裝置設計的種類

⑴ 裝置藝術是什麼

裝置藝術是什麼，或者補充一下燈光裝置藝術是什麼？藝術燈光裝置在夜景照明上的體現屬於公共空間藝術的范疇，涵蓋的形式多種多樣，是指設計者在特定的空間范圍內，在展示環境中的特定區域，運用各種燈光、彩光的發光效果及特殊材質對各種燈光的吸附、反射的變化，以特定的展示主題元素為媒介，營造出更新穎、更具特色的燈光裝置設計，白天與夜晚都具有一定藝術性、思想性、景觀性。

藝術燈光裝置是工業革命的產物，它的發展狀況與科學技術的發展緊密相關，燈光自身的革新，或者燈光藝術裝置創作中能運用到的新技術手段的出現，都能使燈光藝術裝置的面貌耳目一新，給觀者愉悅的視覺享受和藝術體驗。

⑵ 設計的種類有哪些

樓上的，PS只是做設計的一種輔助工具。 設計包括工業、環境、建築、平面、傳媒……范圍廣，種類雜

⑶ 關於設計的種類

這屬於機械設計。彈簧刀，折疊傘這樣的產品屬於一般機械的繼承設計或變型設計，找生產小型機械產品的工廠就可以。價格視產品的繼承設計或變型設計的難易程度而定。

⑷ 裝置藝術的構成

裝置藝術，是指藝術家在特定的時空環境里，將人類日常生活中的已消費或未消費過的物質文化實體、進行藝術性地有效選擇、利用、改造、組合，以令其演繹出新的展示個體或群體豐富的精神文化意蘊的藝術形態。簡單地講，裝置藝術，就是「場地+材料+情感」的綜合展示藝術。

裝置藝術的發展如同其它藝術發展的景況一樣，都是受當下多種單一與復合的觀念所左右的，也受其自身發展經驗的積累所促動。裝置藝術日漸在內容關注、題材選擇、文化指向、藝術到位、價值定位、情感流向、操作方法等方面，都呈現出多元繁復的狀態。但從其總體來看，裝置藝術的固有特徵並沒有朝令夕改。

裝置藝術簡介
裝置藝術始於60年代，也稱為「環境藝術」。作為一種藝術，它與六七十年代的「波普藝術」、「極少主義」，「觀念藝術」等有聯系。在短短幾十年中，裝置藝術已經成為當代藝術中的時髦，許多畫家、雕塑家都給自己新添了「裝置藝術家」的頭銜。在西方已經有專門的裝置藝術美術館，例如英國倫敦的裝置藝術博物館，美國舊金山的卡帕街裝置藝術中心，由1983年的一棟樓發展到2000年的四棟樓。紐約新興的當代藝術中心，幾乎就是一個裝置藝術展覽館，在它的庭院中，修築了露天裝置藝術的專用隔間。美術院校也開始開設裝置藝術課程。在英國，哈德斯費爾得大學已經設有專門的裝置藝術學士學位。在西方當代美術館的展覽中，裝置藝術也占據了相當重要的位置。以美國聖地亞哥當代藝術博物館為例，在1969年至1996年期間，就舉辦了67次裝置藝術展覽。近年在美國美術院校畢業的碩士生很多人都成了裝置藝術家。

裝置藝術產生的原因
美國藝術批評家安東尼·強森（Anthony Janson）對後現代主義時期裝置藝術如此引人注目是這樣解釋的，「按照解構主義藝術家的觀點，世界就是『文本』（text），裝置藝術可以被看做是這種觀念的完美宣示，但裝置的意象，就連創作它的藝術家也無法完全把握，因此，『讀者』能自由地根據自己的理解，進行解讀。裝置藝術家創造一個另外的世界，它是一個自我的宇宙，既陌生，又似曾相識。觀眾不得不自己尋找走出這微縮的宇宙的途徑。裝置所創造的新奇的環境，引發觀眾的記憶，產生以記憶形式出現的經驗，觀眾藉助於自己的理解，又進一步強化這種經驗。其結果是，『文本』的寫作，得到了觀眾的幫助。就裝置本身而言，它們僅僅是容器而已，它們能容納任何『作者』和『讀者』希望放入的內容。因此，裝置藝術可以作為最順手的媒介，用來表達社會的、政治的或者個人的內容。」。另一位評論家麥克（Michael Kimmelman）則指出，裝置藝術在當代興起，與它的文獻記錄功能有關。它在這方面的潛能，遠遠超過繪畫、雕塑和攝影等藝術形式。此外，裝置藝術的興起，也可以看作是對「極少主義」美術的反動。如果說「極少主義」幾至虛無的直接和簡單，在一定程度上反映了後工業社會對速度、效率的崇拜，那麼，裝置藝術的多多益善，則迫使觀眾放慢節奏。因此，裝置藝術似乎滿足了繁忙的當代人的生理需要和心理平衡。由於裝置藝術中眾多的藝術門類，以及眾多實物的非邏輯，非再現的陳列，它們之間的張力構成了無窮大的觀念的「排列組合」關系。同時，裝置藝術還充分反映變化中的世界，因為裝置藝術中靜止的物品並不是絕對靜止的，它們所存在的空間環境和社會處於永恆的運動中，因此它們本身的意義也在不斷變化。

後現代社會的另一特徵是摒棄極端，擁抱兼容。地球村的逐漸形成，意識形態的對立被經濟合作所取代。折衷、含糊成為國際的主調。在瞬息萬戀的時代，就像未來主義藝術家在他們的宣言中所說的，「試圖使用邏輯來精微准確地解釋一切，來解釋其因果關系，是一種愚蠢的想法。因為我們周圍的現實，互為牽連的事物向我們劈頭襲來，它們契合在一起，混合在一起，混沌無序。」裝置藝術正是這樣一個說不清的世界－－雜亂的實物，令人目不暇接的錄像，昏亂怪異的聲響，玄言斷句，雕塑加繪畫。這體現西方當代人迷茫而又無可奈何，不得不以自我為中心，放棄傳統宗教，在神秘中尋求對不可知的答案。裝置藝術解讀的不確定性暗示這種神秘，承認人類的認知是相對的，而無法逾越的不可知才是絕對的。

與傳統藝術的區別
在藝術上，裝置是對傳統藝術分類的挑戰。每個時期的藝術分類是特定的社會和歷史狀態的產物。19世紀，美術家們試圖用各種方式對藝術進行分類，有的以主體的感覺器官如視覺器官或聽覺器官來分類；有的把藝術分為空間藝術或時間藝術，有的把藝術分類成再現藝術或非再現藝術。這種探索藝術分類新方式的努力，首先說明在18世紀法國美術學家阿貝·馬托的分類原則上所建立的藝術分類已不能系統地界定日趨紛繁復雜的藝術現象。人們在不斷從新的角度深究藝術的本質和各種藝術門類之間的關系，正像朱狄在《當代西方美學》中所指出，現當代藝術「粉碎了每一種藝術已往所具有的，為多數人所認可的那種傳統尺度和界標。這一變化首先帶來的是們不再像過去那樣，在傳統標準的意義上對各種藝術進行分類，而不得不去重新研究各門藝術的特徵究竟發生了什麼變化，繼續進行對某一種藝術形式的獨特本質進行研究，或在此基礎上轉入對構成各種藝術的最共同的本質加以研究。」裝置藝術自由使用各門類藝術手段，表明人類表達思想觀念的藝術方式是無法用機械的分類來界定的。由於現代藝術表現手段和材料的令人眼花繚亂的變化，依靠不斷更新藝術分類原則，把規律化強加給無規律變化的藝術現象，不但無助於認識日日更新的藝術，到頭來只會弄得人們無所適從。不受限制地綜合使用多門類的藝術形式，是現代藝術追求表現廣度，深度和強度的必然產物。

在展覽和收藏方面，裝置藝術藐視美術博物館的權威。很多裝置藝術最初都是在「非正式」的展覽場所，即不是博物館也不是畫廊的地方展出。例如舊金山的卡帕街裝置藝術中心就是由分散的一棟棟經過翻修的民房組成。在西方，博物館的藝術基本上是中產階級的藝術。沒有受過高等教育的廣大勞動階層，去美術館畫廊的微乎其微。由於裝置藝術把展覽的場所搬到室外，移進翻修過的民居、廢棄的廠房、簡陋的倉庫，以「平民化」的面目出現，實際上具有藝術普及的意味，把藝術帶給那些幾乎不進畫廊、美術博物館的勞動人民。同時，裝置藝術還反對美術博物館用象牙之塔把藝術與生活隔離。它不僅「平民化」，還直接進入生活。有的室外裝置以聲響雕塑組合的形式出現，有的建成奇異的園林，有的又像夢幻世界的建築，有的則用來裝飾大樓外牆，真正成為人們可觀可游，可坐可卧的生活環境。但是裝置藝術進入市民的生活環境，往往不是出於烏托邦式的藝術理想，而是經濟原因。很多美國城市都有公共環境藝術基金，這些基金是裝置藝術家的重要贊助資金來源之一。

裝置藝術的特徵
裝置藝術一般具有以下特徵：
1．裝置藝術首先是一個能使觀眾置身其中的、三度空間的「環境」，這種「環境」包括室內和室外，但主要是室內。
2．裝置藝術是藝術家根據特定展覽地點的室內外的地點、空間特地設計和創作的藝術整體。
3．就像在一個電影場里不能同時放映兩部電影一樣，裝置的整體性要求相應獨立的空間，在視覺、聽覺等方面，不受其它作品的影響和干擾。
4．觀眾介入和參與是裝置藝術不可分割的一部分。裝置藝術是人們生活經驗的延伸。
5．裝置藝術創造的環境，是用來包容觀眾、促使甚至迫使觀眾在界定的空間內由被動觀賞轉換成主動感受，這種感受要求觀眾除了積極思維和肢體介入外，還要使用它所有的感官：包括視覺、聽覺、觸覺、嗅覺，甚至味覺。
6．裝置藝術不受藝術門類的限制，它自由地綜合使用繪畫、雕塑、建築、音樂、戲劇、詩歌、散文、電影、電視、錄音、錄像、攝影等任何能夠使用的手段。可以說裝置藝術是一種開放的藝術手段。
7．為了激活觀眾，有時是為了擾亂觀眾的習慣性思維，那些刺激感官的因素往往經過誇張、強化或異化。
8．一般說來，裝置藝術供短期展覽，不是供收藏的藝術。
9．裝置藝術是可變的藝術。藝術家既可以在展覽期間改變組合，也可在異地展覽時，增減或重新組合。
自然，裝置藝術本身也在變化，例如，當代裝置藝術不再是對傳統的博物館展覽的一種反叛，相反，已經成為博物館的寵兒。最初以反對博物館永久收藏為其宗旨的「環境藝術」（也就是裝置藝術），也被「招安」，進入博物館的永久收藏藏品名單。再以美國聖地亞哥當代藝術博物館為例，在它舉辦的67次裝置藝術展覽中，有58件被博物館收購，成為永久收藏品。

裝置藝術在中國
裝置藝術在中國是20世紀80年代才開始被認識和興起的。因為，美國著名的波普藝術家勞申柏格曾於80年代來中國美術館辦了一次展覽。由此點燃了中國藝術家對裝置藝術形態的興趣火種。以致經過十多年的探索、實踐發展，裝置藝術越來越不僅為眾多的中國藝術家和民眾所認識、理解、認可與接受。而且，「裝置藝術在90年代前期的中國美術中，已作為極有實力和潛力的藝術形式，積極的、深刻的表現著世界之今日中國之今日以及個人之今日」。裝置藝術在中國的發展，也有其內在的因素。一方面，當代國際藝術的整體性發展對中國藝術家的刺激和推動。

另一方面，中國社會實行改革開放以後，經濟發達、國人生活水平提高、綜合國力增強，社會結構中的某些方面的觀念也呈現出工業或後工業社會的情勢。所以，裝置藝術在中國還是有了長足的發展。這正如張晴所言：中國裝置藝術家在裝置藝術探索中，分別對當下經驗、文化遷徙、觀念派生等方面均作出了較有深度的挖掘與表現。而在藝術形式方面分別對分析的立體主義以來的，特別是針對後現代藝術中多元的形式進行探索，並將中國當代精神注入其中進行有機的媒合與升華。由此可見，在逐漸推進工業化發展的中國，在材料、特質越來越現代化並日趨豐富之同時，人們的觀念變遷、文化取向、生活態度與方式必將日趨現代意義上的多元化。為此，作為進入工業社會的國度里，將藝術「走向物化」對於中國美術而言已不再遙遠。同時，在一個創造物質、追求物質、享用物質的現狀與前景中，綜合材料與裝置藝術必將越來越快地取代中國探索性藝術中領銜主角之地位。如果是這樣，那麼，待到中國的經濟與歐美的經濟相近之期，首先與世界藝術直接交流與媲美的藝術形式，那亦必推動綜合材料與裝置藝術。因為，綜合材料與裝置藝術不但對中國美術發展具有前景，對於世界美術發展同樣具有前景。

⑸ 裝置藝術設計的具體含義是什麼

是一種現代藝術，是裝飾藝術的一種。

⑹ 設計都分為哪些類型

常見類型：

1. 溝通設計：有時也稱為溝通藝術或是視覺傳達設計。

2. 平面設計：是CI系統的視覺表現化，通過平面的表現，突出企業文化和企業形象。以「視覺」作為溝通和表現的方式。透過多種方式來創造和結合符號、圖片和文字，藉此作出用來傳達想法或訊 息的視覺表現。主要在二度空間范圍之內以輪廓線劃分圖與地之間的界限，描繪形象。而平面設計所表現的立體空間感，並非實在的三度空間，而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。

3. 三維設計：是一個廣泛的種類、然而並不常用、在三維設計當中、多以電腦動畫、工業或建築設計的三維模型為主要創作的項目。

4. 交互設計：又稱互動設計，是定義、設計人造系統的行為的設計領域。人造物，即人工製成物品，例如，軟體、移動設備、人造環境、服務、可佩帶裝置以及系統的組織結構。交互設計在於定義人造物的行為方式，即人工製品在特定場景下的反應方式相關的界面。交互設計銜接信息架構與視覺設計，從而形成更易用的用戶界面。

5. 機械設計：根據用戶的使用要求對專用機械的工作原理、結構、運動方式、力和能量的傳遞方式、各個零件的材料和形狀尺寸、潤滑方法等進行構思、分析和計算並將其轉化為具體的描述以作為製造依據的工作過程。

設計的種類相當多種，設計在許多領域都有應用，涉及的方面也比較廣泛。下面列出歷史較久、較廣為人知的設計種類。更多的設計種類設計下面的目錄。

例如：

商貿領域（Commerce）

商業設計（Businessdesign）

新產品研發（Newproctdevelopment）

包裝設計（Packagingdesign）(PackageDesign)

產品設計（Proctdesign）

服務設計（Servicedesign）

應用領域（Applications）

體驗設計（Experiencedesign）

游戲設計（Gamedesign）

互動設計﹙又稱交互設計﹚（InteractionDesign）

軟體設計（Softwaredesign）

軟體研發（Softwaredevelopment）

軟體工程（Softwareengineering）

系統設計（Systemdesign）

用戶體驗設計（Userexperiencedesign）

用戶界面設計（Userinterfacedesign）

人機界面設計(InterfaceDesign)

網頁易操作設計（Webaccessibility）

網頁設計（Webdesign）

網站設計（Webdesign)

信息設計（InformationDesign）

教學設計（instructionaldesign）

傳達（Communications）設計領域

書籍設計（BooksDesign）

色彩設計（Colordesign）

傳達設計（Communicationdesign）

內容/編排與內容設計（Contentdesign）

展示設計（Exhibitiondesign）

圖形設計（Graphicdesign）

資訊設計（Informationdesign）

教學設計（Instructionaldesign）

動態圖形設計（Motiongraphicdesign）

新聞報刊設計（Newsdesign）

製作設計（Proctiondesign）

音效設計（Sounddesign）

舞台設計（Theatricaldesign）

字體設計（Typefacedesign）

印刷設計（Typography）

視覺傳達設計（Visualcommunication）

影視動畫設計Televisionanimationdesign

動畫設計AnimationDesign

廣告設計

平面設計(GraphicDesign)

形象設計(VIDesign)

科學和數學領域（Scientificandmathematical）

組合設計（Combinatorialdesign）

實驗設計（Designofexperiments）

物質領域（Physical）

建築設計（ArchitecturalDesign）

工業設計InstrialDesign

建築工程（Architecturalengineering）

汽車設計（Automotivedesign）

手機設計（Cellularmanufacturing）

陶瓷和玻璃設計（Ceramicandglassdesign）

環境設計（EnvironmentalDesign）

服裝設計（Fashiondesign）（ClothesDesign)

插花設計（Floraldesign）

傢具設計（Furnituredesign）

園林設計（Gardendesign）

規劃設計（Geometricdesign）

工業設計（Instrialdesign）

室內設計（InteriorDesign/redesign）

景觀設計（Landscapearchitecture）

機械工程設計（Mechanicalengineering）

永續設計（Sustainabledesign）

城市設計（Urbandesign）

深化設計(DetailedDesign)

環藝設計(EnvironmentArtdesign)

機械設計(MachineDesign)

機器設計(ApparatusDesign)

UI設計（UserInterfaceDesign）

裝修設計

印刷設計

工程設計

通用設計（通用設計或全方位設計）(Universaldesign)

參考：http://ke..com/subview/14417/16723110.htm

⑺ 什麼是裝置藝術設計

人類日常生活中的已消費或未消費過的物質文化實體、進行藝術性地有效選擇、利用、改造、組合，以令其演繹出新的展示個體或群體豐富的精神文化意蘊的藝術形態

⑻ 設計主要有那些分類

1.工業設計

工業設計（ Design），簡稱ID。指以工學、美學、經濟學為基礎對工業產品進行設計。工業設計分為產品設計、環境設計、傳播設計、設計管理4類；包括造型設計、機械設計、電路設計、服裝設計、環境規劃、室內設計。

2.機械設計（machine design），

根據使用要求對機械的工作原理、結構、運動方式、力和能量的傳遞方式、各個零件的材料和形狀尺寸、潤滑方法等進行構思、分析和計算並將其轉化為具體的描述以作為製造依據的工作過程。

3.環境設計

環境設計（environment design）是一門復雜的交叉學科，涉及的學科包括建築學、城市規劃學、景觀設計學、人類工程學、環境心理學、設計美學、社會學、史學、考古學、宗教學、環境生態學、環境行為學等學科。

環境設計是指對於建築室內外的空間環境，通過藝術設計的方式進行設計和整合的一門實用藝術。

4.建築設計

建築設計(Architectural Design )是指建築物在建造之前，設計者按照建設任務，把施工過程和使用過程中所存在的或可能發生的問題，事先作好通盤的設想，擬定好解決這些問題的辦法、方案，用圖紙和文件表達出來。

5.室內設計

室內設計是根據建築物的使用性質、所處環境和相應標准，運用物質技術手段和建築設計原理，創造功能合理、舒適優美、滿足人們物質和精神生活需要的室內環境。這一空間環境既具有使用價值，滿足相應的功能要求，同時也反映了歷史文脈、建築風格、環境氣 氛等精神因素。

6.服裝設計

服裝設計師（Apparel Designer）直接設計的是產品，間接設計的是人品和社會。隨著科學與文明的進步，人類的藝術設計手段也在不斷發展。信息時代，人類的文化傳播方式與以前相比有了很大變化，嚴格的行業之間的界限正在淡化。

服裝設計屬於工藝美術范疇，是實用性和藝術性相結合的一種藝術形式。設計（Design）意指計劃、構思、設立方案，也含有意象、作圖、造型之意，而服裝設計的定義就是解決人們穿著生活體系中諸問題的富有創造性的計劃及創作行為。

7.網站設計

網站設計，要能充分吸引訪問者的注意力，讓訪問者產生視覺上的愉悅感。因此在網頁創作的時候就必須將網站的整體設計與網頁設計的相關原理緊密結合起來。

網站設計是將策劃案中的內容、網站的主題模式，以及結合自己的認識通過藝術的手法表現出來；而網頁製作通常就是將網頁設計師所設計出來的設計稿，按照W3C規范用html（標准通用標記語言下的一個應用）將其製作成網頁格式。

8.平面設計

平面設計（graphic design），也稱為視覺傳達設計，是以「視覺」作為溝通和表現的方式，透過多種方式來創造和結合符號、圖片和文字，藉此作出用來傳達想法或訊息的視覺表現。

平面設計師可能會利用字體排印、視覺藝術、版面（page layout）、電腦軟體等方面的專業技巧，來達成創作計劃的目的。平面設計通常可指製作（設計）時的過程，以及最後完成的作品。

9.影視動畫設計

影視動畫，顧名思義就是動畫電影。

影視三維動畫涉及影視特效創意、前期拍攝、影視3D動畫、特效後期合成、影視劇特效動畫等。

(8)裝置設計的種類擴展閱讀：

設計

隨著現代科技的發展、知識社會的到來、創新形態的嬗變，設計也正由專業設計師的工作向更廣泛的用戶參與演變，以用戶為中心的、用戶參與的創新設計日益受到關注，用戶參與的創新2.0模式正在逐步顯現。

用戶需求、用戶參與、以用戶為中心被認為是新條件下設計創新的重要特徵，用戶成為創新2.0的關鍵詞，用戶體驗也被認為是知識社會環境下創新2.0模式的核心。設計不再是專業設計師的專利，以用戶參與、以用戶為中心也成為了設計的關鍵詞，Fab Lab、Living Lab等的創新設計模式的探索正在成為設計的創新2.0模式。

最簡單的關於設計的定義、就是一種「有目的的創作行為」。

然而設計也是一種職業。例如在電影業中有場景設計一職，在印刷業中，有包裝設計一職。與英文使用不同的是、英文的Designer一詞、在中文使用時、設計與設計師兩個詞都能共同稱呼。而由「設計」這個詞，沿伸出來有相當多的理論和議題，以「設計」為職業的社會環境通常就叫做「設計界」。

設計界因在歐美國家理論發展歷史悠久，故設計史和相關理論，常以歐美的工業設計，建築設計為兩大主流。

由於設計行為一般都解釋為有明確目標的，因此在近代將與設計意涵相反的創作，稱為亂數、隨機等等。

在西方，大型的設計系統，往往以Architecture建築來稱呼。這邊指的建築並非具體的建築學、而是一種抽象的形容。

設計目前在中國已成為一種新興發展職業。

⑼ 機械設計的類型有哪些

機械設計可分為新型設計、繼承設計和變型設計3類。
1、新型設計 應用成熟的科學技術或經過實驗證明是可行的新技術，設計過去沒有過的新型機械。 2、繼承設計 根據使用經驗和技術發展對已有的機械進行設計更新，以提高其性能、降低其製造成本或減少其運用費用。
3、變型設計為適應新的需要對已有的機械作部分的修改或增刪而發展出不同於標准型的變型產品。
書上有寫，再查一下分別有什麼意思。

⑽ 設計的分類有哪些

設計主要分為：工業設計、機械設計、環境設計、建築設計、室內設計、服裝設計、網站設計、平面設計、影視動畫設計等幾個大類。
1、工業設計
工業設計是指以工學、美學、經濟學為基礎對工業產品進行設計。工業設計行業是生產性服務業的重要組成部分，其發展水平是工業競爭力的重要標志之一。主要應用於交通工具、電子產品、設備儀器、家電、生活用品、傢具、玩具、服務等行業。
2、機械設計
是指根據用戶的使用要求對專用機械的工作原理、結構、運動方式、力和能量的傳遞方式、各個零件的材料和形狀尺寸、潤滑方法等進行構思、分析和計算並將其轉化為具體的描述以作為製造依據的工作過程。
3、環境設計
環境設計又稱「環境藝術設計」，是一種新興的藝術設計門類。包含的學科相當廣泛，主要由建築設計、室內設計、公共藝術設計、景觀設計等內容組成。在內容上幾乎包含了除平面和廣告藝術設計之外其他所有的藝術設計，環境設計以建築學為基礎，有其獨特的側重點。與建築學相比，環境設計更注重建築的室內外環境藝術氣氛的營造；與城市規劃設計相比，則環境設計更注重規劃細節的落實與完善；與園林設計相比，則更注重局部與整體的關系。環境藝術設計是「藝術」與「技術」的有機結合體。環境設計應具有整體性、多元性和人文性等特徵。
4、建築設計
廣義的建築設計是指設計一個建築物或建築群所要做的全部工作。由於科學技術的發展，在建築上利用各種科學技術的成果越來越廣泛深入，設計工作常涉及建築學、結構學以及給水、排水，供暖、空氣調節、電氣、燃氣、消防、防火、自動化控制管理、建築聲學、建築光學、建築熱工學、工程估算，園林綠化等方面的知識，需要各種科學技術人員的密切協作。
5、室內設計
室內設計是指為滿足一定的建造目的（包括人們對它的使用功能的要求、對它的視覺感受的要求）而進行的准備工作，對現有的建築物內部空間進行深加工的增值准備工作。目的是為了讓具體的物質材料在技術、經濟等方面，在可行性的有限條件下形成能夠成為合格產品的准備工作。需要工程技術上的知識，也需要藝術上的理論和技能。室內設計是從建築設計中的裝飾部分演變出來的。他是對建築物內部環境的再創造。室內設計可以分為公共建築空間和居家兩大類別。當我們提到室內設計時，會提到的還有動線、空間、色彩、照明、功能等等相關的重要術語。
6、服裝設計
服裝設計是一個總稱，根據不同的工作類容及工作性質可以分為服裝造型設計，結構設計，工藝設計，設計的原意是指"針對一個特定的目標，在計劃的過程中求得一種問題的解決和策略，進而滿足人們的某種需求"。設計所涉及的范圍十分廣泛，包括社會規劃、理論模型、產品設計和工程組織方案的制定等等。
7、網站設計
網站設計(Web Design)是一個把軟體需求轉換成用軟體網站表示的過程，就是指在網際網路上，根據一定的規則，使用Dreamweaver、photoshop等工具製作的用於展示特定內容的相關網頁的集合。網頁創作的時候就必須將網站的整體設計與網頁設計的相關原理緊密結合起來。網站設計是將策劃案中的內容、網站的主題模式，以及結合自己的認識通過藝術的手法表現出來；而網頁製作通常就是將網頁設計師所設計出來的設計稿，按照W3C規范用HTML語言將其製作成網頁格式。
8、平面設計
平面設計是將作者的思想以圖片的形式表達出來。可以將不同的基本圖形，按照一定的規則在平面上組合成圖案的。也可以以手繪方法公創作。主要在二度空間范圍之內以輪廓線劃分圖與地之間的界限，描繪形象。而平面設計所表現的立體空間感，並非實在的三度空間，而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。目前常見的平面設計項目，可以歸納為十大類：網頁設計、包裝設計、DM廣告設計、海報設計、平面媒體廣告設計、POP廣告設計、樣本設計、書籍設計、刊物設計、VI設計。
9、影視動畫設計
主要分為剪輯和合成。在現今和今後的發展趨勢,電影電視的數字後期製作將成為視覺藝術的核心,全國各大電視台制播分離後,大量的影視製作公司如雨後春筍般誕生,影視特效合成和非線性編輯人才也成為最欠缺的人才，數字影視後期製作迅速成為職場新貴。