装置构成设计

A. 液压制动装置由哪些部件组成是怎样工作的

液压制动系统的结构

刹车分泵是制动系统不可缺少的零件，它主要的作用是顶动刹车片，刹车片摩擦刹车鼓，使车速降低和静止。

踩下刹车后总泵产生推力将液压油压到分泵，分泵内部的活塞受到液压力开始移动将刹车片推动。

鼓式制动器

鼓式制动器主要包括制动轮缸、制动蹄、制动鼓、摩擦片、回位弹簧等部分。主要是通过液压装置使摩擦片与随车轮转动的制动鼓内侧面发生摩擦，从而起到制动的效果。

盘式制动器

盘式制动器也叫碟式制动器，主要由制动盘、制动钳、摩擦片、分泵、油管等部分构成。盘式制动器通过液压系统把压力施加到制动钳上，使制动摩擦片与随车轮转动的制动盘发生摩擦，从而达到制动的目的。

与封闭式的鼓式制动器不同的是，盘式制动器是敞开式的。制动过程中产生的热量可以很快散去，拥有很好的制动效能，现在已广泛应用于轿车上。

ABS油泵

现在的轿车上，ABS已经是标配。ABS油泵是它的核心部件，主要由电磁阀、控制活塞、液压泵和储能器等组成，是在原液压制动系统中增设一套液压控制装置，控制制动管路中容积的增减，以控制制动压力的变化。

制动力如何产生的

关于制动力的理论非常深奥，大家只要知道以下几点就好了：

1制动力来自路面对车轮的一个反作用力，当然这个反作用力的诱导即是制动片与旋转的制动盘或制动鼓接触磨擦产生的磨擦力矩；

2制动力不仅取决于摩擦力矩，还取决于轮胎与路面间的附着力（它等于轮胎上的垂直负荷与轮胎和路面间的附着系数的乘积），即制动力最大只能等于附着力。而磨擦力 的大小决定于轮缸的张力，摩擦系数和制动鼓及制动蹄的尺寸。

3当制动力等于附着力时，车轮将被抱死在路面上拖滑。拖滑使胎面局部严重磨损，在路面 上留下一条黑色的拖印。同时，使胎面产生局部高温，胎面局部稀化，好象轮胎与路面间被一层润滑剂隔开，使附着系数下降。因此最大制动力和最短的制动距离， 是在车轮将要抱死而未完全抱死时出现的。

B. 不同摩托车的后悬架装置各有哪些构成

骑式摩托车采用双摇臂式后悬架装置，主要由后摇臂（后轮叉）和后减振器等组成，根据后减振器的安装部位的不同，后悬架装置有双减振（双摇臂）式和单减振（双摇臂）式之分。踏板式摩托车多采用单减振（单摇臂）式后悬架装置，主要由发动机悬架、发动机变速传动箱体、后减振器等组成。踏板式摩托车还采用一种双减振（双摇臂）式后悬架装置，它是在发动机的右曲轴箱盖侧上增加一辅助摇臂，并在其后端安装后减振器。125mL及其以上排量的踏板式摩托车多采用这种后悬架装置。

摩托车由发动机、传动系统、行走系统、转向、制动系统和电气仪表设备五部分组成。摩托车的总体结构及各部件名称。摩托车发动机的特点（1）发动机为二冲程或四冲程汽油机。（2）采用风冷冷却，有自然风冷与强制风冷两种。一般机型采用依靠行驶中空气吹过气缸盖、气缸套上散热片带走热量的自然风冷冷却方式。大功率摩托车发动机为了保证车速较低与未起步行驶前发动机的冷却，采用装风扇和导风罩、利用强制导入的空气吹冷散热片的强制风冷冷却方式。（3）发动机的转速高，一般在5000转/分以上。升功率（每升发动机排量所发出的有效功率）大，一般在60千瓦/升左右。这说明摩托车发动机的强化程度高，发动机外形尺寸小。（4）发动机曲轴箱与离合器、变速箱设计一体，结构紧凑。

C. 装置艺术的构成

装置艺术，是指艺术家在特定的时空环境里，将人类日常生活中的已消费或未消费过的物质文化实体、进行艺术性地有效选择、利用、改造、组合，以令其演绎出新的展示个体或群体丰富的精神文化意蕴的艺术形态。简单地讲，装置艺术，就是“场地+材料+情感”的综合展示艺术。

装置艺术的发展如同其它艺术发展的景况一样，都是受当下多种单一与复合的观念所左右的，也受其自身发展经验的积累所促动。装置艺术日渐在内容关注、题材选择、文化指向、艺术到位、价值定位、情感流向、操作方法等方面，都呈现出多元繁复的状态。但从其总体来看，装置艺术的固有特征并没有朝令夕改。

装置艺术简介
装置艺术始于60年代，也称为“环境艺术”。作为一种艺术，它与六七十年代的“波普艺术”、“极少主义”，“观念艺术”等有联系。在短短几十年中，装置艺术已经成为当代艺术中的时髦，许多画家、雕塑家都给自己新添了“装置艺术家”的头衔。在西方已经有专门的装置艺术美术馆，例如英国伦敦的装置艺术博物馆，美国旧金山的卡帕街装置艺术中心，由1983年的一栋楼发展到2000年的四栋楼。纽约新兴的当代艺术中心，几乎就是一个装置艺术展览馆，在它的庭院中，修筑了露天装置艺术的专用隔间。美术院校也开始开设装置艺术课程。在英国，哈德斯费尔得大学已经设有专门的装置艺术学士学位。在西方当代美术馆的展览中，装置艺术也占据了相当重要的位置。以美国圣地亚哥当代艺术博物馆为例，在1969年至1996年期间，就举办了67次装置艺术展览。近年在美国美术院校毕业的硕士生很多人都成了装置艺术家。

装置艺术产生的原因
美国艺术批评家安东尼·强森（Anthony Janson）对后现代主义时期装置艺术如此引人注目是这样解释的，“按照解构主义艺术家的观点，世界就是‘文本’（text），装置艺术可以被看做是这种观念的完美宣示，但装置的意象，就连创作它的艺术家也无法完全把握，因此，‘读者’能自由地根据自己的理解，进行解读。装置艺术家创造一个另外的世界，它是一个自我的宇宙，既陌生，又似曾相识。观众不得不自己寻找走出这微缩的宇宙的途径。装置所创造的新奇的环境，引发观众的记忆，产生以记忆形式出现的经验，观众借助于自己的理解，又进一步强化这种经验。其结果是，‘文本’的写作，得到了观众的帮助。就装置本身而言，它们仅仅是容器而已，它们能容纳任何‘作者’和‘读者’希望放入的内容。因此，装置艺术可以作为最顺手的媒介，用来表达社会的、政治的或者个人的内容。”。另一位评论家麦克（Michael Kimmelman）则指出，装置艺术在当代兴起，与它的文献记录功能有关。它在这方面的潜能，远远超过绘画、雕塑和摄影等艺术形式。此外，装置艺术的兴起，也可以看作是对“极少主义”美术的反动。如果说“极少主义”几至虚无的直接和简单，在一定程度上反映了后工业社会对速度、效率的崇拜，那么，装置艺术的多多益善，则迫使观众放慢节奏。因此，装置艺术似乎满足了繁忙的当代人的生理需要和心理平衡。由于装置艺术中众多的艺术门类，以及众多实物的非逻辑，非再现的陈列，它们之间的张力构成了无穷大的观念的“排列组合”关系。同时，装置艺术还充分反映变化中的世界，因为装置艺术中静止的物品并不是绝对静止的，它们所存在的空间环境和社会处于永恒的运动中，因此它们本身的意义也在不断变化。

后现代社会的另一特征是摒弃极端，拥抱兼容。地球村的逐渐形成，意识形态的对立被经济合作所取代。折衷、含糊成为国际的主调。在瞬息万恋的时代，就像未来主义艺术家在他们的宣言中所说的，“试图使用逻辑来精微准确地解释一切，来解释其因果关系，是一种愚蠢的想法。因为我们周围的现实，互为牵连的事物向我们劈头袭来，它们契合在一起，混合在一起，混沌无序。”装置艺术正是这样一个说不清的世界－－杂乱的实物，令人目不暇接的录像，昏乱怪异的声响，玄言断句，雕塑加绘画。这体现西方当代人迷茫而又无可奈何，不得不以自我为中心，放弃传统宗教，在神秘中寻求对不可知的答案。装置艺术解读的不确定性暗示这种神秘，承认人类的认知是相对的，而无法逾越的不可知才是绝对的。

与传统艺术的区别
在艺术上，装置是对传统艺术分类的挑战。每个时期的艺术分类是特定的社会和历史状态的产物。19世纪，美术家们试图用各种方式对艺术进行分类，有的以主体的感觉器官如视觉器官或听觉器官来分类；有的把艺术分为空间艺术或时间艺术，有的把艺术分类成再现艺术或非再现艺术。这种探索艺术分类新方式的努力，首先说明在18世纪法国美术学家阿贝·马托的分类原则上所建立的艺术分类已不能系统地界定日趋纷繁复杂的艺术现象。人们在不断从新的角度深究艺术的本质和各种艺术门类之间的关系，正像朱狄在《当代西方美学》中所指出，现当代艺术“粉碎了每一种艺术已往所具有的，为多数人所认可的那种传统尺度和界标。这一变化首先带来的是们不再像过去那样，在传统标准的意义上对各种艺术进行分类，而不得不去重新研究各门艺术的特征究竟发生了什么变化，继续进行对某一种艺术形式的独特本质进行研究，或在此基础上转入对构成各种艺术的最共同的本质加以研究。”装置艺术自由使用各门类艺术手段，表明人类表达思想观念的艺术方式是无法用机械的分类来界定的。由于现代艺术表现手段和材料的令人眼花缭乱的变化，依靠不断更新艺术分类原则，把规律化强加给无规律变化的艺术现象，不但无助于认识日日更新的艺术，到头来只会弄得人们无所适从。不受限制地综合使用多门类的艺术形式，是现代艺术追求表现广度，深度和强度的必然产物。

在展览和收藏方面，装置艺术藐视美术博物馆的权威。很多装置艺术最初都是在“非正式”的展览场所，即不是博物馆也不是画廊的地方展出。例如旧金山的卡帕街装置艺术中心就是由分散的一栋栋经过翻修的民房组成。在西方，博物馆的艺术基本上是中产阶级的艺术。没有受过高等教育的广大劳动阶层，去美术馆画廊的微乎其微。由于装置艺术把展览的场所搬到室外，移进翻修过的民居、废弃的厂房、简陋的仓库，以“平民化”的面目出现，实际上具有艺术普及的意味，把艺术带给那些几乎不进画廊、美术博物馆的劳动人民。同时，装置艺术还反对美术博物馆用象牙之塔把艺术与生活隔离。它不仅“平民化”，还直接进入生活。有的室外装置以声响雕塑组合的形式出现，有的建成奇异的园林，有的又像梦幻世界的建筑，有的则用来装饰大楼外墙，真正成为人们可观可游，可坐可卧的生活环境。但是装置艺术进入市民的生活环境，往往不是出于乌托邦式的艺术理想，而是经济原因。很多美国城市都有公共环境艺术基金，这些基金是装置艺术家的重要赞助资金来源之一。

装置艺术的特征
装置艺术一般具有以下特征：
1．装置艺术首先是一个能使观众置身其中的、三度空间的“环境”，这种“环境”包括室内和室外，但主要是室内。
2．装置艺术是艺术家根据特定展览地点的室内外的地点、空间特地设计和创作的艺术整体。
3．就像在一个电影场里不能同时放映两部电影一样，装置的整体性要求相应独立的空间，在视觉、听觉等方面，不受其它作品的影响和干扰。
4．观众介入和参与是装置艺术不可分割的一部分。装置艺术是人们生活经验的延伸。
5．装置艺术创造的环境，是用来包容观众、促使甚至迫使观众在界定的空间内由被动观赏转换成主动感受，这种感受要求观众除了积极思维和肢体介入外，还要使用它所有的感官：包括视觉、听觉、触觉、嗅觉，甚至味觉。
6．装置艺术不受艺术门类的限制，它自由地综合使用绘画、雕塑、建筑、音乐、戏剧、诗歌、散文、电影、电视、录音、录像、摄影等任何能够使用的手段。可以说装置艺术是一种开放的艺术手段。
7．为了激活观众，有时是为了扰乱观众的习惯性思维，那些刺激感官的因素往往经过夸张、强化或异化。
8．一般说来，装置艺术供短期展览，不是供收藏的艺术。
9．装置艺术是可变的艺术。艺术家既可以在展览期间改变组合，也可在异地展览时，增减或重新组合。
自然，装置艺术本身也在变化，例如，当代装置艺术不再是对传统的博物馆展览的一种反叛，相反，已经成为博物馆的宠儿。最初以反对博物馆永久收藏为其宗旨的“环境艺术”（也就是装置艺术），也被“招安”，进入博物馆的永久收藏藏品名单。再以美国圣地亚哥当代艺术博物馆为例，在它举办的67次装置艺术展览中，有58件被博物馆收购，成为永久收藏品。

装置艺术在中国
装置艺术在中国是20世纪80年代才开始被认识和兴起的。因为，美国著名的波普艺术家劳申柏格曾于80年代来中国美术馆办了一次展览。由此点燃了中国艺术家对装置艺术形态的兴趣火种。以致经过十多年的探索、实践发展，装置艺术越来越不仅为众多的中国艺术家和民众所认识、理解、认可与接受。而且，“装置艺术在90年代前期的中国美术中，已作为极有实力和潜力的艺术形式，积极的、深刻的表现着世界之今日中国之今日以及个人之今日”。装置艺术在中国的发展，也有其内在的因素。一方面，当代国际艺术的整体性发展对中国艺术家的刺激和推动。

另一方面，中国社会实行改革开放以后，经济发达、国人生活水平提高、综合国力增强，社会结构中的某些方面的观念也呈现出工业或后工业社会的情势。所以，装置艺术在中国还是有了长足的发展。这正如张晴所言：中国装置艺术家在装置艺术探索中，分别对当下经验、文化迁徙、观念派生等方面均作出了较有深度的挖掘与表现。而在艺术形式方面分别对分析的立体主义以来的，特别是针对后现代艺术中多元的形式进行探索，并将中国当代精神注入其中进行有机的媒合与升华。由此可见，在逐渐推进工业化发展的中国，在材料、特质越来越现代化并日趋丰富之同时，人们的观念变迁、文化取向、生活态度与方式必将日趋现代意义上的多元化。为此，作为进入工业社会的国度里，将艺术“走向物化”对于中国美术而言已不再遥远。同时，在一个创造物质、追求物质、享用物质的现状与前景中，综合材料与装置艺术必将越来越快地取代中国探索性艺术中领衔主角之地位。如果是这样，那么，待到中国的经济与欧美的经济相近之期，首先与世界艺术直接交流与媲美的艺术形式，那亦必推动综合材料与装置艺术。因为，综合材料与装置艺术不但对中国美术发展具有前景，对于世界美术发展同样具有前景。

D. 装置设备布置设计的一般要求是什么

答：(1)满足工艺流程要求，按物流顺序布置设备;
(2)工艺装置的设备、建筑物、构筑物平面布置的防火间距应满足表5.1.10的要求，符合安全生产和环境保护要求;
(3)应考虑管道安装经济合理和整齐美观，节省用地和减少能耗，便于施工、操作和维修;
(4)应满足全厂总体规划的要求;装置主管廊和设备的布置应根据装置在工厂总平面图上的位置以及有关装置、罐区、系统管廊、道路等的相对位置确定，并与相邻装置的布置相协调;
(5)根据全年最小频率风向条件确定设备、设施与建筑物的相对位置;
(6)设备应按工艺流程顺序和同类设备适当集中相结合的原则进行布置。在管廊两侧按流程顺序布置设备、减少占地面积、节省投资。处理腐蚀性、有毒、粘稠物料的设备宜按物性分别紧凑布置;
(7)设备、建筑物、构筑物应按生产过程的特点和火灾危险性类别分区布置。为防止结焦、堵塞、控制温降、压降，避免发生副反应等有工艺要求的相关设备，可靠近布置;
(8)设备基础标高和地下受液容器的位置及标高，应结合装置的坚向布置设计确定;
(9)在确定设备和构筑物的位置时，应使其地下部分的基础不超出装置边界线;
(10)输送介质对距离。角度、高差等有特殊要求的管道布置，应在设备布置设计时统筹规划。

E. 急求论文关装置艺术设计与立体构成

建筑装饰设计中，整体配饰、尺寸与安全的定位，环保意识的形成，都要求设计人员重新学习，提高自己的设计能力，使高要求客户的服务趋向人性化。 关键字：优秀， 装饰，设计师 作为一名设计人员，要想成为一名合格的设计师，首先他（她）需要具备几种专业和学科的知识 作为一名设计人员，要想成为一名合格的设计师，首先他（她）需要具备几种专业和学科的知识。第一是设计理念，什么是设计，家装设计是为什么而设计，有了设计思路，才能保证设计的到位。谈到设计，最终目标是使生理（身体）得到舒适，心理(精神)得到愉悦。做到这两点，并不是很难，加强知识的积累，对沟通技巧的学习和锻炼可以形成设计思路和理念，达到更好的为客户服务。 第二是人体工程学，他（她）要知道装修居室的具体使用人的情况，包括人的高、矮、胖、瘦，工作和学习的情况。了解之后对设计尺寸、功能分区定位，这样达到人性化装饰。 第三是建筑力学，什么工作都要保证安全，假如安全感没有了，人就会生活在恐惧中，造成对心理的伤害，设计尺寸的安全，设计结构的安全都会影响设计人员的水平。楼层的荷载是均布设计，每一个单位的承重能力是固定的，假如把一个房间总的承重能力放在一点上，就会出现安全问题，引发安去事故，造成影响和损失。 第四是色彩学，要想使三维空间的色彩融为一体，具备一定色彩学的知识是设计人员必修的课程，色彩的的颜色和深浅，直接影响装修的最终效果。黑、白、灰三色和红、黄、兰三原色派生出千般色彩，取其中一点，就能使装饰空间蓬荜生辉。色彩合理搭配，使观感得到满足，产生放松的感觉，使家成为休息、休养的静地，得到温暖。 设计专业属于艺术学的一类，它与艺术学内的各专业有密切联系，书画和工艺美术与设计专业联系最密切。书画作品的运用，书画的写作手法和意境，使室内设计增添了艺术的内容和文化的气息。工艺美术作品的运用是室内设计在艺术上表现的又一形式，工艺美术中地毯、壁挂、雕塑、工业造型、室内配饰等是室内设计必不可少的修饰手法，为设计的一部分，体现设计的水平和效果，与设计相融一体，共同为人类服务。 作为设计师，在实践工作中成为优秀的设计师，还需要几种专业和学科的知识，其中心理学在与人沟通的时候应用最多，中医理论有望、闻、问、切，运用心理学在与人沟通时有察言观色，只有了解客户的心里活动和生活需要，才能切实的为客户服务到位，分析心理活动，需要丰富的知识，心理学不是孤立存在，它的熟练运用是各学科知识的集体运用，学好心理学，同时也需要对其它学科的学习。 民族学在与客户沟通时也发挥一些作用，特别是少数民族的客户，在中华民族这个大家庭里，五十六个民族就象兄弟姐妹一样相融一体，构成了中华民族，五十六个民族各有特征，通过对不同的文化、社会生活、服饰、生活习惯、民俗等方面的分析，能够得到客户的实际需要和要求，达到服务的目标。 美学在社会生活中的体现无处不在，世间万物各具有灵性，山、水被古代文人赋予美的化身，花、草、树木、飞禽走兽都各有美的一面。美学是人类在社会实践过程中逐渐总结出来的思想，人类做为社会中的一员，极具智慧，集天下之美于一身。美学在人类中发挥着微妙的作用，人能感觉到它的存在，但不知道它的踪迹。 哲学在设计中的体现是物法自然，与自然相融是设计的最终目标，自然相融是人性化的标志，设计为人类服务，要以人为本，人生活在地球上，又要维持生态平衡，设计最终不能以破坏生态平衡为代价来为人类服务，哲学是客观规律形成文字的一种思想，符合客观规律的发展，使人类社会良性发展。 设计专业中与文学的关系也很密切，设计中的最后意境是体现什么思路，它的风格形成与文学的抒情意境藕断丝连，文学的意境和笔法直接借鉴到设计专业中，会使设计效果增添光彩。文学写作中的大写意和小推敲用到设计专业中，体现为设计的最后效果和精点装饰，点与面的关系使事物达到美感和实用，文学写作用到的借景、比喻等手法更能使设计增添亮点。设计与文学的互补作用，使设计在实用和美观方面更上层楼。 设计与众专业和学科的融合使设计最终的效果趋向完美，达到物我交融的境界。设计在社会生活中，对人类的影响是巨大的，从人类基本的居室设计、服饰设计、饮食设计，到社会中车、船、飞机等行的设计，再到轻工业、重工业、制造业中的设计。设计水平的高低直接决定社会生活中各种需求的质量高低，提高设计师的设计水平是人类社会生活质量的重要保证。

F. 混凝土搅拌车结构及传动装置设计具体是个怎么样的过程呢谢谢

混凝土搅拌运输车的组成及工作原理
混凝土搅拌车由汽车底盘和混凝土搅拌运输专用装置组成。我国生产的混凝土搅拌车的底盘多采用整车生产厂家提供的二类通用底盘。其专用机构主要包括取力器、搅拌筒前后支架、减速机、液压系统、搅拌筒、操纵机构、清洗系统等。其工作原理：通过取力装置将汽车底盘的动力取出，并驱动液压系统的变量泵，把机械能转化为液压能传给定量马达，马达再驱动减速机，由减速机驱动搅拌装置，对混凝土进行搅拌。
1、取力装置
国产混凝土搅拌车采用主车发动机取力方式。取力装置的作用是通过操纵取力开关将发动机动力取出，经液压系统驱动搅拌筒，搅抖筒在进料和运输过程中正向旋转，以利于进料和对混凝土进行搅拌，在出料时反向旋转，在工作终结后切断与发动机的动力联接。

2、液压系统
将经取力器取出的发动机动力，转化为液压能(排量和压力)，再经马达输出为机械能(转速和扭矩)，为搅拌筒转动提供动力。
3、减速机
将液压系统中马达输出的转速减速后，传给搅拌筒。
4、操纵机构
a．控制搅拌筒旋转方向，使之在进料和运输过程中正向旋转，出料时反向旋转。
b．控制搅拌筒的转速
5、搅拌装置
它主要由搅拌筒及其辅助支撑部件组成。搅拌筒是混凝土的装载容器，它是由优质耐磨薄钢板制成，为了能够自动装、卸混凝土，其内壁焊有特殊形状的螺旋叶片。转动时混凝土沿叶片的螺旋方向运动，在不断的提升和翻动过程中受到混合和搅拌。在进料及运输过程中，搅拌筒正转，混凝土沿叶片向里运动，出料时，搅拌筒反转，混凝土沿着叶片向外卸出。搅拌筒的转动则是靠液压驱动装置来保证。装载量为3～6立方。的混凝土搅拌运输车一般采用由汽车发动机通过动力输出轴带动液压泵，再由高压油推动液压马达驱动搅拌筒，装载量为9～12立方的则由车载辅助柴油机带动液压泵驱动液压马达。叶片是搅拌装置中的主要部件，损坏或严重磨损会导致混凝土搅拌不均匀。另外，叶片的角度如果设计不合理，还会使混凝土出现离析。
6、清洗系统
清洗系统的主要作用是清洗搅拌筒，有时也用于运输途中进行干料搅拌。清洗系统还对液压系统起冷却作用。

不知道这个给你有没有帮助

G. 装置艺术设计的具体含义是什么

是一种现代艺术，是装饰艺术的一种。

H. 什么是装置艺术设计

人类日常生活中的已消费或未消费过的物质文化实体、进行艺术性地有效选择、利用、改造、组合，以令其演绎出新的展示个体或群体丰富的精神文化意蕴的艺术形态

I. 什么是导卫装置,它由哪些部分组成,有何作用

在型材和线材轧机上,导卫装置是安装在轧机机架上,位于轧辊前后回,轧机机架间的引导扶持答轧件顺利进入轧机轧制和导出的装置.
导卫装置的作用是正确地将轧件导入轧辊孔型；保证轧件在孔型中稳定地变形,并得到所要求的几何形状和尺寸；又顺利地将轧件由孔型中导出,防止缠辊；控制或强制轧件扭转或弯曲变形,按一定的方向运动.
导卫装置由横梁、导板、卫板、夹板、导板箱、托板、扭转导板、扭转辊、围盘、导管和其他诱导、夹持轧件或使轧件在孔型以处产生既定变形 扭转等的各种装置组成.
导卫装置的设计和使用是否合理,直接影响所轧产品的质量和轧机的生产能力.尽管孔型设计合理,如果导卫装置的设计或使用不当,也不能轧出合格的成品.导卫装置设计和调速得好,还能弥补孔型设计的不足.

J. 专用钻床夹具由哪些元件和装置构成,它们各起何作用

钻床夹具非常专业，分专用夹具和通用夹具两大类，专用夹具是一种专门为加工特殊零件而设计的，比如钻模，通用夹具有分度头，可以钻圆周等分孔，