展示设计中的装置设计

1. 什么是装置艺术设计

人类日常生活中的已消费或未消费过的物质文化实体、进行艺术性地有效选择、利用、改造、组合，以令其演绎出新的展示个体或群体丰富的精神文化意蕴的艺术形态

2. 展示柜设计要点 高手教你设计出艺术实用的展示柜

展柜设计主要用于商场和专卖店展示柜的设计，其设计目的为其产品的有效摆放展示更加合理的展示效果。不同类型的展示柜用于不同商品的展示，商场展柜道具设计与制作的优劣，将直接影响商品的销售和企业的品牌形象。近年来展示柜的设计不断得到大家的重视。下面，小编就给大家分享一下展示柜设计的方法和要点，下面一起来看吧!

一、商场展柜设计、制作要点

需要进行设计沟通与规划不论是经营者，还是装饰设计公司，在设计展柜、货架时都要进行充分地沟通各自的需求概念与目标。充分的沟通是设计展柜的必要前提，也是不可或缺的，没有充分的沟通达成共识，展柜设计的独创性、实用性、安全性、文化性、人本性就会产生缺憾。

1、双方都要非常明确与确认展柜设计的意图和特殊需求，以此建立设计构思共识。

2、设计公司充分理解商家或某一品牌特征的内涵：即，企业文化：VI、CI、VIS;目标顾客行为、心理、偏好、职业等消费需求动因要素;产品的价格、风格、外观、色彩、功能等，为展柜设计构思提供创意设计基础

3、现场详细的勘查及向经营方调查、了解展柜在商场的空间位置及建筑结构、设施(天、地、墙、柱、照明、通风、通道、楼梯等)硬件环境特征。这对设计展柜的有效利用平面与空间进行展示商品，吸引顾客和展示品牌形象，提供设计基础。

4、与经营者共同研究要设计展柜的周边邻里展柜的设计特征和品牌形象特征，参照、对比设计思路和创意，是否和谐(主题色彩、灯光照度和色温)，是否具有视觉冲击力，提出与连接展柜衔接的建议性方案。

5、与物业管理和安全管理部门接洽、沟通，了解用电、消防、安全、环保，以及等商场特定的具体要求，这为保证符合展柜设计、制作质量要求及验收工作。

因为展柜道具是展示商品的主要载体，如同家庭里的家具一样，不仅要尽可能多的乘放衣物，摆设用物和艺术品的实用性，还要具有亲和力和个性，表现一个家庭的文化层次与风格，同时也表现一个家庭的经济实力，而设计商场展柜也是如此。不论是百货商场，还是购物中心、专卖店的未来竞争发展趋势，都是朝着各自的目标市场定位，为自己的目标顾客群建立一个温馨，具有感染力的购物、娱乐、休闲的空间环境。因此，设计展柜就要向设计家具一样精雕细琢，把握展柜设计功能，将设计元素与设计思想、理念、创意融入进去。

设计过程中的原则是：一是设计者要与经营者站在同一个角度，树立以顾客为核心的设计意识和理念;二是顾客虽然是主体，展柜、商品是客体，但要通过设计将主、客体两者融合在一起;三是要明确设计展柜的载体物——商品是软性商品还是硬性商品的性质(注1);四是要理解商场是一个大花园或是一个苏州的园林，要让顾客驻足观赏，设计者就要设计出一步一景的创意。五是展柜设计与制作在保证质量的前提下，也要保证他的合理的性价比——经济性。

二、展柜设计需要考虑的因素

商场柜台、展柜设计与制作过程涉及到方方面面的因素较多，为了追求与达到为实现商品展示理想的效应目标，应从一下方面考虑展柜、展架的设计与制作展示与陈列功能。

商品展示与陈列是设计展柜、展架最重要的功能。合理的设计，能够有效的延长商品展示的面、线及空间形象。利用展柜、展架、展台的点、线、面，分隔与建立商品展示空间，这就是我们常说的商品空间布局规划。

商品展示空间的点、线、面空间组成关系与设计要点设计动因评估要点：

(1)分析经营面积与要展示商品的数量关系。经营场地面积大小在各个商场往往具有不确定性，有时面积不是过大就是过小，面积太大又没有足够的花色品种充满展示空间，面积过小使商品展示受到局限性。这就需要展柜设计者精心规划展示空间：

(2)评估展柜与通道走向、楼梯间、自动扶梯平面位置的硬件环境关系;评估展柜处于主通道边还是次通道边;评估展柜在整体卖场的位置类级，是否处于死角位置，目的是明确整体形象设计构思与创意，确定设计空间结构和视觉关注点。

(3)分析与明确商品是软性商品还是硬性商品的性质，分析商品外形的几何形态特征，确定商品与展柜点、线、面的几何图形的呼应关系，设计展柜、展架的规格和展示结构。

(4)评估天与地两个平面装饰的几何状态和建筑设施设备的关系。如地面处于楼梯踏步、坡到、几何型拐角，及电气开关、消防卷帘门、消防栓、地插销电气等设施，以及顶部凸出的水泥梁、造型吊顶及顶棚高度等。目的是有效地处理好不利于设计的因素，衔接好顶部与地面之间展柜、展架、展柜关系。另一方面，也涉及到商场安全和顾客安全问题。

三、展示柜设计构思要点

(1)充分利用建筑天、地、墙、柱、梁空间结构，使商品展示和品牌形象展示的面和线尽可能的延长。如果商品展示展柜位于卖场中央位置或自动扶梯位置，就要充分利用柱子延长展示面。如无柱子，也可以调动材料的特性进行无墙造墙，无柱造柱，但要考虑卖场高度的整体要求。

(2)展示空间疏、密、高、低及展示层面要符合人体工程学的视觉效应，要在视觉上让顾客有舒适感，便于顾客远近浏览及拿递商品;特别是要结合商品外形的几何形态特征，如软性商品的男装、女装、童装的规格具有明显的差异。展柜设计要充分考虑到空间陈列品价值与灯光完美结合。

作为设计人员与商场经营人员，要把握好商品展示空间的点、线、面空间组成关系与设计要点。处理好展示空间的点、线、面，实际就是构架出商品展示空间布局，是最基础性的工作。

四、展柜设计三大要素

(1)展柜设计需要考虑区域因素

展柜设计过程中必须考虑到区域因素主要是指，展示柜的形状大小以及各个部位之间的如何编排位置，这些特征给人的初步感知即是展柜设计过程中应该考虑到的首要因素。

当然，区域因素当然也包括展示柜和摆放位置之间的契合度以及展示柜的色彩与内衣系列产品、摆放位置、灯光等方面的协调性。这与色彩学的理念是一致的，要有助于让各种色彩的搭配更加协调，并且以产品定位为主确定要给用户的视觉感官是以庄重?现代感?时尚?新生代?还是其他定位为主来协调搭配展柜设计色彩，具体体现在产品与展示柜的协调性要给人有符合逻辑的感觉，而不是两者之间有较大的脱节，如此一来会让消费者难以在纷纭的卖场信息中对你的产品记忆深刻。

(2)展柜设计需要考虑美感因素

其二要考虑到人的美感因素，这一点主要体现在展示柜自身部位相对位置以及展示柜与摆放处的相对位置的均衡性以及稳定性，稳定性和均衡性绝佳的话才能更好地给消费者传送品牌想表达的意思，整体感分多种，比如轻松愉悦的或者典雅庄重的等等。

那么展柜设计过程中，沈洋展柜团队会首要在注重以上两个因素的同时，也要注重卖场、品牌、产品、用户各个方面的协调性，并从点、线、面去更好地去进行展柜设计，以创新驱动机制出品创意展示柜以使品牌商在卖场中脱颖而出。

解决了这些相对较难得问题后，展柜设计在细节地方也要做到尽善尽美，比如要解决展示柜的实用性，让品牌商促销人员容易操作，更要让消费者容易看到产品信息且容易获取;比如要解决展示柜的环保问题，展示柜作为卖场直接与大批量人流接触，其环保一定要做好;比如商品的陈设问题，这里做另外一个重点讲。

五、展柜设计需要考虑陈设因素

品牌不仅是陈设和销售的对象，而且这些商品也是融合入卖场氛围中，并在卖场中担任一个不可或缺的角色，商品的陈设布局不仅仅在卖场中体现出一种静态信息，而且很大程度会转换为视觉动态信息，影响消费者的消费行为，因此，展柜设计要与产品的陈设相互融合，使得展示柜与产品陈设之间透露产品的推销气味，故成功的产品陈设与展示柜本身也是一个“静态的推销员”。

在对陈设信息把握的前提下进行展柜设计，其原则在于：

要分类出重点推销的商品以及重点推荐的商品，分类高档、中档、抵挡产品，在陈设中要与有主次分明的陈设原则，对于重点商品要给予显眼位置，给予强烈的视觉感受等。

只有充分考虑了以上问题，做好沟通，循序渐进的进行展柜设计，才能出优品。

在近几年，商场的展柜道具有了较大的发展与进步，但纵观百货商场或购物中心的展柜道具设计及制作，都与国际水准相差许多。并且产生了许多商场的视觉空间的同质化，展柜和道具缺少实用性、艺术性、经济性、安全性及人性化的功能性要求。主要原因是百货商场展柜设计缺乏整体规划设计及提出专业化的标准要求。以上就是小编给大家分享的展示柜设计的方法和考虑因素，希望可以帮助到大家。

3. 展示设计概念

展示设计是一门综合艺术设计，它的主体为商品。展示空间是伴随着内人类社会政治、经济的容阶段性发展逐渐形成的。

在既定的时间和空间范围内，运用艺术设计语言，通过对空间与平面的精心创造，使其产生独特的空间范围，不仅含有解释展品宣传主题的意图，并使观众能参与其中，达到完美沟通的目的，这样的空间形式。

展示设计是新兴行业，以往较大规模与较固定性的展示设计即归属于建筑设计，较小规模的展示设计就归属于室内设计，较临时性的展示设计就归属于美术工艺或室内设计。

(3)展示设计中的装置设计扩展阅读

展示设计的展示内容规划，展示主题的发展往往就定位成告知性、贩卖性、庆典性、游艺娱乐性、教育性等等分位。展示设计所需要的能力有：推销物品或理念的调查与企划的能力、立体造形（审美、建材与构造）的能力、灯光与临时机电设备的知识、吸引人群安排人潮动线的能力等等。

展示设计在设计时要先了解“被展示的物件或概念”后，找出要表达的主题，然后将这“主题”以展示装置加以渲染、诠释，来完成这次设计。设计时，所设计的展示装置本身是否精彩并不是重点，反而是这展示具、展示装置完成后，“被展示的物件或概念”是否因此而精彩，才是重点 。

4. 什么是展示设计，如何理解展示设计

你好，展示设计是一个有着丰富内容，涉及广泛领域并随着时代发展而不断充实其内涵的课题。从1861年伦敦海德公园的世界博览会、1925年的巴黎博览会、以及各种世界规模的交易会，到迪斯尼乐园及各类商品展销会、各种商品陈列等无一不是我们熟悉的例子。尽管这些展示在规模和性质上有着很大的差别，但在设计的性质上有着相近的特点。近年来，世界各国的许多展示都呈现出高投入、长期化的趋势，一些著名的博物馆都不异巨资，投入大量人力物力，运用最新科技成果，使展示成为一种融尖端科技和密集信息的艺术性的文化活动。
从展示设计的角度而言，设计的目的并不是展示本身，而是通过设计，运用空间规划、平面布置、灯光控制、色彩配置以及各种组织策划，有计划、有目的、符合逻辑地将展示的内容展现给观众，并力求使观众接受设计都计划传达的信息，从此意义上说，商业特殊形式的广告。
展示的构思和情节
如何建立展示剧情的框架是展示设计的关键，它决定着设计的走向。设计构思一定是基于某种主题所成，在基本功设计的初期阶段，必须先了解讨论企业要传达给参观者什么信息，由此决定展示的大主题和风格，好的展示主题必须能直接表达展览内容，而且可以创造一种特殊的展览气氛，有效的吸引顾客达到宣传销售目的。其次要划分出补充大主题的小主题，还有相关的各种项目，这些内容既要与服从整体风格，又要有其独特的构思，能够成为一个个精彩的局域点。这些精彩点与整体风格协调起来即成为展示剧情的杠架，就如同电影和戏剧中的剧情大概。由此出发考虑场地空间规划及造型结构的安排，开始基本设计。
除了每个项目的展示意图外各小题间的关系也是讨论的重点，由小主题的关系所构成的联系和展示空间的格调也息息相关。
展示设计难点和展示效果图
通过设计，运用空间规划、平面布置、灯光控制、色彩配置以及各种组织策划，有计划、有目的、符合逻辑地将展示的内容展现给观众，并力求使观众接受设计都计划传达的信息 。
1、 效果图的画法
展示效果图的概念是指利用立体空间的造型方法，进行展示设计的创意表达并作为一种交流媒介。
2、 效果图的分类
（1） 整体效果图
是指在一张图纸上，能够把整个展区或展馆的环境、空间、色彩、道具、展品陈列及其具有的规模、区域关系、形态关系色彩关系等信息表达出来。
（2） 局部效果图
指展示场馆的局部效果图展示。
（3） 轴侧效果图
又称为轴侧图，不是透视图，而是平行投影图。
（4） 透视效果图
透视效果图注重的是空间造型的透视效果，所以设计人员必须掌握符合视觉习惯和透视规律的画法，同时也要熟悉和掌握绘制效果图的工具、材料、技法和程序。其方法有：一点透视画法、二点透视画法、三点透视画法。
在设计上除了考虑商品的展示外，还必须考虑在空间的设计上保证具有一定的洽谈和销售空间。如图所示：
展示会对营销活动的时间与空间进行了高度浓缩：短短几天，可以和成百上千的客户面对面洽谈、签约，全面了解同类及相关行业的发展水平，从而调整自己的经营方略。一次成功的展览会，甚至可以落实全年度的销售计划。正因如此，在信息交流手段高度发达的资讯时代，商业展览会、交易会依然呈现勃勃生机，深得商家青睐。
现代商业展览，早已不再是一桌两椅、几块展板，现代“庙会”式的被动展示。在激烈的展览竞争中，除策划、组织工作外，展示的形象设计也是展览会成功的关键。如何突破有限的空间限制，最大限度地发挥展览功能，是展示设计必须解决的问题。
在展示设计的初期阶段，也就是着手设计之初，必须构想展示剧情的大致框架，随着设计作业的进行及对企业提供资料的调查及了解，在基本设计结束时，也要决定展示剧情的各个主题的内容。所以展示设计从始至终受到展示剧情的左右。如何建立展示剧情的框架是展示设计的关键，它决定着设计的走向。设计构思一定是基于某种主题所成，在基本功设计的初期阶段，必须先了解企业要传达给参观者什么信息，由此决定展示的大主题和风格。好的展示主题必须能直接表达展览内容，而且可以创造一种特殊的展览气氛，有效吸引顾客，达到宣传销售目的。其次要划分出补充大主题的小主题，还有相关的各种项目，这些内容既要服从整体风格，又要有其独特的构思，能够成为一个个精彩的局域点。这些精彩点与整体风格协调起来即成为展示剧情的框架，并由此出发考虑场地空间规划及造型结构的安排，开始基本设计。
展示主题整体风格与观点去讨论，并确立展示重点，划分展示区域和空间及结构关系，规定各种造型细节等，将这些归纳起来，就是展示剧情。
在展览设计中所传达的商业信息，最终还是要落实到模型，影像，图表，样品等多种展示媒体上。而所有这些展示媒体的分配也必须按照展示剧情的内容来决定。要将重点放在重要主题的展示上，利用创新的媒体来表现展示重点往往能得到意想不到的效果。开发丰富的想象力来创造各种新颖的宣传媒体，讨论并选择使这些想法变成可行的具体方案， 既保证符合展览场地的限定又具有同主题统一的风格，并纳入展示剧情。
基本设计方案和实施计划随着设计制作具体作业的进行都要改写。尤其进入设计的实施阶段，设计的详细细节及在此展开的信息内容都一一有了定案，但有时因为场地条件及信息材料变化的关系，也必须修改设计。在这种情况下，常常回归的原点就是展示剧情，所以展示剧情是进行大型展示设计时非常重要的关键。
展示设计是创造宣传效果和销售环境而不仅仅是艺术设计。它的艺术性远不及商业性，从某种意义说它是企业商品的扩展延伸，大型展示设计中所注入商业信息的多少，质量的高低，直接影响企业参展的成功与否。构思展示剧情能使设计者完善，准确的把握企业与商品的所有信息，以帮助参展企业抓住市场机遇，树立优良形象。
设计研究理念
基本设计方案和实施计划随着设计制作具体作业的进行都要改写。尤其进入设计的实施阶段，设计的详细细节及在此展开的信息内容都一一有了定案，但有时因为场地条件及信息材料变化的关系，也必须修改设计。在这种情况下，常常就要考虑到展示设计和展示设计的主体。
那么什么是展示设计，和展示设计的主体问题呢？有人认为展示设计是以物为中心的设计行为，这有区别于以人为中心的环境艺术设计，也有人不同意这种观点，认为展示设计也是以人为中心的，不然就不需要考虑那么多的人文因素和人体工学。我的观点与他们不同，我承认环境艺术是以人为中心，同时我认为在展示设计中其实人与物都不是主体，而是主体所连接的两头，而这个主体就是信息的传递与有效接收。这要从展示的作用来说，不论是商业品牌宣传为目的的展览会，橱窗，还是以文化传播为目的博物馆，这样一个良好的展示空间最重要的是为了信息的有效传递，商业行为的是为了品牌的认知度提升和口碑的建立，以及刺激购买，博物馆是为了文化的有效传播，展示设计其实是信息传递（广告宣传，文化传播等）的终端实现形式之一。在一个空间内如果有物品，那么这个物品和观者之间就有这么一种信息传递的过程，信息传递多少，就与展示的效果，布展的方式有直接联系，如果场馆内无物，只是一个提供展示者和观者交流的空间，那么这个空间的整体感觉就是一个抽象的物，可以被认为是品牌形象，它给观者的感觉就是信息的传递过程，也就是品牌认同或加固的过程。（网上转载，希望能帮到你。）

5. 互动装置有哪些，展厅互动，灯光装置艺术

艺术灯光装置在夜景照明上的体现属于公共空间艺术的范畴，涵盖的形式多种内多样，是指容设计者在特定的空间范围内，在展示环境中的特定区域，运用各种灯光、彩光的发光效果及特殊材质对各种灯光的吸附、反射的变化，以特定的展示主题元素为媒介，营造出更新颖、更具特色的灯光装置设计，白天与夜晚都具有一定艺术性、思想性、景观性。

艺术灯光装置是工业革命的产物，它的发展状况与科学技术的发展紧密相关，灯光自身的革新，或者灯光艺术装置创作中能运用到的新技术手段的出现，都能使灯光艺术装置的面貌耳目一新，给观者愉悦的视觉享受和艺术体验。

6. 怎样做好展示设计

展示设计以「展示具」为标的物的设计，更广泛的说，是以「说明」、「展示具」、「灯光」为间接的标的物，来烘托出「展示物」这个主角的一种设计。换句话说，展示设计的标的物具有配角的性格。展示设计从范围上可以大到博览会场、博物馆、美术馆，中到商场、卖场、临时庆典会场，小到橱窗及展示柜台（样品柜），不过都以具说服力的展示为主要概念。就展示设计所处理的内容而言，主要有展示物的规画、展示主题的发展、展示具、灯光、说明、标指示及附属空间（如大型展示空间就该包括典藏、消毒、厕所、茶水、休息等等空间）。
从某个角度看，展示设计是新兴行业，以往较大规模与较固定性的展示设计即归属于建筑设计，较小规模的展示设计就归属于室内设计，较临时性的展示设计就归属于美术工艺或室内设计。那麼，是什麼因素让「从大到博览会场」、博物馆、美术馆，中到商场、卖场、临时庆典会场，小到橱窗及展示柜台（样品柜）都会重新以「展示设计」这样的行业来理解呢？这是由於第一方面，可能是前述的以「展示」为主要概念；第二方面，可能是，短时间的博览会或工商展览会，在十九世纪末二十世纪初兴起；第三方面，可能是二次大战後「卖场或商场」的大规模化与精致化、专业化等等所致。
所以，展示设计的展示内容规画，展示主题的发展往往就定位成告知性、贩卖性、庆典性、游艺娱乐性、教育性等等分位。展示设计所需要的能力有：推销物品或理念的调查与企画的能力、立体造形（审美、建材与构造）的能力、灯光与临时机电设备的知识、吸引人群安排人潮动线的能力等等。
简单的说，展示设计是一种「配合演出」的设计，展示设计在设计时要先了解「被展示的物件或概念」後，找出要表达的主题，然后将这「主题」以展示装置加以渲染、诠释，来完成这次设计。设计时，所设计的展示装置本身是否精彩并不是重点，反而是这展示具、展示装置完成後，「被展示的物件或概念」是否因此而精彩，才是重点

7. 什么是展示设计

展示设计从范围上可以大到博览会场、博物馆、美术馆，中到商场、卖场、临时庆典会场，小到橱窗及展示柜台（样品柜），不过都以具说服力的展示为主要概念。就展示设计所处理的内容而言，主要有展示物的规划、展示主题的发展、展示具、灯光、说明、标指示及附属空间（如大型展示空间就该包括典藏、消毒、厕所、茶水、休息等等空间）。

从某个角度看，展示设计是新兴行业，以往较大规模与较固定性的展示设计即归属于建筑设计，较小规模的展示设计就归属于室内设计，较临时性的展示设计就归属于美术工艺或室内设计。那么，是什么因素让“从大到博览会场”、博物馆、美术馆，中到商场、卖场、临时庆典会场，小到橱窗及展示柜台（样品柜）都会重新以“展示设计”这样的行业来理解呢？这是由于第一方面，可能是前述的以“展示”为主要概念；第二方面，可能是，短时间的博览会或工商展览会，在十九世纪末二十世纪初兴起；第三方面，可能是二次大战后“卖场或商场”的大规模化与精致化、专业化等等所致。

8. 展示设计中的版式设计都有哪些需要注意什么

平面设计中，版式设计是一项至关重要、也是要求能力极强的设计要素，因为任何涉及都涉及到排版，版式设计中又包含了平面构成、色彩构成、字体设计、图形创意等等，对于设计师的能力要求较高！
因为其重要性，因此对于它的要求也就较高，今天我们将就版式设计的一些要求做一下分享！
首先，简明直观是版式设计的前提条件，再好的设计，忽略了简明直观之一要素，用户不能快速读懂，甚至读起来费劲，那这一版式设计，在商业运用中，就是极为失败的，这与艺术设计不同，平面设计在日常生活中的应用，要对读者友好，在一天的忙碌之中，没人有时间定下心来盯着你的版式研究！
第二，富有创意也极为重要，现在的消费者，已经慢慢被四面八方来来的设计师“养刁了”，审美挑剔，在生活中的设计作品比比皆是，要是缺少了创意性，就无法吸引用户的注意力，那这一作品也就是失败的，对于商业运营毫无作用！
第三，注重平衡感，在日常生活中，有时我们在看有些设计作品时，总感觉少了一块儿，或者感觉上重下轻、左重右轻，这就是在设计之中没有注意整个版面的平衡感，将实际要素堆叠在某一个方位，这给用户的视觉观感极差，因此，我们在设计时，要有全局观念，统筹整个版面，而不是拘泥于某一角落！

9. 展示设计的设计主题

所以，展示设计的展示内容规划，展示主题的发展往往就定位成告知性、贩卖性、庆典性、游艺娱乐性、教育性等等分位。展示设计所需要的能力有：推销物品或理念的调查与企划的能力、立体造形（审美、建材与构造）的能力、灯光与临时机电设备的知识、吸引人群安排人潮动线的能力等等。
简单的说，展示设计是一种“配合演出”的设计，展示设计在设计时要先了解“被展示的物件或概念”后，找出要表达的主题，然后将这“主题”以展示装置加以渲染、诠释，来完成这次设计。设计时，所设计的展示装置本身是否精彩并不是重点，反而是这展示具、展示装置完成后，“被展示的物件或概念”是否因此而精彩，才是重点 。
商业空间设计和会展设计是其中的分支。

10. 展示设计的设计形式

1、标本与活体结合展示，比如上海科技馆生物万象展区的大型生态鱼缸中放置千姿百态的活体鱼群，倍受观众喜爱。
2、室内展示与露天展示结合，将某些展品放置在露天展示，可以使它们接近大自然，与观众的距离也缩短了，这种“回归自然”的形式新奇逼真，很适合当代人的审美情趣。
3、动与静的结合，巧妙的运用幻灯，全息摄影，激光、录象、电影、多媒体等现代单像技术，虚拟现实技术，使静态展品得到拓展，造成生动活泼、气氛热烈的展示环境，具有身临其境的效果。
4、实物与电子信息的结合，通过电子导览系统，寻找理想的参观路线，通过电脑问答机详细了解展示的知识内容，测试观看与参与相结合，更是满足了观众的自主性。