數，孩子更多的是進入文化中心。年輕人基本就是穿越的性質。製造這個建築最初的原則是提供一個場所，這個場所是讓大家可以在這里有交流。現在這個狀況來看，就跟當初的想法不太一樣了。

作為下層來看是一個環形，主要是對商店感興趣。有一個非常有意思的，就是說很少有人是穿越中間藍色的地面，基本都是圍繞著走。如果大家有興趣的話去看一下廣場，廣場如果導向性鋪地的話，人們會按照導向去走，不會走的很零散，這個環境對人有一種誘導性。

可以看到基本上產生消費的80%集中在短時間內。那麼這個場所就失去了本身作為交流場所的意義，而轉變成一種約會的場所性，只有點的功能。在短時間消費的80%的人流當中，幾乎是停留在扶手旁邊，而不是我們設定的座椅。也就是說是以這兩根主要動線為主。這就是我們設計師在設計的時候是不是有一個偏差。

動的要求和他需要的環境要素和靜的要求他需要的環境要素。剛才看到了動的要求，在交通的便利方面。而靜的要求，宏觀上需要遠離，微觀上需要舒適性，還有視覺上的影響。

我們得出這樣的結論，剛才設計的作品。我們學術上，或者我們從設計師的角度上，我們做了這么一個地標性的建築上，在使用上存在一種反差。這種反差是我們忽略了這個周邊的人群他對環境需求的可能性。作品本身來看是一個近乎與完美的建築，但是在使用上發生了這樣一個偏差，導致了他使用效率的降低。

既然出來了這樣的問題，公共的需求性，建築師或者藝術家設計師以及作品之間的循環並沒有達到一個完整的循環的過程，在這個里邊我們是不是可以重新探討一下我們設計的原則，我們設計的方法，我們設計的原理。在這個地方有這樣一個例子。也就是說三者之間協調從公共需求角度是不是可以做一個很好的建築，這是一種嘗試。

居民自發的組織積極參與公共設施與環境的設計必要性。建築家的引導協調的重要性體現在那裡，這個工作的流程該怎麼去做。在日本有一個很小的城市，做了這么一個文化中心，採取了一種自下而上的過程。

首先看一下這個場所，地下有一層。這是第一層，很小體量的建築物，建築面積8000多平方米。這個 地方是政府管轄的地方。整個設計完成花了10年的時間。看一下場地，是一個L形的建築物，留出一個很大的空間，是一個長方形的佔地，做了一個緩坡的草坪。這是從側面的入口進來看到的場景，這是玻璃幕牆，上面是銅板。這是通道，這邊由陶片拼起來的。

這里邊有一個信息站，有一些資料，可以上網。這邊有一個劇場，這是劇場的入口。這是二層興趣小組，活動的地方，可以孩子來也可以大人來。這是婦女帶著孩子在這交流一下育兒經驗進行一些活動。這是讀書的一個小小的空間。

建築本身還是不錯的建築，那麼它採取了一個什麼樣的組織結構形式，後來進行了調查。一般來說，市長、政府、議會撥款進行協調，然後進行預算，錢從那出。之後在委託設計師在設計，或者招標。然後交換給政府的管理部門，政府管理部門對它進行運營，這是一個基本的發展過程。

但是這個建築的過程是完全相反的，首先是由市民組成的興趣小組，是群眾自發的組織，比如美術的，舞蹈的等等。他們自發的討論需要什麼樣的建築，出現了幾百條的要求，例如溫泉等等。從94年開始討論，一直到98年，在這個基礎上，建築的負責人就提出來我們要設計一個中心文化設施。有專門負責蓋房子的，還有一部分是負責運營的。聘請了一些大學教授參加這個活動，逐漸的理出頭緒，有了頭緒就逐漸反映到市政府。議員就認為可以做了，政府協調機構成立了建設委員會討論這個事情。這個時候還沒有一個建築師真正意義上承擔建築設計。

這是當年的工作流程，從97年開始討論，到如今的方案。最後到1999年12月份落實到設計，請了一個很著名的設計師。設計方案出來以後，就開始返回到市民，市民就開始討論。討論到最後最終形成了執行方案。

那麼這個過程完了以後就提出了幾點，這個建築建成了以後群眾反映非常好。里邊的工作室，創作室不預約全部都是滿的，不管是不是休息時間，包括室外廣場的運用。市民在討論的過程中提出了削減建造成本的方式，包括建築的材料。

剛才我大概的看了一下這個部門，這個貼面都是群眾自己拿過來把它帖上去的。最後 這個設施的管理權落到市民自己組織群眾的手裡，他們自己來運營，甚至提出票價是多少錢。有誰可以來使用它，使用的成本。它這個運營成本比政府設計的運營成本相比低了40%。

總結一下，公眾是利用主體。這是一個比較成功的例子，公眾完全參與了設計的過程。市民通過三者之間的對話，市民的意見公眾的需求在設計方案中得到重視，並且相互之間取得認同。市民最關心的是什麼?環境到底做的好不好，是什麼材料，有沒有提供使用的傢具等等。比政府想到要省錢，這種 意見在想法在我們的設計過程中是很重要的參考。

通過共同的策劃，個人本身是分散的，需要通過對環境對藝術對設計有一個理解過程。我們通過與市民的交流，我們可以修改我們的想法。比如說空間范圍，空間的創造，建築形體，建築結構，以及選擇的場地等等這方面的東西。比如我做本地建築的時候，我們可能還比較了解當地的氣侯，人文環境。但是如果我們做到外地的時候，我們無法溝通的時候，這個恰恰可以填補我們在這方面的空缺，提供給我們一些設計的參考方案。他們可能說是比較有想像力的。

這個過程並不是一蹴而就的。理解的水平跟階段是逐步提高的，逐步理解你的設計，逐步感受到你的好你的不好，是這樣一個過程。這種交流的方式完完全全可以在現有的生活當中運用。所以在這個過程當中我們不要太急。

公眾環境的藝術，如果個人簡單的理解為藝術作品在公共場所中就是公共藝術，這種理解是不太現實的。

酒店公共空間有哪些設計要點?

1.會議層應設服務間，部分會議室前宜設公共的茶歇空間。

2.酒店行政辦公區域應設在酒店公共區域，主要設總經理室，銷售部，餐飲總監，財務部，接待室等部門，四星級酒店一般公共區域的行政辦公區域為200-300平方米。

3.游泳池池面形狀可以自由，但應保證有25×4米的直道區域，直道長度最少不得小於20米。應盡量避免游泳池面區域有立柱。

4.游泳池長邊兩端不宜直接靠牆，應留有池邊空間，可供上岸休息。池邊應設有躺椅休息區域，以及飲料服務設施。

5.更衣室通向游泳池的通道上應設有洗腳消毒池。

6.公共區域宜設置通道或觀察窗直接通向游泳池。

Ⅱ 什麼是公共空間設計

公共空間設計作為環境藝術設計類專業的一門重要課程，具有很強的實用性。《公共空間設計》版編寫組權針對目前國內公共空間設計的發展趨勢，深入研究市場的發展動態，認真分析裝飾企業對人才綜合素質與能力的要求，立足於現代化、時尚化、人性化、環保化和多元化的現代設計理念，強調裝飾行業的服務意識和工作規范，結合目前流行的技術和工藝特點，以大量翔實、生動的案例編寫了《公共空間設計》，以適應當前裝飾行業對設計人才的需要。本書作為「未名創新·全國高等院校應用型人才培養規劃教材·藝術設計類」叢書分冊之一，從公共空間設計 的基本理論和基本方法入手，結合工程實例和最新案例，著重對室內公共空間設計的基本概念、公共空間的分類、公共空間的設計、公共空間與人體工程學、公共空間的色彩、公共空間的材質及選擇、公共空間的陳設、公共空間的導向及標識等做以論述。

Ⅲ 公共空間設計的特點

文化藝術文明行為特點。人們自打擁有定居的場地，便造成了它的文化藝術，擁有文明行為。當代公共空間設計都是這般，要依據不一樣空間，不一樣特性、不一樣文化的特點組織設計。這種設計方案在方式顏色、室內空間組成上必須有它的本身規定和特點。如百年老字型大小的商業空間必定有百年老字型大小的造型設計標記、傳統式顏色：當下時興的知名品牌店，超市連鎖店也必定有它的公司文化，設計方案系統軟體。它是人類發展史的必定是現代主義設計必定蘊含的文化底蘊。

2）聲、光，電特點。現代城市公共空間已徹底解決了以往破舊的室內裝飾設計款式，盡量應用最優秀的科技進步來保持自身的目標，如多體技術性的應用、光與影實際效果，電控系統，這種技術性在不一樣時間、不一樣室內空間，充分發揮著不一樣的功效。如當代展示辦公室設計的設計方案，主辦方或通常將自身的產品品牌形象，根據電子屏向觀看者發布，根據品牌形象、響聲、電控系統吸引住群眾，更合理地拉進了人和公司的間距吸引住了人的集中注意力

。

3）光、透，亮特點。由此可見，現如今的公共空間設計一改傳統式的密閉式設計方案，已徹底進到了大架構、敝開式策略模式時期。雖然是不大的室內空間也追求完美光，透、亮實際效果。當在燈光效果的運用上沒留盲區，原材料的挑選上不可或缺夾層玻璃，隨處用細致、全透明的材料展現室內空間，村托商品。其目地是將人的視覺送到開闊、透亮、舒服的感受中來。

Ⅳ 校園公共空間設計

校園是學生們學習知識的重要場所。隨著人們生活質量的不斷提高，人們對學習、生活的要求也越來越多。校園公共空間的設計也顯得尤為重要。那麼，如何設計一個良好的校園公共環境呢?以下是我為你整理的校園公共空間設計，希望能幫到你。

校園公共空間綜合設計

【內容摘要】現代教育理念對大學校園提出了新的要求，校園公共空間成為非正式交流、個性活動的主要場所之一，其空間品質的高低、活力的大小深刻地影響著大學校園的學術氛圍和校園文化。文章以交往活動為線索，著重關注空間形態與活動之間的相互關系，希望利用人的行為或社會活動來啟發環境設計，探討如何在校園中營造富於歸屬感和人性化的公共交往空間。

【關鍵詞】大學校園 交往活動 公共空間設計

一個大學校園並非一朝一夕就可以建成，它的建造是百年大計，其場所精神的營造更要經過歲月的沉澱。校園公共空間設計將深刻影響校園發展，包括其場所精神的形成、教學的質量，甚至學生個性化的發展等，因此對它的研究有著重要的意義。在很多新建的校園中，由於規模巨大，建設速度快，缺乏長遠持續發展的考慮，因此影響了使用者的感受和使用需求。本文對已建成及改造的、正在進行建設的大學校園公共空間進行歸類、分析，並從規劃、建築、景觀三方面提出校園公共空間的綜合設計要求。

一、校園公共空間的規劃模式——整體考慮、層次豐富

大學園區的主體空間框架是在老校園的架構基礎上建立起來的，除了常見的串聯式、組團式和均質式三種布局形式外，更多的是綜合幾種結構形式並依據用地特點而設計。新的校園生活已走向多元化、現代化，綜合、靈活的布局形式能為使用者提供更多樣化的活動場所。歸納起來，大學校園主要還有開敞式布局、集約式布局及綜合式布局三種。

開敞式布局的校園空間形態較為自由，並不形成強烈的圍合形態，多與地形良好結合，形成自然的空間關系。但由於缺乏建築對空間領域的控制，容易造成尺度的不適。如中山大學珠海校區就是一個開敞式布局，雖然其中有圖書館及主體教學樓形成校園主軸，但外部空間尺度巨大，仍無法圍合與限定空間，應注意空間節奏的控制，以多種手段強化。

集約式布局多在小而精的學校建設中出現。它以建築為主，強調空間的集約化利用，一般來說外部空間比例較小。在我國香港這個人多地少的城市，集約式布局的校園最為常見。香港大學、香港演藝學院、香港理工學院都是這類實例。廣州大學城廣州美術學院分校區、中國美術學院新校區也屬於集約式的布局，特別在中國美術學院新校園里，除了必需的體育與活動場地，校園就是建築，建築也就是校園。進入建築也就是進入了校園，重點開發了中央教學樓的內部空間，在比較苛刻的條件下設計出了動人的空間藝術形象。

綜合式布局的校園多數應用於大型的綜合型新建校園。由於新校區地域資源充足、地形變化較復雜，單一的布局形式顯然不能通用於整個校園的建設，其校園發展模式力求近期緊湊，遠期合理，預留足夠的擴建用地。如浙江大學紫金港新校區、西南交通大學新校區、南京大學浦口校區等。

此外，在很多大型傳統院校中，由於面積較大、發展迅速及多方面原因，已逐步形成非單一中心結構。如清華大學的東西校區、北京大學和武漢大學的文科區、理科區和中心教學區，這種做法雖然是建立在原校區基礎上的一種布局調整，但仍不失為一種值得參考、借鑒的做法。

目前，很多新建校區規劃中以使用類型來進行建築劃分，如教學樓類、圖書館類、行政辦公類、體育館類等，難以形成多中心、多領域結構。

事實上，這種布局對於空間資源利用、學科的獨立發展及師生之間的內部交流有很大的益處。一方面，以公共服務區為中心，其他學科群呈輻射狀布置可以有效地控制師生步行的距離在公共服務區的服務半徑之內，大大提高了其使用效率，能夠保證在學校規模不斷擴張的情況下，校園設施仍被充分利用，而步行距離仍可掌握，在尺度上能形成宜人的區域;另一方面，多組團的次中心結構可以形成多層次的公共交往空間，為學院與學院之間、學科與學科之間的交往提供了合適的場所。

二、建築圍合形成戶外空間——空間交接、界面形成

1.建築自身圍合形成公共交往場所——建築體自身內的庭院、天井、附屬綠地等，一般來說尺度不大，舒適宜人，是師生課間休息、活動的主要場所。在這類型空間中發生的交往活動多是與專業相關的交談、研討，需要的環境相對安靜，要提供充足的倚靠、圍合措施以便逗留。

2.建築群圍合形成公共交往場所——校園中比較重要的、由多個建築體圍合而形成的中心廣場。尺度大、形狀規整、向心性強是這類戶外場所的特徵。在廣場中可以舉行的活動是多種多樣的，大至學校的大型慶典活動，小至兒童的游戲、玩耍，都是經常可以看見的。使用的人群類型也相對復雜，使用要求有所提高，需要多種設施以適應多種要求。在這些大空間設計中，一是要注意空間內的區域細化，以適宜的設計模數進行領域劃分;二是要加強校園的戶外識別性，形成醒目、有強烈導向的校園識別系統;三是要從美學上對整體尺度、圖案、紋理各方面多加考慮，創造環境優美的公共場所。

建築邊緣、建築以外的戶外交往場所——校園中的自然山體、湖泊、綠地、運動場等均屬此類。它們是校園中環境最優美、氣候最宜人、可變性最大的區域，是學習以外的休憩、娛樂、鍛煉等場所，人們都喜歡在這些地方進行綠化栽培及維護。同時，增加相關措施、提供充足的照明，做好安全防護也是必要的。

三、校園交通系統——步行優先、適度穿越

校園道路是校園與城市、校園內部之間的交通聯系方式，和城市道路系統一樣，分為純車行道路、純步行道路和人車混行道路三種，是校園景觀的一項基本要素。人們在道路上通行時，往往可以通過感受空間的轉換而構成整個校園的意象，人們對校園的印象就是通過對穿過過程中經歷的景象與事件的片段組合而來的。因為在不同的區域之間、室內外之間穿行，一系列的公共開放空間被步行系統串聯起來，形成了強烈的空間收放序列關系。

校園道路系統不像城市道路系統一樣有過分嚴格的限制，在形式上更為自由，人們在途中相遇並停下來攀談的情景隨處可見。如果道路旁邊有可停留的邊界，人們甚至會有目的地經過或到達這一區域進行活動，因此校園道路系統除了有交通聯系的功能外，還可以負擔部分交往需求，成為“路上的交往場所”。

四、綜合設計手法——創造有活力、可及、宜人、可感知的校園戶外交往空間

1.尺度

尺度處理是否恰當是公共空間設計成敗的關鍵之一，沒有人願意在尺度不舒適的場所停留。它包括了人與實體、空間的尺度關系，實體與實體的尺度關系，空間與實體的尺度關系等。尺度可分為整體空間尺度和內部使用尺度兩種。

首先引用《城市空間設計》裡面的一組數據，D表示距離，H表示高度。當人與實體的距離由遠到近發生變化時，人對戶外實體的認知程度也慢慢深入。右面的數據說明，當D/H<1時，人會感覺到內聚、寧靜並有壓抑感;當13時，場所就會使人覺得空曠離散。所以，很多環境宜人的自由廣場，教學樓、圖書館、禮堂、活動中心等的附屬式戶外交往場所，D與H的比值都應介於1—3之間。

事實上，有些校園主廣場或主要集會區域希望營造適當的開闊感，往往D與H的比值會大於3。對此，日本的蘆原義信先生在《外部空間設計》中對戶外空間尺度有詳細的論述，他提出以20—25米為設計模數，“每20—25米，或是有重復的節奏感，或是材質有變化，或是地面高差有變化，即使在大空間里也可以打破其單調，有時會一下子生動起來…”。②為了使公共交往場所尺度親近宜人，設計者應注意在不影響整體感的情況下，對外部空間進行小型化領域的劃分，促進交往的形成。

2.形狀

簡單來說，大學校園戶外交往空間的形狀分為兩種——規則形狀和不規則形狀。通過對場地的設計而產生的戶外空間形狀多數比較規整，由周邊道路、建築的圍合而形成的戶外空間則大部分呈不規則形狀。

規則形狀的戶外交往場所多見於大型的廣場，尤其是在新建的大學校園中，由於在規劃設計時考慮得比較多，因此大多數校園廣場的形狀都是比較規整，有理可依、有跡可循的。這種類型的交往場所有利於舉行大型的集會活動，人流進出路線也相當清晰明確，向心性、安定感也比較強，是校園內部瞬間人流量最大、標志性最明顯的戶外交往空間。如廣州大學城中山大學主廣場、華南理工大學主廣場。

從另一個角度分析，不規則形狀的公共交往場所就像一切不規則構圖一樣，有時候會讓人覺得隨意、自然，有時候又可以讓人感到興奮、刺激，有著引人探尋、新奇有趣的吸引作用。建築實體的附屬性活動場地及自然綠地多是形狀不規則的，同時也是師生休憩、娛樂等場所。“在大型交往空間里的活動多數是有組織、有主題性的參與，而散見於各種自由活動場地、自然綠地的活動才是校園交往的本色體現。”③因此，不規則形狀設計的戶外交往空間裡面所進行的活動是否活躍是校園活力評價的一個重要標准。要營造及延續校園的活力，必須重視這部分形狀自由的活動場地設計。中國美術學院休閑小廣場、廣州大學城廣州中醫葯大學、廣州葯學院的休閑綠地均屬此類。

需要注意的是，形狀不規則並不意味著可以過分地隨意，還是應該在一個相對完整的空間裡面表現一定的中心或者主題，運用靈活的圍合形成隱約的界面限定，而且內部空間也同樣可以遵循上述的尺度設計原則給予細小的功能區域劃分，並提供部分設施以滿足交往的需求。

3.質感與色彩

空間質感是指圍合形成界面的建築實體的立面、構築物、空間地面以及設施的表面質感。

形成比較統一的空間質感可以給人以界面連續的感覺，有利於兩個不同的戶外空間、室內外之間的交流與延伸。常見的方法是將建築立面或構築物的設計結合考慮，利用相同或相近的材質、拼接比例、凹凸變化、色彩等塑造一種整體空間感。當人們途經或逗留時，都會有空間舒適、流暢的感覺。在某些優秀的設計里，甚至可以用獨特的裝飾工藝將立面和地面統一處理，從而特別適合某些特別活動的發生，形成獨特的交往氛圍，留下與眾不同的交往意象。

色彩是塑造空間性格、營造場所氛圍的重要手段。在城市公共空間的設計里，色彩的運用特別廣泛，尤其在一些步行商業街或商業廣場中，大多運用絢麗的色彩作為廣告及外立面色招攬人群，對於促進消費者購物有刺激作用。在大部分老校區的建設中，校園整體色調都比較素雅，以藍灰、墨綠、深紅色居多，透出絲絲的穩重感和歷史感。但在新建的大學園區內，則建議採用比較活躍的色彩。一方面，用鮮明的色彩設計可以有明確的標識作用，夾雜部分活躍的色調有助於彰顯新校園的個性;另一方面，新校區的外部環境在一定的時間內都未能完善，利用戶外空間及建築的色彩變化來作為場所的提示與引導也會對促進校園交往有很大幫助。

總的來說，校園空間色彩宜明快大方，忌雜亂。

如廣州大學城華南師范大學教學樓的內庭院，以藍、黃、綠三種色調搭配處理，在嚴謹的秩序中凸顯出大學校園的活力。又如中國美術學院的教學樓及廣場、庭院，其色彩基調以白色、灰色為主，給人以寧靜幽雅之感。

4.地面

地面指的是戶外交往場所裡面的地面設計，也包括水面。人們的各種交流、活動都在一定的地面上發生，所以地面的設計非常重要。

場地鋪裝具有一定的裝飾性，既能美化整體環境，也能對局部的建築、小品、雕塑等起到襯托的作用。整體的鋪地色彩、圖案的設計還能在零散的場地之間建立有機的、和諧的聯系，使環境更趨統一。可選用的材料是多種多樣的，如彩色陶制廣場磚、仿古廣場磚、花崗岩、方磚、混凝土等。各種不同的材料能構成不同的性格，或嚴謹或活潑，或雅緻或粗獷，需要與校園不同公共空間中發生的交往活動特點以及環境氛圍相一致。

5.小品與設施

小品與設施是校園空間里最吸引人眼球，最容易出效果的元素。人們在公共場所逗留，多數都會使用一些環境小品和設施，因此它們與人們發生最直接的接觸，值得在設計中再三推敲。

校園雕塑是校園小品的主要組成部分，重要的校園雕塑甚至可以成為校園的標志。它除了供人觀看之外，有的是為象徵性或紀念性而設，可以表達一定的歷史紀念意義，體現特定的文化與思想內涵。

綜合來說，環境小品與設施可以分為可坐性、可用性、可觀性三種。室外的座椅、花壇邊、台階等都可以有坐的功用，是可坐性設施;除了坐以外，還有其他功能的設施，如宣傳欄、電話亭、自行車停放架等都屬於可用性設施;而噴泉、燈具、文化牆等就可以列為可觀性設施。三者之間沒有明確的界定，很多可坐性、可用性設施同時又具有很強的可觀性。優秀的設計應該是同時將實用和美觀結合在一起，為人的使用提供最大的可能。

6.綠化設計

綠化設計是戶外環境設計的重點，植物覆蓋也是室外空間組織的要素之一，良好的綠化環境是綠色城市的標志，更是一個環境優美的大學校園所不能缺少的。經過精心篩選、栽培的樹種通過合適的行植、列植等種植手法，還可以起到凈化空氣，改善校園小氣候的作用。在北方很多高校里，校園的秋天是多姿多彩的，綠的是松、紅的是楓、黃的是杏，像一個充滿色彩的童話世界，一點也不比春天遜色。即使在冬天依然一片綠色的南方校園，也可以通過不同花期、不同品種的種植搭配令校園環境鮮活起來。

綠化的真正意義是為人們的交往提供適宜的環境，而不是純粹的美化游樂。在實際的交往中，綠化非常適合於圍合、分隔或者烘托場地的不同功能空間及空間的連接通道，將功能區轉化為功能空間，提供給交往人群一個柔性、舒適的界面，成為人們依靠的背景。

什麼是公共空間設計

公共空間的設計不僅是目的和結果，也不是設計迎合少數人的標志，而是一個過程，是一個大眾參與並不斷展現其生活變換的過程，新的設計並不僅是新的風格或新的形式，而是指新的內容和創造新的生活方式。

空間從物理形態上的界定可以清晰地分為：佔有空間和未佔有空間。人們對空間的佔有是靠物化的標識來界定的：如堆起的石頭.刻有標記的界碑等，當然最有效的是建立起構築物，或乾脆建個房子來鞏固對空間的佔用，這樣的物理界定是靠數字和實物等有形而清晰的界定。在相當正常的情況下，空間的合理利用和劃分往往是區分公共空間和私人空間的必要手段，理所當然，公共空間對於公眾的利益的理解和服務負有特殊的責任，我們追求的是如何使其適應人的各種需求，而不是讓公眾去適應各種環境。公共空間和私人空間在很大程度上是有機的整體，所以這個問題是我們學習環境藝術設計的或者是已經成為設計師的永恆的主題!