传统文物装置设计新颖

① 我在故宫修文物如何体现了传统文化与现代设计的结合

通过各种手艺人的选择和手艺，展现国宝的底蕴。

② 隋唐时期金属工艺设计的成熟标志是什么结合陕西法门寺地宫出土文物分析其装

摘要 法门寺出土文物装饰纹样的多元文化审视

③ 如图是重庆一中初二科技小组设计的在岸边打捞水中文物的装置示意图，电动机固定在地面．O为杠杆BC的支点

（1）∵浸没
∴V_排=V_A=

mA

ρA

=

80kg

8000kg/m3

=0.01m³
F_浮=ρ_水gV_排=1000kg/m³×10N/kg×0.01m³=100N
匀速直线运动∴F=

1

2

（G_物-F_浮+G_动）=

1

2

（800N-100N+100N）=400N
（2）η=

W有

W总内

=

(G?F浮)?h

F?nh

=

G?F浮

nF

=

800N?100N

2×400N

=87.5%
（3）假设容A全部出水，F′=

1

2

（G_物+G_动）=

1

2

×（800N+100N）=450N；
F_B=3F′+G_动=3×450N+100N=1450N
由F₁l₁=F₂l₂可得，F_B×OB=F_C×OC
∴F_C=

OB

OC

?F_B=2×145N=2900N＞G_E=m_Eg=280×10=2800N，
杠杆会向左边倾斜，不能将文物打捞上岸．
答：（1）在文物还未露出水面时，此时电动机拉力F的大小400N；（假定B端静止）
（2）在文物还未露出水面时，滑轮组的机械效率87.5%；
（3）通过计算说明不能顺利将文物A打捞上岸．

④ 中国传统文化对现代设计的影响.

很简单地说，传统文化对美的欣赏一直被现代设计采用并加以美化;现代设计的理念继承传统文化并加以发扬!!!

⑤ 运用中国传统文化的设计有哪些

中国传统文化元素在标志设计中的表现形式主要有： 一、传统文化元素在现代招贴设计中的运用所谓“传统文化”是指中华民族共有的、以儒家思想文化为基线的、涵括其他各种不同思想文化内容的有机构成体系。中国传统文化是针对中国文化的传承而言的...

⑥ 论中国文化创意产品设计的影响与意义

一、中国文化创意产品设计的意义：

由于自古以来划分地域不同受到交通的制约，所以各地呈现出不同的文化风格，但相同的是文化是孕育我们人类的土壤，我们的文明发展离不开文化的代代传承。它作为历史文明的积淀，作为社会发展方向的航标，引领着我们不断发展进步。

二、中国文化创意产品设计的影响：

以“打动”为初衷，以更为细腻的情感体验为保证，以对民俗文化的系统化开发为方法之一，以理性、全面的市场分析和营销策略为途径，旅游产品与民俗文化的设计创新，将能够为文化创意产业发展提供强大的支持，并为世界了解中国和本土民众了解自己建构起结实的桥梁。

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一、文化产业的转型分析：

文创产品不仅仅是简单的商品，它可以反映出消费者的心理意识。热衷于研究传统文化的人可能会选择传统手工艺品；爱好旅游的人也许会选择轻便小巧又富有寓意的产品。

对文创产品选择上的复杂性也会促使设计师创造出各式各样的满足消费者需求的产品，为文创产品的市场带来更广阔的局面。 

二、人才培养影响分析：

从中国“制造”到中国智造，文创产品设计是新型艺术设计教育的重要组成部分，文创的设计教育影响着艺术设计教育，为文创产业培养专业对口人才，促进文创创业的系列化、规模化、绿色生态化、人文化方向转型升级。

⑦ 传统文化在文创产品中的应用

传统元素在文创产品中的应用
文创产品应该注重对传统文化的传承和创新，从传统文化中提取出来的具有重要文化价值和文化代表性的东西就是传统元素。我国具有丰富的传统文化元素素材，例如剪纸、蜡染、陶瓷、竹编等都属于我国特色的传统文化元素。传统元素的融入能够提升产品的文化内涵，丰富产品的精神价值，在文化创意产品设计过程中，如果能够应用图形纹样、色彩、材料质感、表现技法等传统元素，可以提供给消费者较好的视觉感受和情感体验[2]。
传统元素应用在文创产品的方方面面，大到传统文化故事，小到图形纹样，设计者通过再创造,将传统元素进行提炼并应用，能够使文创产品具有丰富的民族文化特色。故宫文创是这些年来较为火爆的文创品牌之一，大多产品以皇家元素作为设计的出发点，潮品层出不穷，具有浓厚的中国色彩。故宫文创不断推陈出新，其中紫禁·事事如意挂饰是以故宫博物馆收藏的清代中期《缂丝岁朝图》为原型设计的（图1），这个挂饰由两块平面挂件和一颗立体的柿子造型挂件组成，采用了压铸、电镀、仿珐琅等工艺进行制作，将如意、柿子、祥云三种传统元素在圆形平面挂件上进行画面组合。“如意”是我国传统的吉祥之物，寓意称心如意、吉祥顺心。这个挂饰在设计中运用的是“灵芝式如意”，这类如意的特点是造型如灵芝一样，而灵芝寓意吉祥如意、长寿福禄。柿子果实圆大肥硕，圆鼓鼓的形态似如意，又因“柿”与“事”谐音，因此在设计过程中运用了两颗柿子，巧妙地以两颗柿子和如意的谐音来表达“事事如意”的美好寓意。祥云是具有代表性的中国传统符号元素，在神话故事中指的是神仙所驾的彩云，在古人看来，云寓意吉祥，是高升的象征，设计者将其对画面进行点缀，再配上“事事如意”的文字挂件，以及一颗肥硕可爱的立体小柿子挂件，组成一串小巧精致的挂饰，并且这样寓意满满的挂饰在市场上深受大众喜爱。这个挂饰成功的关键在于它传承了故宫本身的书画文物，还善于挖掘中国传统文化元素并应用到产品设计中，虽然只是简单的图形纹样和文字字符，但传递出的精神价值能够深入消费者的内心。昆山玉调系列书签将中国传统戏曲“生、旦、净、末、丑”五大行当特点表现出来（图2），产品采用高韧性黄铜签芯，工艺精细，表面通过烤漆喷涂，色彩鲜艳。打开精致的包装盒，五大行当的人物特点映入眼帘。生行扮演的是男性角色，主要包括小生、老生、武生等。
旦行扮演的是不同年龄、不同性格、不同身份的女性角色，这两个行当的书签人物形象分别取自汤显祖经典作品《牡丹亭》中的男主人公柳梦梅和女主人公杜丽娘。设计师结合两个人物的形象特点进行书签设计，柳梦梅是年轻英俊的巾生形象，身着蓝衣头戴方巾，杜丽娘是小家碧玉的闺门旦形象，清秀美丽。净行俗称花脸,以各种色彩勾勒的图案化的脸谱化妆为突出标志，多表现性格豪迈、粗犷的人物，此行当的书签人物取自《虎囊弹》中的鲁智深，设计师设计的是鲁智深醉酒后抱着酒罐子单腿立地的造型，使得书签生动且趣味十足。
末行扮演的是中年以上、蓄须带髯的角色，此行当的书签人物取自《十五贯》中的况钟，头戴官帽，身穿红衣，塑造了一位公正廉明的知府形象。丑行扮演的是喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称“小花脸”。

⑧ 浅谈：传统文化与现代设计的关系

传统文化是现代艺术设计得以生存、发展的根。没有真切地把握传统，就不能设计出真正具有文化内涵的作品，更不用谈自立于世界设计之林了。不同国家、不同时代蕴藏着不同的审美情趣和审美追求，表现出不同的民族心理和时代特征，这种不同渗透并体现在现代艺术设计的各个领域及层面。传统文化对现代艺术设计影响深远，艺术设计作为一种综合的艺术行为，又能彰显和演绎一个国家或民族的灵魂。

⑨ 传统文化与现代设计结合的例子

如今的音乐方面，一些制作人会回到传统文化发源地寻找灵感，这样可以新旧结合，发挥到极致

⑩ 常见的中国传统设计元素有哪些

1、中国结

中国结是一种中国特有的手工编织工艺品，它身上所显示的精致与智慧正是中华古老文明中的一个侧面。它原本是由旧石器时代的缝衣打结，后推展至汉朝的仪礼记事，再演变成今日的装饰手艺。

周朝人随身的佩戴玉常以中国结为装饰，而战国时代的铜器上也有中国结的图案，延续至清朝中国结才真正成为了盛传于民间的艺术。

当代多用来装饰室内、亲友间的馈赠礼物及个人的随身饰物。因为其外观对称精致，可以代表中国悠久的历史，符合中国传统装饰的习俗和审美观念，故命名为中国结。

2、皮影

皮影戏又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。

皮影戏是中国民间古老的传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。据史书记载，皮影戏始于西汉，兴于唐朝，盛于清代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。

3、宫灯

宫灯又称宫廷花灯，是中国彩灯中最富有特色的传统手工艺品之一。宫灯始于东汉，盛于隋唐，具有浓厚的地方特色，宫灯顾名思义是皇宫中用的灯，主要是些以细木为骨架镶以绢纱和玻璃，并在外绘以各种图案的彩绘灯，它以雍容华贵、充满宫廷气派而闻名于世。

由于长期为宫廷所用，除去照明外，还要配上精细复杂的装饰，以显示帝王的富贵和奢华。正统的宫灯照型为八角、六角、四角型的，各面画屏图案内容多为龙凤呈祥、福寿延年、吉祥如意等。

4、剪纸

中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。

其传承赓续的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的文化历史信息，表达了广大民众的社会认以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值。

5、祥云火炬

一朵流连婉转、旖旎飘逸的祥云，跨越了上下五千年的华夏历史，飘向世界五大洲。火炬的主题元素，还包括代表中国四大发明的纸，它们通过“天地自然，人本内在，宽容豁达”的东方精神，借祥云之势，传播祥和文化，传递东方文明。