裝置藝術交互設計

A. 藝術裝置系統包含哪些設施

這個范圍非常龐大了，燈光控制，陣列控制，AR、VR,MR等等都是，無錫幻方科技，專業的藝術裝置系統定製供應商

B. 鶴采屬於什麼類型的新媒體藝術

答：3D Mapping。
鶴彩新媒體藝術之影像，再現海市蜃樓般的迷離仙境，悠遠、肅寂，觀者在不自覺中走入藝術家作品的互動場域，畫面中構建的「平行世界」便如感受到了來自人間的召喚，仙鶴緩緩飛舞而出，鶴的數量與觀眾的數量遙相呼應，觀眾拍手鼓掌，仙鶴隨著聲音的節奏，或徘徊踱步、或舒翼而舞。現實與影像、當下與夢境的結界被打破，觀眾在不經意間進入神話的世界遨遊，物我交融。
新媒體藝術是一種以光學媒介和電子媒介為基本語言的新藝術學科門類，它建立在數字技術的核心基礎上，亦稱數碼藝術。其表現手段主要為電腦圖像CG（computer graph）。新媒體藝術的范疇具有「與時俱進」的確定性，眼下它主要是指那些利用錄像、計算機、網路、數字技術等最新科技成果作為創作媒介的藝術品。新媒體藝術已經在不經意中，深入到當代藝術的各個領域中去了。新媒體藝術大致分為這幾個類型：影像藝術，交互藝術，3D Mapping，裝置藝術，數碼藝術，公共藝術，虛擬現實藝術，空間設計藝術。這幾類比較典型，作品數量也比較多。

C. 國外互動式設計專業院校有哪些

交互設計介紹

交互設計留學又稱互動設計(英文Interaction Design, 縮寫IXD或者
IAD)。目前的互聯網時代，大家無論是操作電腦、手機還是其他智能產品，都涉及人機交互。「交互」源自英文interaction，即相互交流、雙向互動，目前的智能產品(如軟體、移動設備、人造環境、可佩帶裝置等等)都涉及交互。可以說，好的交互能成就一份智能產品，而一般來說，好的交互必須由專業的交互設計師打造而成。

美國交互設計專業院校

1、藝術中心設計學院(Art Center College of Design

優勢專業：工業設計、平面設計、插畫

院校地址：美國加利福尼亞州帕薩迪納市

藝術中心設計學院交互設計就在我們身邊——從手機應用到可穿戴科技、游戲、網頁、社交網站、藝術裝置及公共空間，無所不在。如果你熱衷於設計實用、創新、令人激動的交互作品，沒有比來ACCD讀書更好的選擇了。雖然這是一門全新的學科，但學校在跨平面、交通、娛樂、工業及媒體的交互設計方面有著豐富的歷史。ACCD畢業生在蘋果、谷歌、微軟及IDEO等大型公司都有著自己的一席之地。

2、卡內基梅隆大學(Carnegie Mellon University

優勢專業：工業設計、交互設計、數字媒體、平面設計

院校地址：美國賓夕法尼亞州匹茲堡

交互設計(MDes)：研究生卡內基梅隴大學的交互設計碩士，學制2年。它是世界上第一個開設交互設計研究生學位的大學之一。早在二十年前，CMU就開始關注計算機應用程序和網站界面項目的研究。該專業是由之前的交互設計、視覺傳達與信息設計兩個專業合並而來。在人類、組織、自然的互動情境下，展開研究，以研究為導向進行設計，旨在促進可持續發展。

3、紐約視覺藝術學院(School of Visual Arts)

優勢專業：數字媒體、動漫、插畫、攝影

院校地址：美國紐約州紐約市

紐約視覺藝術學院(School of Visual
Arts，縮寫：SVA)成立於1947年，位於美國紐約州紐約市曼哈頓，是一所盈利性的藝術設計學院，目前開設有11個本科專業和22個研究生學位項目。學院受美國獨立藝術設計學院協會認證，該協會是由美國36間頂尖藝術類院校組成。

交互設計：研究生SVA交互設計專業只開設研究生階段課程，學制2年。

學習重點包括：交互設計、設計研究、人機交互、人機界面設計、平面設計、信息架構、普適計算等。

4、普瑞特藝術學院(Pratt Pratt Institute)

優勢專業：工業設計、建築設計、平面設計、插畫、室內設計

院校地址：美國紐約布魯克林區

交互藝術：本科、研究生學生們將學習人機交互，通過物理裝置、交互對象、線上藝術作品傳達信息。這一過程包括視頻、動畫、文本、音頻、影像等。選修課程包括雕塑、新媒體歷史、編程、互動裝置、網路媒體、電子音樂等。

D. 設計類專業有哪些

從目前的市場上來看，設計類型的專業確實很掙錢，設計類型的專業其實有很多分支，比如說建築裝潢類型的設計，藝術類型的設計，動畫效果3d處理等等類型的設計，環境藝術設計，還有我們最熟悉的服裝設計等等，當然除了這幾個主流設計之外，還是有很多類型的，這里就不一一列舉了，那麼在日常生活當中，我們所頻繁接觸的就是這幾個類型的設計，而且如果只要這幾個類型的設計做得好的話，那麼確實是比較賺錢的，不過這些類型的設計看似沒有什麼巨大區別，但是只有在這個專業中學習的人才知道區別非常大，選擇這些類型的設計的時候，我們需要注意以下幾點：

3、珍惜實習的機會

一個好的設計師並不是一天兩天就可以形成的，即使你是天才也不可能做到，所以實習的機會對於你來說就非常重要了，尤其是在我們大三大四的時候外出實習，一定要珍惜這些實習的機會，我建議大家每次參加一個項目，都要把自己的筆記做好，並且時常的翻看。

E. 最新互動藝術裝置哪家做的專業，最好是規模大有保障的

思特科技規模蠻大的，創立也是近10年的團隊，很多大型的互動投影項目都是他們獨立完成的，而且是國家級高新技術企業，這種資質的公司少之又少

F. 關於燈具設計，有沒有什麼關於交互設計方向和裝置藝術方向的資料或者好的想法么

智能控制是一大方向.

G. 環境藝術設計和視覺傳達學哪個好

視覺傳達設計是現代商業服務的藝術，包括廣告設計、包裝設計、店內外環境設計、企業形象設計等方面，以文字、圖形、色彩為基本要素的藝術創作，在精神文化領域以其獨特的藝術魅力影響著人們的日常生活。那麼藝術留學視覺傳達哪個國家好？一起看看吧。

視覺傳達哪個國家好——美國

在美國，開設視覺傳達的學校還是很多的，這個專業一般是設置在藝術學院下面的設計系或者是綜合性大學的設計系，碩士學制兩年，最終獲得的學位是MFA。這幾所院校都是美國最具影響力的藝術和設計學院。

美國視覺傳達專業前五名的大學：卡耐基梅隆大學，加州藝術學院，芝加哥藝術學院，羅德島藝術學院，加州大學洛杉磯分校。

美國藝術留學視覺傳達專業作品集需要注意什麼?

作品集才是重中之重，對於作品集沒有把握的學生，一定要多跟專業的老師溝通，要明確作品的大致方向和主題。正式遞交申請之前，一定要把每所院校對於作品集的要求了解透徹。作品集可以是紙質版，也可以是DVD格式的。

准備作品集時要根據學校申請的要求來准備，保證作品集的完整性。當然，在能力、精力都允許的情況下，也可以准備一些額外的項目，盡量多的體現自己不同方面的能力是可以給自己加分的。

作品集通常都要求提供10-15幅作品，這些作品要反映出申請者的興趣，技能，並且每張作品都要把想表達的意思寫出來。多數院校都要求申請者上傳他們的藝術作品，每個學校對於學生作品的數字圖像的解析度和像素都有一定的要求。如果學校對於申請者感興趣，申請材料遞交之後，學校會給出面試機會，面試的方式很多，或者skype。

視覺傳達哪個國家好——英國

視覺傳達是英國藝術留學的熱門專業，視覺傳達設計視覺傳達設計主要就是通過用視覺來向人們傳達各種信息，所以構成視覺傳達設計的主要要素就是文字、插圖以及標志，這三個，是視覺傳達設計中最重要的構成要素。關於視覺傳達設計所涉及到的領域有很多很多，像電視上的各種廣告、馬路邊上的指示牌等等，都屬於視覺傳達設計的領域，但在設計學中，還是對視覺傳達設計作出了一個劃分，主要有：

1、字體設計：像現在流行的把一些個性簽名弄得很漂亮；

2、展示設計：像展覽會上每個物品的擺設以及位置等等;

3、包裝設計：買回來的沒拆封的物品外面那一層包裝就是;

4、標志設計： LOGO的設計，;還有就是編排設計以及插圖設計。

5、招貼設計：也俗稱海報設計，被張貼於公共環境中，通過圖形、文字和色彩的創意表現提升視覺傳達的效力。 英國視覺傳達名校推薦 1、中央聖馬丁藝術與設計學院(Central Saint Martins College of Art and Design)

MA Communication Design 視覺傳達(媒體交互設計)：雅思：總成績6.5分，單項5.5分。

2、南安普頓大學(University of Southampton)

MA Communication Design 視覺傳達(媒體交互設計)；雅思：總成績6.0分，單項5.5分。

3、金斯頓大學(Kingston University)

MA Communication Design 視覺傳達(媒體交互設計)；雅思：總成績6.0分，單項5.5分。

4、伯明翰城市大學(Birmingham City University)

Design and Visualisation MA 視覺傳達設計；雅思：總成績6.0分，單項5.5分。

5、格拉斯哥藝術學院(Glasgow School of Art )

MA Communication Design 視覺傳達(媒體交互設計)；雅思：總成績6.5分，單項5.5分。

視覺傳達哪個國家好——法國

法國的視覺傳達(Communication Visuelle) 跟國內一樣，也是熱門專業，不同的是，由於興起比較早，其專業設置和課程更加完善合理，主要專業課程涉及平面，廣告，包裝，交互，數字媒體等等....

開設該專業的院校眾多，其中不乏在國際上享有聲譽的頂尖學校。在視覺傳達領域，法國設計師們常常以獨特的藝術設計風格，多元化的設計理念為大家所熟知。

開設該專業的學校主要分為公立院校和私立院校，公立院校學費低廉，每年三百到七百歐不等，私立院校較為昂貴，每年五千到一萬歐不等。

院校推薦

1.巴黎高等裝飾藝術學院（cole des Arts Décoratifs）

法國有五十多所公立美院，不管是排名還是實力，巴黎高裝都稱得上數一數二。還沒來法國的同學也許一開始被「裝飾」這個詞迷惑，其實它是一所由法國文化部直轄的設計學校。

2. 巴黎高等視覺傳達學院

巴黎高等視覺傳達學院是隸屬於法國文化部的高等藝術院校。作為巴黎最著名的藝術和視覺傳達學校之一，學校以培養行業內最優秀的人才為目標，在法國廣告與平面設計行業有極高聲譽。

3.Esag-penninghen設計學院

Esag-penninghen學院專業設置分成兩大塊：圖形與數碼設計，室內設計。學校第一年為預科班，預科班結束之後學生可以直接升入本校二年級學習。連同預科班一起，學校教學共為五年，三年級發本科文憑，五年級畢業發碩士文憑。有美術基礎的學生可以在預科班之後直接升入高年級學習。

藝術留學視覺傳達哪個國家好？以上是小編針對美國、英國、法國的視覺設計專業的介紹，想了解其它國家的視覺設計專業，歡迎前來咨詢美行思遠藝術留學專家。

H. 交互設計留學到哪個國家比較好呢

交互設計專業常用的軟體有哪些？
1、Keynote
除了用作創建演示文稿的好工具之外，Keynote（尤其是它的Magic Move過渡）也是快速為設計動畫化和傳達想法的方法之一。
2、Sketch
Sketch是一款專門繪制靜態交互原型的軟體，低保真和高保真原型都可以用它來繪制。而且目前也有很多sketch格式的模版可供下載和使用，可以說是非常方便和快捷了。
3、Principle & Flinto
Principle和Flinto是兩款輕量化，用來實現交互原型中的動態效果的軟體，並且支持導入Sketch格式文件，因此這兩款軟體可以和Sketch形成良好的合作，快捷高效。
4、
Axure
Axure一直是市場上最好的線框圖工具之一，非常適合需要動態數據的更復雜項目。使用Axure，你可以真正專注於模擬更具技術性的項目，並且在結構和數據方面需要格外注意。
5、Figma
使你能夠快速構建和設計介面。它是一個協同設計工具，多個用戶可以同時在一個項目中工作。當你在一個項目中有多個參與設計者時，這是非常有效的，使得開發人員、文案和設計師都能協同工作。
6、Visio
在正式進行UI界面設計之前，UI設計師需要對產品整體的流程進行思考。此階段可以使用流程圖軟體Visio或XMind對需求的流程進行認真梳理。
7、Principle
交互設計是Principle擅長的領域，特別是在移動應用程序方面。使用Principle來調整並獲得正確的動畫交互。

I. 什麼是數字媒體裝置藝術

數字媒體藝術專業是一個寬口徑的以技術為主，藝術為輔，技術與藝術相結合的新專業。
裝置藝術是指藝術家在特點的時空環境里，將人類日常生活中的已消費或者未消費過的物質文化實體、進行藝術性的有效的選擇、利用、改造、組合，以令其演繹出新的展示個體或群體豐富的精神文化蘊含的藝術形態。簡單來說，裝置藝術就是「場地+材料+情感」的綜合展示藝術。

本專業的畢業生需要掌握信息與通信領域的基礎理論與方法，具備數字媒體製作、傳輸與處理的專業知識和技能，並具有一定的藝術修養，能綜合運用所學知識與技能去分析和解決實際問題。
該專業旨在培養具有良好的科學素養以及美術修養、既懂技術又懂藝術、能利用計算機新的媒體設計工具進行藝術作品的設計和創作的復合型應用設計人才。使學生能較好地掌握計算機科學與技術的基本理論、知識和技能，能熟練掌握各種數字媒體製作軟體，具有較好的美術鑒賞能力和一定的美術設計能力，能應用新的數字媒體創作工具從事平面設計、網路媒體製作、游戲、動畫製作、數碼視頻編輯和數字化園林景觀設計等方面工作的專業技術人才。

本專業方向為電視台、數字電影製作公司、互動娛樂公司、廣告公司、電視頻道及欄目包裝部門、電視劇製作部門、動畫公司及其它各影視製作機構等單位培養具有較高影視製作理論水平和數字藝術素養，能夠駕馭最先進的數字影視技術，熟悉數字影視製作的生產流程，在CG技術與藝術領域具有較高造詣，能進行數字影視節目策劃與創作、數字電影電視特效製作、電視片頭設計與製作、電視欄目及頻道包裝的科學和藝術相結合的復合型高級人才。

J. 互動裝置有哪些，展廳互動，燈光裝置藝術

藝術燈光裝置在夜景照明上的體現屬於公共空間藝術的范疇，涵蓋的形式多種內多樣，是指容設計者在特定的空間范圍內，在展示環境中的特定區域，運用各種燈光、彩光的發光效果及特殊材質對各種燈光的吸附、反射的變化，以特定的展示主題元素為媒介，營造出更新穎、更具特色的燈光裝置設計，白天與夜晚都具有一定藝術性、思想性、景觀性。

藝術燈光裝置是工業革命的產物，它的發展狀況與科學技術的發展緊密相關，燈光自身的革新，或者燈光藝術裝置創作中能運用到的新技術手段的出現，都能使燈光藝術裝置的面貌耳目一新，給觀者愉悅的視覺享受和藝術體驗。