1. 环境设计中的装置艺术
关于环境设计中的装置艺术
环境设计是指对于建筑室内外的空间环境,通过艺术设计的方式进行设计和整合的一门实用艺术。下面我为大家搜索整理了关于环境设计中的装置艺术,欢迎参考阅读,希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!
一、装置艺术的概念及其独特性
装置艺术(Installation), 架下的创意组合与放大。它始于20世纪60年代,它作为雕塑的一种崭新的形式,横空出世。
装置艺术源自于雕塑,但是却也有着不同的地方。装置艺术在诞生时就使用了与雕塑相同的物质材料和多维度空间。不同的是它利用了现成物象置换后互为动因文化意义,这是与雕塑相区别的地方。
在环境艺术设计范畴里,室内装饰与装置艺术有一定的区别。室内环境的设计往往更注重的是室内装饰,对室内墙壁、天花、门、窗、家具等的修饰,而装置更注重的是对空间的分割和意境的渲染。
二、装置艺术的主题性
《招魂》,作者吕胜中以人形剪纸为元素,“疯狂地”复制再复制,运用装置的手段,将自己的思想、个性以一个“招魂”作为主题,用装置的手段展现在世人面前。在环境设计中,装置艺术的主题性,给装置艺术在环境设计中的运用提供了很好的条件,它广泛的主题选择,涉及了当代人生活和思想的很多方面:如宗教、多种风俗、多种文化等等,这些使它无论是在怎样的环境空间中,设计者都能根据各式各样的主题变化来得到想要得到的效果。
三、装置艺术的实用性
一般来说,装置艺术供短期展览,不是供收藏的艺术。正因装置艺术不是供收藏的艺术,它更具备实用价值,他缤纷的出现形式,同样也具备了艺术品的美感和震撼力,同时,它在付出低、效果好的前提之下,设计者更能放开自己的创作思维,毫无保留的.实验自己的创意,在艺术品和实用品之间来一个结合,通过实用的作品给于人们艺术品般的精神享受。
四、装置艺术的迷惑性
为了激活观众,有时是为了扰乱观众的习惯性思维,那些刺激感官的因素往往该经过夸张,强化或异化。在《丧宴》作品中,登昆燕玩了把“装置小把戏”,在宴会场地里,他大胆地利用白色花球和蜡烛的装置,与以往人们常见的丧场不同,这样的装置效果削弱了丧场内原本悲伤的气氛,增添了一份浓浓的缅怀亲人的柔情。
在环境设计中,往往出现一些特定氛围的场所,它特定的内容、涵义、氛围,都要求设计者在创意上去突破、去创新。装置艺术的迷惑性,让它在这样的一些环境场合中,得到运用。就像灯光、声效等等这些普通的元素一样,装置艺术做为这些环境中的一员,可以在设计者的创意思维下,通过不规则的,刻意性的摆设、铺装和放置,改变原本环境物语。装置艺术变成环境的魔术转轮。
五、装置艺术的感受性
装置艺术创造的环境,是用来包容观众、促使甚至迫使观众在界定的空间内由被动观赏转换成主动感受。
当装置艺术成为设计,我们可以从作品中体味到不同的思想。一个作品的成与败,要看观众在作品中感受到了一些什么,这个作品是否与观众形成共鸣。“借实有以喻虚无,使现代象征以巨大的神秘性、模糊性、多解性,以及观众参与的见仁见智、莫衷一是而获得了更奇伟的审美效果”。每个人对于某一事物的感受都会不同,设计者可以运用装置艺术来引导观众在环境中“感同身受”,体会作品,体会作者。
六、装置艺术的可参与性
观众介入和参与是装置艺术不可分割的一部分。苹果社区展厅,在展厅内外,设计者搬来数以万计的苹果,创作了建筑装置《能吃的房子》,能吃的房子是一个大众参与性极强的装置作品,强调参与者与装置的存在关系,苹果作为材料在完成对空间的围合后又成为信息的载体进入参与者的思想与身体,并且构成话题。在苹果被吃掉的同时,装置的视觉效果又回到虚的状态,用这样的一个过程,强调了这一装置作品的可参与性。
环境设计中的装置艺术鼓励参与,加大了人们与环境的互动,让环境不仅仅是冰冷的环境,让人们与环境的互动中得到更多更好的感受。
七、装置艺术的可变性
装置艺术是可变的艺术。艺术家既可以在展览期间改变组合,也可在异地展览,增减或重新组合。正是因为装置艺术具备了这样的一种特征,所以它在以商业为社会运转和生存基础的时代里,频频以商业行为的形式出现。在商业空间环境里,有的商家用装置艺术作为哗众取宠的门面装饰,有的在 商铺里用激光制造任何形体和图案,制造相应的室内气氛,制造空间幻觉。大胆地运用了装置艺术的可变性。
总之,环境设计里的装置艺术有着独特性、主题性、感受性、可参与性和迷惑性,我们要在做设计的过程中去认识它、研究它、运用它。它能在很大程度上满足环境设计的精神需要和物质载体需求,同时,在很多成功的作品中,它还承载了作品的灵魂 ,将环境设计作品得到更高层次的提升。装置艺术的种种特性,在标新立异,不断变革的环境设计界里,被环境设计师们看中,在环境设计领域,设计师们纷纷拜倒在了装置艺术的石榴裙下。愈来愈多的设计者用装置的构置方式来充实和美化空间环境,他们把装置艺术与环境空间氛围进行了完美的结合,让空间结构更为丰富,独特,让环境更富于个性化。
;2. 传统木雕在室内设计中的应用研究 国外的研究现状【举一些实际案例】
毕业论文是教学科研过程的一个环节,也是学业成绩考核和评定的一种重要方式。毕业论文的目的在于总结学生在校期间的学习成果,培养学生具有综合地创造性地运用所学的全部专业知识和技能解决较为复杂问题的能力并使他们受到科学研究的基本训练。
标题
标题是文章的眉目。各类文章的标题,样式繁多,但无论是何种形式,总要以全部或不同的侧面体现作者的写作意图、文章的主旨。毕业论文的标题一般分为总标题、副标题、分标题几种。
总标题
总标题是文章总体内容的体现。常见的写法有:
①揭示课题的实质。这种形式的标题,高度概括全文内容,往往就是文章的中心论点。它具有高度的明确性,便于读者把握全文内容的核心。诸如此类的标题很多,也很普遍。如《关于经济体制的模式问题》、《经济中心论》、《县级行政机构改革之我见》等。
②提问式。这类标题用设问句的方式,隐去要回答的内容,实际上作者的观点是十分明确的,只不过语意婉转,需要读者加以思考罢了。这种形式的标题因其观点含蓄,轻易激起读者的注重。如《家庭联产承包制就是单干吗?》、《商品经济等同于资本主义经济吗?》等。
③交代内容范围。这种形式的标题,从其本身的角度看,看不出作者所指的观点,只是对文章内容的范围做出限定。拟定这种标题,一方面是文章的主要论点难以用一句简短的话加以归纳;另一方面,交代文章内容的范围,可引起同仁读者的注重,以求引起共鸣。这种形式的标题也较普遍。如《试论我国农村的双层经营体制》、《正确处理中心和地方、条条与块块的关系》、《战后西方贸易自由化剖析》等。
④用判定句式。这种形式的标题给予全文内容的限定,可伸可缩,具有很大的灵活性。文章研究对象是具体的,面较小,但引申的思想又须有很强的概括性,面较宽。这种从小处着眼,大处着手的标题,有利于科学思维和科学研究的拓展。如《从乡镇企业的兴起看中国农村的希望之光》、《科技进步与农业经济》、《从“劳动创造了美”看美的本质》等。
⑤用形象化的语句。如《激励人心的治理体制》、《科技史上的曙光》、《普照之光的理论》等。
标题的样式还有多种,作者可以在实践中大胆创新。
副标题和分标题
为了点明论文的研究对象、研究内容、研究目的,对总标题加以补充、解说,有的论文还可以加副标题。非凡是一些商榷性的论文,一般都有一个副标题,如在总标题下方,添上“与××商榷”之类的副标题。
另外,为了强调论文所研究的某个侧重面,也可以加副标题。如《如何看待现阶段劳动报酬的差别——也谈按劳分配中的资产阶级权利》、《开发蛋白质资源,提高蛋白质利用效率——探讨解决吃饭问题的一种发展战略》等。
设置分标题的主要目的是为了清楚地显示文章的层次。有的用文字,一般都把本层次的中心内容昭然其上;也有的用数码,仅标明“一、二、三”等的顺序,起承上启下的作用。需要注重的是:无论采用哪种形式,都要紧扣所属层次的内容,以及上文与下文的联系紧密性。
目录
一般说来,篇幅较长的毕业论文,都没有分标题。设置分标题的论文,因其内容的层次较多,整个理论体系较庞大、复杂,故通常设目录。
设置目录的目的主要是:
1.使读者能够在阅读该论文之前对全文的内容、结构有一个大致的了解,以便读者决定是读还是不读,是精读还是略读等。
2.为读者选读论文中的某个分论点时提供方便。长篇论文,除中心论点外,还有许多分论点。当读者需要进一步了解某个分论点时,就可以依靠目录而节省时间。
目录一般放置在论文正文的前面,因而是论文的导读图。要使目录真正起到导读图的作用,必须注重:
1.准确。目录必须与全文的纲目相一致。也就是说,本文的标题、分标题与目录存在着一一对应的关系。
2.清楚无误。目录应逐一标注该行目录在正文中的页码。标注页码必须清楚无误。
3.完整。目录既然是论文的导读图,因而必然要求具有完整性。也就是要求文章的各项内容,都应在目录中反映出来,不得遗漏。
目录有两种基本类型:
1.用文字表示的目录。
2.用数码表示的目录。这种目录较少见。但长篇大论,便于读者阅读,也有采用这种方式的。
内容提要
内容提要是全文内容的缩影。在这里,作者以极经济的笔墨,勾画出全文的整体面目;提出主要论点、揭示论文的研究成果、简要叙述全文的框架结构。
内容提要是正文的附属部分,一般放置在论文的篇首。
写作内容提要的目的在于:
1.为了使指导老师在未审阅论文全文时,先对文章的主要内容有个大体上的了解,知道研究所取得的主要成果,研究的主要逻辑顺序。
2.为了使其他读者通过阅读内容提要,就能大略了解作者所研究的问题,假如产生共鸣,则再进一步阅读全文。在这里,内容提要成了把论文推荐给众多读者的“广告”。
因此,内容提要应把论文的主要观点提示出来,便于读者一看就能了解论文内容的要点。论文提要要求写得简明而又全面,不要啰哩啰嗦抓不住要点或者只是干巴巴的几条筋,缺乏说明观点的材料。
内容提要可分为报道性提要和指示性提要。
报道性提要,主要介绍研究的主要方法与成果以及成果分析等,对文章内容的提示较全面。
指示性提要,只简要地叙述研究的成果(数据、看法、意见、结论等),对研究手段、方法、过程等均不涉及。毕业论文一般使用指示性提要。
关键词
关键词是标示文献关键主题内容,但未经规范处理的主题词。它是为了文献标引工作,从论文中选取出来,用以表示全文主要内容信息款目的单词或术语。一篇论文可选取3~8个词作为关键词。
正文
一般来说,学术论文主题的内容应包括以下三个方面:1.事实根据(通过本人实际考察所得到的语言、文化、文学、教育、社会、思想等事例或现象)。提出的事实根据要客观、真实,必要时要注明出处;2.前人的相关论述(包括前人的考察方法、考察过程、所得结论等)。理论分析中,应将他人的意见、观点与本人的意见、观点明确区分。无论是直接引用还是间接引用他人的成果,都应该注明出处;3.本人的分析、论述和结论等。做到使事实根据、前人的成果和本人的分析论述有机地结合,注意其间的逻辑关系。
结论
结论应是毕业论文的最终的、总体的结论,换句话说,结论应是整篇论文的结局、是整篇论文的归宿,而不是某一局部问题或某一分支问题的结论,也不是正文中各段的小结的简单重复。结论是该论文结论应当体现作者更深层的认识,且是从全篇论文的全部材料出发,经过推理、判断、归纳等逻辑分析过程而得到的新的学术总观念、总见解。结论可采“结论”等字样,要求精炼、准确地阐述自己的创造性工作或新的见解及其意义和作用,还可提出需要进一步讨论的问题和建议。结论应该准确、完整、明确、精练。
3. 环境艺术设计的主要任务人体工程学在室内设计中的应用什么是量度、近端趋向
在室内设计中人体工程学和环境心理学都是近数十年发展起来的新兴综合性学科。过去人们研究探讨问题,经常会把人和物、人和环境割裂开来,孤立地对待,认为人就是人,物就是物,环境也就是环境,或者是单纯地以人去适应物和环境对人们提出要求。而现代室内环境设计日益重视人与物和环境间,以人为主体的具有科学依据的协调。因此,室内环境设计除了依然十分重视视觉环境的设计外,对物理环境、生理环境以及心理环境的研究和设计也已予以高度重视,并开始运用到设计实践中去。
第一节 人体工程学的含义和发展
人体工程学(Human Engineering),也称人类工程学、人间工学或工效学(Ergonomics)。工效学Ergonomis原出希腊文“Ergo”,即“工作、劳动”和“nomos”即“规律、效果”,也即探讨人们劳动、工作效果、效能的规律性。
人体工程学起源于欧美,原先是在工业社会中,开始大量生产和使用机械设施的情况下,探求人与机械之间的协调关系,作为独立学科有40多年的历史。第二次世界大战中的军事科学技术,开始运用人体工程学的原理和方法,在坦克、飞机的内舱设计中,如何使人在舱内有效地操作和战斗,并尽可能使人长时间地在小空间内减少疲劳,即处理好:人—机—环境的协调关系。及至第二次世界大战后,各国把人体工程学的实践和研究成果,迅速有效地运用到空间技术、工业生产、建筑及室内设计中去,1960年创建了国际人体工程学协会。
及至当今,社会发展向后工业社会、信息社会过渡,重视“以人为本”,为人服务,人体工程学强调从人自身出发,在以人为主体的前提下研究人们衣、食、住、行以及一切生活、生产活动中综合分析的新思路。
日本千叶大学小原教授认为:人体工程学是探知人体的工作能力及其极限,从而使人们所从事的工作趋向适应人体解剖学、生理学、心理学的各种特征。”
这个只是部分,内容很多,关于人体工程学方面的,需要请给我最佳,我发给你
4. 陶瓷设计在室内陈设中的应用怎么写开题报告
浅谈陶瓷艺术在室内设计中的应用
摘要:随着时代的发展,陶瓷艺术在现代生活中已经远远地超出了古代陶艺,它既可以表现也可以实用,既是物质的又是精神的,陶瓷材质给人的视觉感受自然贴切,因而也使陶瓷作品富于活力与生命,特别是具有现代装饰风格的陶瓷作品,将现代生活中对美的感悟和体味融入陶瓷艺术。人类对室内空间环境的艺术性需求越来越高,现代室内更为关注潮流文化、高新技术、时代精神,提倡高技术,追求复杂、精细、新异的视感效果,构筑了当代社会特有的多元化的特色 .。陶瓷不仅是人类重要的文化遗产,而且至今仍然以鲜活的形态和浓厚的文化意味装点着现代人的生活,我国的陶瓷文化是体现中华民族文明成就和精神风采的重要方面。
关键词:陶瓷艺术 室内装饰 审美情结 特殊情感
本文所研究的装饰陶瓷艺术,是针对用陶瓷作品在室内装饰的艺术性研究,从室内来分析装饰陶瓷对环境的影响,注重陶瓷装饰工艺与空间之间的关系,对装饰陶瓷材料、形态和色彩等因素在空间环境中的装饰特征的进行分析研究。从室内环境出发陶瓷艺术制品包括装饰陶瓷陈设品、陶壁饰品、陶瓷家具、陶瓷装置等共同营造和装饰美化的环境,及其在不同类型环境空间中装饰方法、装饰作用。陶瓷艺术在室内设计中的应用主要表现在:一、陶瓷艺术与人、生活、环境陶器是世界各民族在不同的地域和生活环境中,由于生活经验的积累和对自然认识的提高,不约而同的发明了陶器,可以说陶瓷与中国人有着特殊的联系,中国人对陶瓷有着特殊的情感。艺术陶瓷与字画、古玩、绿色植物等作用一样,一方面,它作为独立的艺术品形式具有审美的艺术价值;陶瓷艺术的独特审美价值与中国书法、绘画等艺术一样,陶瓷也是中国人喜爱的艺术之一。
陶瓷在中国具有几千年的悠久历史和辉煌的成就,陶瓷艺术独特的语言形态,丰富的表现力形成了它独特的审美价值。从古到今陶瓷艺术一直是人们玩赏收藏的对象。从历代文人的诗歌咏赋中就能体会出陶瓷艺术的审美价值。唐代顾况的“舒铁如金之鼎,越泥似玉之瓯”,孟郊的“蒙茗玉花尽,越瓯荷叶空”是对越窑青瓷的赞美;宋代李清照的“玉枕纱橱,半夜凉初透”是对景德镇青白瓷的赞美;苏东坡的“定州花瓷琢红玉”和范仲淹的“紫玉瓯心雪涛起”诗文赞美的是定窑、建窑的酱色釉瓷和黑釉瓷,可以看出陶瓷在中国人心目中一直是审美的对象。
二、陶瓷材料与室内环境的和谐性陶瓷是采用天然矿物质原料加工而成的,从属性上看,它与石灰、水泥、玻璃等相同,都是属于硅酸盐系统也都是建筑材料。它与钢铁又有制造工艺的相同点,都要经火的烧制与冶炼。“陶冶”一词就形象的说明二者的关系。另外,陶瓷与木材也有来自天然的相似性,并且陶瓷与木材是中国古代传统建筑中配合使用最多的材料,是一对绝好的搭档。因此,陶瓷在室内与其它材料和谐相处,具有很大的应用空间。当然,陶瓷产品的设计不仅仅是在造型、款式、花色、工艺等方面,更要在整体空间的组合搭配和营造室内空间的主题、情调、氛围等方面进行策划与设计。从目前各种主题的精装房出售和家居各种流行风格的设计趋势看,瓷砖卫浴产品设计要与室内设计潮流和趋势相吻合,要从整体风格着眼,从具体产品入手。其实,室内设计风格的体现,很大程度上依靠室内空间中具体材料和产品艺术化、风格化作为基础。换句话说,只有具有表现某一风格的设计素材、设计元素,才有创造出室内空间某一风格的可能。
三、陶瓷与室内其他装饰设计的整体化室内空间是由诸多材料组成的,室内设计也同样需要诸多设计元素,陶瓷产品是诸多材料或元素之一,在一个整体空间里,各种材料和元素相互之间要有联系,要在整体风格上统一,室内设计风格的形成其实就是各种材料各种元素所形成的统一风格。如建筑卫生陶瓷在实现物质功能外,应在审美功能上下功夫。特别是在目前产品“质同化”时期,产品的突破点,利润提升的切入点只有放在艺术化设计上。且人们在选择产品(商品)过程中,对产品的外观、款式、花色已作为重要的选择依据。瓷砖卫浴产品设计除遵循自身产品设计规律外,应参考借鉴中国传统陶瓷艺术的设计手法、装饰手法;参考借鉴现代国外陶艺创作表现手段;参考借鉴其他艺术的造型设计和创意思路,走出一条艺术化设计之路。室内设计师的作用就是策划、设计这一空间的主题和风格,并找到体现这一主题和风格的元素,再根据实际情况进行有机的组合搭配实现设计意图和效果。因此,陶瓷产品设计不是孤立的,更不是闭门造车。要在设计前考虑与其他相关材料的协调性和风格的统一。如新古典主义设计风格的空间中,陶瓷产品上的设计元素要与仿古壁纸,传统图案的窗帘、布艺,古典家具、灯具,老式花色地毯等相关产品的设计元素有联系风格要统一。即形成陶瓷与室内其他装饰设计的整体化。
在公元前 15 世纪的商周时期,中国人发明了瓷器。陶瓷就与中国人“朝夕相处”。陶瓷这种天然的材料属性和原始的、手工的带有情感因素的产品,即是这种情感需求的物化之一。此时陶(瓷)土的质感、手工的痕迹、自然的装饰变化变成了情感的物化符号。直到今天,陶瓷产品仍在国人生活中环境中无处不在,每个中国人的家庭中都有陶瓷产品的使用和陈设。特别是作为陈设的艺术品中陶瓷占有绝对的地位。人们对陶瓷艺术已有几千年的审美传统的习惯。现在,室内设计与装饰中陶瓷自然是人们首选产品之一。参考文献:[1] 汤重熹 . 室内设计 [M]. 高等教育出版社,2008.01.
[2] 张嗣介 . 赣南客家艺术 [M]. 黑龙江 . 黑龙江人民出版社,2007.
[3] 李 娜. 中国传统纹样与现代装饰艺术设计[M]. 百花文艺出版社,2011.
5. 室内环境艺术设计中色彩的应用
室内环境艺术设计中色彩的应用
色彩作为室内环境艺术设计中的重要组成部分,是室内设计中一种独特而高效的视觉语言,是室内空间的“灵魂”。 下面我为大家搜索整理了关于室内环境艺术设计中色彩的应用,欢迎参考阅读,希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!
随着人们生活水平的提高,人们的审美意识也在增强,在满足物质丰富的同时也逐渐从物的堆积中解脱出来,要求室内环境艺术设计体现出一定的科学性和艺术美观性。室内环境艺术设计是整体的艺术构成,由空间、形体、色彩及虚实结合、功能组合、意境创造及与周围环境协调组成。在这些设计元素中,色彩是非常重要的要素之一,强烈刺激和影响人的感觉,传达一定的情感和文化象征。
一、室内环境艺术设计中色彩所具有的不同性格
(1)物理性
颜色的物理性是指经过太阳光的照射,物体的颜色与周围环境的颜色相混合,相互融合、排斥、混合或者反射,从而影响人们的视觉效果,形成问题形状、大小等主观认识的变化。色彩的物理性具体包括温度感、重量感、体量感和距离感四种特性,恰当使用色彩的物理性质可以在室内设计中正确营造所需的空间氛围。例如当墙面面积过大时,使用收缩性质的`颜色可以起到减弱空间空旷的感觉;当墙面面积过小时,可以使用膨胀色,弥补空间的局促感;利用色彩的距离感改变空间的比例和形态也是设计师常用的方法,室内使用上轻下重的颜色搭配起到稳重、平衡的效果等。
(2)地域性
色彩对于不同的民族、人种来说,由于地域、文化习惯等的不同,也存在较大的差异。如朝鲜族喜好歌舞,喜欢明快的颜色和纯白色;汉族喜欢喜庆的红色。而法国人则更喜欢明快的颜色如室内设计中较多使用黄色和橙色,非洲黑人则使用黄色和白色较多等。
(3)联想性
色彩性质的更深层次,在于能够表现人类的观念和信仰,使人们看到某种色彩时产生某种联想。如当人们看到红黄橙色时想到太阳、鲜血、火焰,且有种温暖的感觉;看到绿色、蓝色、紫色时联想到大海、草地、天空、紫罗兰等具体实物的联想。同时也可产生抽象联想,如看到红色想到革命、热情,绿色想到和平、希望等。具体如表1。室内设计正确运用这些色彩可以起到引导和调节人们情绪的作用。
(4)色适应
色适应常被用于室内设计中,把物体的颜色作为补色,以消除视觉的干扰,减少视觉疲劳,使视觉颜色得到平衡和休息。如长期注视鲜血的外科手术医生,墙面刷成淡绿、淡青时,在手术过程中抬头休息时,会使视觉系统得到休息,从而提高手术质量和效率。鲜肉店或者柜面采样淡绿、淡青颜色时会使得肉质颜色更加新鲜,但如果用橙色,则会诱导出橙色的补色青色,带来肉质变质腐烂之感。
(5)生理特性
近来不少科学家研究发现,室内设计的颜色对人类的身心健康有着极大的影响,正确利用色彩设计将有利于人类的身体健康。下面分析主要色彩在应用于天棚、墙面、地面时所产生的不同效果。
1)红色,天棚产生干扰、重,墙面为向前、进犯,地面产生留意、警示之感。红色作为强调色很少使用,用的过多会增加空间的复杂性,加速人类脉搏跳动,刺激神经系统,长期处于此环境中会增加心理压力,产生焦虑、疲劳等,因此卧室、休息场所、会议室等不宜采用红色。
2)黄色,天棚引发兴奋、发亮,墙面产生温暖之感,地面产生趣味、上升之感。黄色有着较高的可见度,因此常用语引导安全意识,黄色比白色更亮,可用于阴暗的房间。黄色刺激神经系统,对于心理忧郁着有着调节作用。但金黄色会引发任意性,不宜适用于办公室和其他公共场所。但是可以搭配使用,与红色一起使用产生华丽、热烈、喜庆效果,与兰色搭配使用产生安静、优雅、清爽之感。
3)绿色,天棚是保险的,墙面产生安静、冷之感,地面产生自然之感。绿色使人冷静、但视认性不高,常搭配使用,和蓝色搭配出现宁静之感,和黄色出现明快清新之感,和灰褐色产生衰老和终止之感。但长期处于绿色中,会产生冷清之感,抑制消化,使人食欲减退。
4)蓝色,天棚冷、重、沉闷,用于墙面产生冷远之感,地面引导运动之感。蓝色倾向冷、荒凉、悲伤,在精神上缓解情绪、头痛、失眠等,调节体内平衡,产生宁静、优雅气愤,常用于医院、教师、办公室。
5)橙色,天棚吸引人的注意力,墙面增加亮度,温暖,地面活跃,明快。橙色比红色柔和,使人产生活力,增加食欲,有利于钙质吸收,可用于餐厅等场所。但色度不可过高,否则使人过于兴奋,产生醉酒等。6)白色,天棚空虚,墙面枯燥,地面禁止走动。白色产生干净、整洁之感,但容易让人情绪低沉,不适宜孤独、忧郁患者长期居住。
二、色彩的美学特征及室内设计如何利用色彩美学
在室内设计时,正确使用色彩美学,有利于改善居住环境,如空间宽敞的房间使用暖色装饰,可以使空间不产生空旷之感;房间小的使用冷色系,视觉上会让空间感觉大些;人口多而吵闹的家庭可以使用冷色系,而人口少稍感寂寞的可使用暖色,同时在不同的房间可以选用不同的色系,卧室使用暖色系会增加夫妻间的感情,增进和谐,书房使用淡蓝色会使人增强注意力,易于集中精力学习、研究,餐厅使用红棕色、橙色会使人增加食欲等。
综上所述,室内设计中重视每个颜色所产生的不同效果,将有助于设计出更加科学的室内空间。重视室内环境艺术及色彩的搭配使用,是室内设计的必然之选。
;6. 环境艺术设计专业的毕业论文题目
环境艺术设计专业的 毕业 设计是该专业学生毕业之前最重要的课程,而影响毕业设计的一个因素就是论文题目,题目起着至关重要的作用。下文是我为大家整理的关于环境艺术设计专业的毕业论文题目的内容,欢迎大家阅读参考!
环境艺术设计专业的毕业论文题目(一)
1. 明清吉祥纹样在茶室空间设计中的应用
2. 屏风隔断艺术在现代室内空间中的应用
3. 餐饮空间设计中人性化设计的应用与发展
4. 地域 文化 在室内设计领域中的应用
5. 论室内空间设计中的过渡空间设计 方法
6. 论屏风设计元素在现代办公空间中的运用
7. 论橱窗设计手法与意境营造
8. 从视觉角度分析室内装饰材料的表现与应用
9. 现代办公空间的人性化设计
10. 点、线、面在住宅空间设计中的运用
11. 中式风格酒店设计中的配饰设计
12. 论展示设计中地域特色形式的表达
13. 现代休闲娱乐空间室内光环境的人性化设计
14. 论行为心理元素影响下的酒店接待空间设计
15. 论网络时代的办公空间设计
16. 论商业橱窗设计中的动态展示方法
17. 论中国装饰元素在室内设计中的应用
18. 论自然采光与人工照明在室内设计中的合理运用
19. 论现代室内设计中的流动空间设计
环境艺术设计专业的毕业论文题目(二)
1. 论欧式新古典风格室内软装饰设计的应用
2. 论审美构成元素与室内空间设计
3. 论可持续装饰材料在室内空间设计中应用
4. 论 布艺 软装在家居设计中的运用
5. 论 DIY 手工艺术品在现代室内装饰中的应用
6. 唐代装饰纹样在现代室内设计中的应用
7. 论新中式家居中传统装饰元素的运用
8. 论装饰陶瓷艺术品在室内设计中的应用与发展
9. 论肌理设计元素在室内设计中的应用
10. 论室内公共空间中装置艺术品的运用
11. 住宅空间中的卫浴空间设计
12. 论KTV室内空间的设计方法与实践应用
13. 论办公空间设计中情感设计元素的表达与应用
14. 论室内空间设计的文化功效与设计意识
15. 传统民居室内装饰与陈设艺术研究
16. 论LOFT文化元素在展示空间设计中的应用
17. 壁画在公共环境中的研究与运用
18. 论室内设计中的绿色设计理念
19. 论当代都市夜店娱乐空间设计元素的运用
20. 论中国传统室内设计元素与现代简约设计的融合
环境艺术设计专业的毕业论文题目(三)
1. 论室内空间设计中的人性智能化与生态化的交互
2. 论低碳时代经济型酒店室内设计要素
3. 论展示设计中的情感化设计
4. 论室内空间形态设计的分析与应用
5. 商业空间室内设计中的可变性设计
6. 论会所类餐饮空间设计中意境的表现
7. 论后现代设计思想对商业空间设计的影响
8. 论品牌专卖店展示空间的设计特征
9. 论企业形象设计元素与办公空间设计的融合
10. 论酒店空间设计中的动态化设计元素
11. 度假酒店设计中的公共空间设计
12. 论餐饮空间设计中的情景式设计方法
13. 度假酒店室内空间的地域性特色塑造
14. 论商业展示空间设计中品牌形象塑造
15. 论当代商务酒店设计中空间尺度表现与运用
16. 论现代室内设计中软装饰的发展和运用
17. 论中国 传统文化 下室内空间的装置艺术设计
18. 论绿色设计理念在室内设计中的应用
19. 论纤维艺术材料美在建筑空间中的表现
20. 陶瓷壁画在建筑室内设计中的应用
猜你喜欢:
1. 艺术毕业论文题目大全
2. 环境艺术设计专业毕业论文
3. 有关环境艺术设计专业论文
4. 艺术设计类毕业论文题目
5. 环境艺术设计专业的毕业论文
6. 环境艺术设计毕业论文
7. 自然环境在室内环境设计中的应用
自然环境在室内环境设计中的应用
自然环境和室内环境作为人类工作生活中不可或缺的两个主体,它们之间存在着微妙的关系,下面是我为大家搜索整理的关于自然环境在室内环境设计中的应用,欢迎参考阅读,希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!
在实际工作中,需要我们不断完善在室内环境设计中引入自然环境要素的理论,并利用自然环境要素对室内环境的视觉和心理产生积极意义的影响。总之,有必要对室内环境设计与自然环境之间的关系进行探讨,这对我国人居环境设计与室内环境发展事业具有重要的现实意义。
一、自然环境与室内环境设计的关系
无论工作还是生活,人类始终离不开自然生态环境,即使工作生活在室内人工环境中,也无法隔绝自然环境的影响,因为室内环境所依赖的人工建筑物始终处于大的自然环境当中,不可避免地会受到自然环境的影响。同样的,人类对室内环境的设计也会对建筑物的表现形式产生影响,而这种影响又会作用于外部大的自然环境。简而言之,自然环境与室内环境设计之间存在以下关系:
1. 在室内环境设计中,主观上忽视了对自然环境要素的利用,自然环境要素在室内环境设计中被动利用;
2. 在室内环境设计中,主动利用自然环境要素;
3. 在室内环境设计中,对自然环境要素利用过度,使得室内环境设计对自然环境产生不良影响,需进行反思。
二、自然环境要素在室内环境视觉艺术中的应用
植物、阳光、山石、水体以及动物等自然环境要素是使室内环境产生视觉艺术的直接诱因。以室内庭园中最具生命力的植物为例,它以其独特的颜色、形体和线条,可以为室内增加安逸幽静的色调,使人感觉到放松愉悦,并且植物随季节变化的物候现象,会使人除却空间上的直观感受外,产生一种对时间和自然的感悟,给人的感受不仅是视觉上的体验还有心灵上的净化,是一种柔和丰富的自然环境要素。
通过在室内环境设计中合理运用自然环境要素,设计者可以让人在室内环境和自然环境的过渡中产生一种视觉和心理上的连续作用,从而降低视觉上的“突变”感受。从视觉感受上来说,自然环境通过对建筑物构成的影响会对室内环境的形态产生作用,而室内环境的设计也会通过对建筑外部表现的影响而作用于自然景观,所以室内环境和自然环境是一个不可分割的整体,在进行室内环境的设计时,必须充分考虑视觉的过渡性问题。如处于室内环境中的人,在接受室内环境的视觉感受时,通过建筑物的门、窗和玻璃墙等外界面,也会同步接受外部自然环境的视觉感受,而良好的室内环境设计会使这些视觉感受和谐融合,不产生突兀感。总之,建筑物作为室内环境和自然环境之间的介质,在分析自然环境要素在室内环境视觉艺术上的应用时,需要从自然空间设计、自然景观布置和自然光环境设计三个方面进行充分考虑。
三、自然环境要素在室内环境生态技术中的应用
虽然自然环境要素在室内环境视觉艺术上的应用取得了较大的发展,但因此也为人们带来了一系列由于只片面追求视觉享受而产生的生态问题。保护自然生态环境,坚持可持续发展的设计观念,在建筑设计和室内环境设计中引入生态平衡的理念,已经成为了本世纪环境艺术的宗旨和室内设计最迫切的研究课题。就我国而言,生态设计是一个新兴的热点,为我们解决室内环境设计过程产生的生态问题提供了一个良好的契机。
在具体的设计过程中,如何利用自然环境要素为我们提供一个既舒适高效又能最大限度保持生态平衡的生活工作环境具有重要的现实意义。以能源系统的优化为例,国家的相关政策中明确指出了生态小区总能耗中的10%宜由太阳能、风能、地热能等绿色能源提供,而绿色住宅室内环境中的采暖、空调和热水供给等也要尽量采用可再生资源。
四、可持续设计理念
从上个世纪八十年代开始,室内设计师们就开始了围绕环境和生态保护的设计探索,这些探索逐渐形成了可持续的设计理念,可持续设计不仅牵扯到了设计形式本身的变革,而且对全球资源和环境问题进也行了反思。它针对传统设计中存在的缺陷提出了全新的设计理念,新理念遵循少量设计、再利用设计和资源再生设计三大设计原则,并以其强烈的社会责任感和对人类未来前途的关怀,成为了当代最具前景的设计之一。
基于可持续设计理念的室内设计方法有助于我们从新的`视角来解决我们生存、工作和生活环境中存在的问题,并且能够激发设计人员的灵感,进而从根本上创造更为健康、绿色的生存模式。可持续设计理念可以通过以下途径得到实现:
1. 设计观念
可持续设计理念要求我们必须改变定势思维,针对可持续设计的目标运用崭新的设计理念,有时候微小的变化就可能造成设计效果很大的差异,需要我们通过变革自身传统的设计观念来实现。在具体设计中,要善于利用亲切质感的室内材料和尺度适宜、功能多样的家具来营造空间、人和自然和谐共存的整体。
2. 材料
可持续设计理念要求我们要尽可能地选用那些不使用或者少使用天然资源的绿色建材,绿色建材一般都是采用低能耗的制造工艺和无污染的生产技术,它的推广和使用对改善生态环境、提高生活质量具有巨大的作用。
3. 结构
依托于科技进步的新型装修部件化结构,有利于缩短现场作业时间和方便拆卸转移,使得室内设计具有灵活多变的特性,而这种室内空间可以自由分割的建筑构件化的设计理念可以有效延长建筑结构的使用寿命,使装修过程绿色化,进而满足可持续发展的设计理念。
4. 简朴装潢
只要进行室内装修就会存在污染,所谓绿色装修材料只是尽可能的把污染控制在一个标准的范围内而不是杜绝污染。可持续设计理念要求在具体的装修过程中,注重发挥材料本身的功能和特点,在外观表达上要简洁大方而不拖泥带水,尽量省略那些不必要的装饰和繁杂的附加物。
综上所述,现代生活中,自然环境随着工业化的发展已经离人们越来越远,而恢复人与自然的联系,营造室内环境与自然环境的和谐共存,对于保持人类身心的健康,改善日益严峻的生态问题有着不可替代的作用。
;