设计装置雕塑的想法与文字

Ⅰ 雕塑艺术设计会学点什么

主要是雕塑的创作，比如人文景观，大酒店等需要的墙壁浮雕。城市以及乡村的标志型雕塑。抽象雕塑，人物雕塑，建筑浮雕等一系列的雕塑设计

Ⅱ 跪求一份3000字设计说明 景观雕塑类的 发我邮箱！ 谢谢！！

该给人以思索回味的空间。
雕塑应该成为城市规划和景观中的控制点而非点缀物，一座好的城雕，是在明确城市文化内涵和导向基础上，从文化视角对整个城市资源的一次调动
可见一座城雕精品有时可能远胜过一打文字的城市宣传单
多元、开放、自由、共享的文化精神

在体现时代精神、记载历史、美化城市环境、丰富人们的文化生活内涵、提高文化品位、确立城市形象等诸多方面，发挥着很重要的作用优秀的公共艺术和城市雕塑是这座城市历史文化和精神气质的物质化再现，人们的理想与寄托投射在这被艺术化的物质上，形成强烈的共鸣
原因就是这些作品反映了普通人的生活和形象，使人感受到雕塑人物的精神，激发起心底的那份激情和温柔。
更重要的是让作品回归大众，让大众看懂，不应该迎合少数艺术家的审美趣味。
不同时代、不同文化背景，有不同的表现手法和艺术造型，风格多样才有看头
在街头举办雕塑展是提升城市文化品位的一张好牌，尤其在上海，不同文化通过雕塑这种艺术形式汇聚在一起，体现出海纳百川的胸襟。
一位徐汇区的教师说，过去雕塑只表现伟人、神，牺牲了的先烈，很少以在世的人为题材
但只要是具有浓厚艺术气息，给人带来愉悦，带来享受、且能美化环境的当代英雄人物形象，都会受到市民欢迎
要与环境相协调，做到雕塑的内容、造形、大小、多少、色彩、材料等等因素都与环境息息相关；置放在露天环境下，要能经受住各种外在条件的考验，无论阴、晴、白、昼，在什么光线条件下都一样好看。
在不同的摆放地点有不同的要求，如在高速公路附近的雕塑就应该高大，轮廓清晰，能在远距离和短时间内让人产生美感。要有规划，不能随心所欲。我听说一个街道居委会要搞一个表现上下五千年历史的雕塑，这么小的范围要做如此大的题材，能做好吗？
发展的开放、开明的精神
其原型来自墨西哥玛雅文化中托尔特克神庙门口的雨神雕像，它那厚重的体块感，是出自对材料真实原则的热烈信仰，摩尔在这件雕塑品的其他斜倚人物、躯干、
抽象雕刻，但并非几何形抽象，而是一种自然的有机抽象
他从空间、薄壳、套叠、穿插等等手法中将人物的因素大胆而自由地异化为有韵律，有节奏的空间形态
直立主题，用以创造纪念碑式的伟大，肃穆的雕塑，亦受到广泛赞扬。
中国文字的飘逸美
要用概括、抽象的艺术语言传承丰富的历史文化内涵和传扬永恒的纪念标志内涵。
中国社会的文化结构开始进入多元化时期，商业精神、物质消费和流行文化已真正变成一种日常性，这为后现代雕塑的产生提供了视觉经验和意义背景。传统雕塑概念意义的造型和彩绘的重新使用，不仅仅是现实主义反映的需要，事实上，新现实主义和波普艺术的方式在九十年代末表明了当代雕塑试图回到九十年代社会文化变在视觉症候层次的道德反省和自我分析
从整体风格上看，商代青铜器比较端庄、沉重，气质伟岸；西周前期、中期的作品比较华丽、装饰繁缛，形象怪张，有一种神秘的色彩笼罩其上；而西周晚期则比较写实，不再咄咄逼人，装饰上也相对简洁了一些。
整个形象饱满而浪漫，结构紧凑。
风格趋向纤细、概念、世俗
时期的雕塑艺术也有鲜明的时代印记，具有显著的政治特点，
工艺铸造精美
造型比例准确，浪漫主义的风格充分表现了骏马的矫健及风驰电掣的动感。
仅是古蜀先民勤劳智慧的结晶，也是中华民族自强不息精神风貌的体现。此次太阳神鸟图案被评选为中国文化遗产标志是中华民族的大事，是巴蜀儿女的骄傲
则表示，在中国文化遗产标志原型的发现地树立永久纪念雕塑，是四川和成都人民的喜事。太阳神鸟图案不仅表达了我们的远古先民对光明和美好生活的追求，也寄托着我们建设文化遗产保护强国的坚定信心和美好愿望。
是继承提炼了中华民族的文化传统艺术，又吸收了西方艺术的精髓，能把写实、夸张、抽象、写意、工笔、印象等诸多手法的东方、西方艺术巧妙的溶为一体，可以说他的作品已达到高、远、深、新的境界，加上他作品的心条美，而给人们享受到一种永恒的美。人们最赞叹他的鬼斧神工，一气呵成的巨幅国画
然地形起伏变化与其天然的碧水，是难得的雕塑公园环境。规划采用中国传统与西方造同学说和现代规划理念相结台的构思，达到了自然与人文的和偕统一。主入口大门及两侧弧形引导墙，沿中轴线对称布局相得益彰；不对称的景观广场，运用巧妙的轴线转折，通过拱平桥与主题雕塑遥相呼应。蜿蜒变化的一、一号园路，似玉带沿碧波粼粼的湖水环绕，与四组景观长墙巨龙般倾向湖心的喷水，形成动与静、直与美的韵律美。园中的主题建筑，是目前国内最大的雕塑艺术馆，其没计构思新颖，优美的曲线与直线相结合的造型本身就是一尊巨大的现代雕塑艺术品
中华龙作为世纪传世艺术藏品和超值高档珍礼，是具有眼光的成功人士最时髦最高雅的投资选择，是联结世纪友谊缔结人间真情的超值珍贵礼品，因为，在世纪之交和新的千年，中华龙艺术珍品给人以力量的启迪，给人以过人的胆识，给人以博大的胸怀，给人以美的陶冶。这，才是拥有中华龙的真谛所在。
一个城市的精神风貌、文化状况，不仅反映经济建设的成就，同时能够给予经济建设以巨大的影响；而城市雕塑是城市文化的一个重要组成部分，也是文化水平的一个象征，它对城市面貌的美化可以起到画龙点睛的作用，具有其他文化艺术形式难以替代的独特功能
雕塑大师刘开渠先生就曾说，一个城市的精神风貌、文化状况，不仅反映经济建设的成就，同时能够给予经济建设以巨大的影响；而城市雕塑是城市文化的一个重要组成部分，也是文化水平的一个象征，它对城市面貌的美化可以起到画龙点睛的作用，具有其他文化艺术形式难以替代的独特功能
好的城市雕塑往往成为一个国家、一代文化、一座城市的标记，折射着一个民族、一个国家的民族精神、文化氛围、历史风貌及地域特征类雕塑具有最普及、最坚固、最持久的特点，对人们起着日久年长的潜移默化的教育作用，激发人民的民族自信心和民族自豪感
人的生理心理感受
表现了古代夜郎人崇拜的图腾及生活环境。铜鼓悬挂在一个具有夜郎文化特色的支架上。支架横梁是一艘双体龙舟,舟上有动态各异的19个人物,象征夜郎人奋发向前的精神。横梁通过两根鱼纹方柱固定在底座上。底座有4个夜郎骑士脚踏蛟龙,体现了夜郎人征服大自然的勇气和能力。艺术家在赫章可乐出土文物造型的基础上进行再创作,既保持了原有特点,又具更高的艺术性和观赏性。作品充分展示了夜郎古国建筑艺术的高超水平。
当每一个外来者站在这些城市雕塑作品下时，他们应该能够从中解读出这个城市的历史、现在和未来，品味出这个城市的风土人情 、世态民风，并将这种印象深深地留在脑海。

据近日《人民日报》报道，由法国著名雕塑大师雷诺设计的城市雕塑“红色聚宝盆”，于11月10日在哈尔滨市揭幕，这是该市纪念建市100周年的一份特殊纪念品。几乎与此同时，一个集中国四代雕塑家百余件作品的“雕塑百年”大型展览在上海城市雕塑艺术中心揭幕
它们所面临的是来来往往的众人的目光，它们构成公众视野的一部分，理所当然要接受公众的评判。所以，好的城市雕塑作品理应是亲近百姓的，应该有着浓厚的亲和力，能够唤起公众共鸣，而不是故作高深、故弄玄虚、拒人千里之外的架势。实际上，这是公众评价城市雕塑优劣的基本标准之一。优秀的城市雕塑本身也会对广大市民的审美情趣起到潜移默化的熏陶与感染。
优秀的城市雕塑应该标识出一个城市的文化内涵，承载起一个城市的历史与未来的对接，描绘出一个城市的时代追求，凝聚起一个城市的精神，展示出一个城市的品位。当每一个城市外来者站在这些城市雕塑作品下时，他们应该能够从中解读出这个城市的历史、现在和未来，品味出这个城市的风土人情、世态民风，并将这种印象深深地留在脑海
上海城雕精品、荣获全国评比优秀奖的“五卅英雄纪念碑”当年从项目提出到作品完成，历时近十年
城市雕塑作为风格化、艺术性创造，是一种很个体化的劳动，艺术家们必须摆脱金钱物欲的羁绊，摆脱各种人为的限制和雷区，才能够捕捉到艺术创造灵感的精灵，才能在无拘无束的创造环境中出精品出佳作。
它具有的特殊性，艺术家要主动接受制约

北京2008年奥运会会徽
“舞动的北京”是一座奥林匹克里程碑。它用中华民族精神镌刻、古老文明意蕴书写、华夏子孙品格铸就出的一首奥林匹克史诗中的经典华章；它简洁而深刻，展示着一个城市的演进与发展；它凝重而浪漫，体现着一个民族的思想与情怀。

北京2008年主题口号
“同一个世界 同一个梦想”（One World One Dream），集中体现了奥林匹克精神的实质和普遍价值观——团结、友谊、进步、和谐、参与和梦想，表达了全世界在奥林匹克精神的感召下，追求人类美好未来

Ⅲ 关于灯具设计，有没有什么关于交互设计方向和装置艺术方向的资料或者好的想法么

智能控制是一大方向.

Ⅳ 以中国古代某一器物的设计为例，论述其工业设计理念与工业分析。 1500字论文 。 急需。

我不是学历史的，但对秦国时期兵器标准化曾经读过一篇文章，粘过来你参考一下：

两千多年前，在消灭了中原六国之后，北方的游牧民族匈奴人就成了秦军主要的对
手。在秦军进行统一战争的时候，匈奴骑兵乘机南下，侵占了黄河以南大面积的土地。
在帝国地都城咸阳，如何对付剽悍的匈奴骑兵就摆到了秦始皇面前。
当匈奴骑手高速冲锋的时候，传统的步兵很难抵挡。从历史记录来看，一种叫弩的
远射兵器很可能在秦军击溃匈奴的战斗中发挥了主导作用。
在兵马俑坑，由于时间太过久远，弩的木制部分已经朽烂，但完整的遗迹仍然可以
复原当初的秦弩。据此复原的秦弩，有着惊人的力量。
与弓不同，秦弩必须用脚蹬、借助全身的力量才能上弦。专家估计，这种秦弩的射
程应该能够达到300米，有效杀伤距离在150米之内，秦弩的杀伤力远远高于当时任何一
种弓。
在弩腐烂后留下的痕迹中，考古人员发现了青铜制作的小机械。这些小小的青铜构
件就是弩用来发射的扳机。它的设计得非常精巧。令人不解的是，秦人为什么不把它做
得更简单一些呢？
假设一种最简单的方案，制造成本可以大大降低。但是，射手完全靠手指的力量把
勒得很紧的弓弦推出勾牙， 就要用很大的力气，在击发瞬间，弩肯定会抖动。今天的射
击训练，击发瞬间连呼吸调整不好都有可能影响射击的准确性。
秦军的弩机通过一套灵巧的机械传递，让勾牙在放箭瞬间突然下沉，扣动扳机变得
异常轻巧。这恰恰是弩对弓的优势之一，拉弓要用很大的力气，时间越长，越难控制瞄
准的稳定。
可以推想，在与匈奴骑兵厮杀的战场上，秦军弩兵射击的情形。当瞄准远处的目标
时，射手参照望山估算弩抬高的角度，弩箭沿抛物线轨迹就可以准确命中敌人。望山，
很可能是步兵武器最原始的瞄准系统。
在兵马俑坑，出土最多的青铜兵器是箭头，由于在坑中没有发现弓，考古人员认为，
这些青铜箭头都是为弩配备的。
战国时代，箭头的种类繁多，这些箭头上的倒刺和血槽让人感到阵阵杀气。而在兵
马俑坑中发现的箭头，几乎都是三棱形的。秦军为什么单单选择了这种三棱箭头呢？
三棱箭头拥有三个锋利的棱角，在击中目标的瞬间，棱的锋刃处就会形成切割力，
箭头就能够穿透铠甲、直达人体。
带翼箭头有凶狠的倒刺，但翼面容易受风的影响，使箭头偏离目标。
秦军的这种三棱箭头取消了翼面，应该使射击更加精准。专家对这些箭头进行了仔
细地分析。当检测数据最终摆到桌面上的时候，研究人员确实感到难以置信。
检测结果发现：箭头的三个弧面几乎完全相同，这是一种接近完美的流线型箭头。
这种箭头的轮廓线跟子弹的外形几乎一样。子弹的外形是为了减低飞行过程中的空
气阻力。我们有理由推测，秦人设计这种三棱形箭头也是出于同样的目的。
秦人凭经验接近了现代空气动力学的规律。这种古老的箭头是早期飞行器当中的范
本，它和今天的子弹一脉相承。秦弩，连同它配备的弩箭，在那个时代很可能是技术含
量最高的武器，它使秦军的攻击力大为加强。
公元前214年，秦军发动了针对匈奴骑兵的全面战争。仅仅一年的时间，30万匈奴骑
兵就被彻底击溃，黄河以南的大片土地重新回归秦国。
秦军之所以能够取胜，弩的作用至关重要。可以设想，在匈奴骑兵还没冲到眼前时，
强劲的秦弩就密集准确地击中战马和骑手。持弩的秦骑兵射击的准确程度是匈奴人的弓
无法相比的，匈奴人的皮甲也抵挡不住弩箭强大的穿透力。
对马背上的匈奴骑手而言，弩是最致命的武器。中国兵书经典《武经讲义》中说：
弩是对付古代游牧部落袭击最为有效的武器。青铜弩机的设计是一个惊人的成就，对于
匈奴人而言，这种机械装置太复杂了，他们很难装配或仿制。
当专家们对秦军兵器的研究逐步深入时，他们又有了新的发现。
铍是一种起源于短剑的长柄兵器，它的形式曾经五花八门。但是，在俑坑中发现的
铍，尽管生产日期相隔十几年， 造型和尺寸却完全一致。
湖北鄂洲是楚国的旧地，考古人员在这里发现了一把秦剑。细长的秦剑和当年楚国
的青铜剑完全不同。但是，它的造型跟陕西兵马俑坑中的秦剑却完全相同。
在兵马俑坑中发现的三棱箭头有4万多支，但它们都制作得极其规整，箭头底边宽度
的平均误差只有正负0.83毫米。
北京理工大学的冶金专家对秦军箭头做了金相分析，结果发现它们的金属配比基本
相同，数以万计的箭头竟然是按照相同的技术标准铸造出来的。这就是说，不论是在北
方草原，还是在南方丛林的各个战场，秦军射向对手的所有箭头，都具有同样的作战质
量。难道，地处秦国各地的兵器作坊都在有意识地，甚至是强制性地按照某个固定的技
术标准生产兵器吗？如果真是这样的话，秦人就远远地超越了自己的时代。
标准化，是现代工业的基础。标准化生产使不同的供应商生产的零部件可以组装在
一起，也使大规模的生产成为可能。在两千年前农业文明刚刚开始成熟的时代，假如秦
人真的有过标准化的兵器生产，他们的目的又是什么呢？
秦军使用的弩机，由于制作的十分标准，它的部件应该是可以互换的。在战场上，
秦军士兵可以把损坏的弩机中仍旧完好的部件重新拼装使用。秦军的其他兵器虽然也可
以互换，但对于大多数古代兵器来说，互换性要求的精确度并不很高。专家推测：秦人
的标准化应该还有更重要的目的。
兵马俑坑中发现的各种兵器，在战场上应该有优异的表现。很可能是秦军从几百年
的战争实践中优选出来的。专家推测，秦人很可能将优选兵器的技术标准固定，国家再
通过法令将这些技术标准发放到所有的兵工厂。
尽管按今天的工业标准看，这些兵器的标准化仍旧是比较粗糙和初步的，但是，在
两千多年前，秦人执著于统一标准，肯定是为了保证所有秦军战士使用的都是当时最优
秀的兵器。
秦军的兵器制作得相当精致。在青铜剑上有三条90多厘米长的棱线，将细长的剑身
分成八个面，手工要完成这样的表面加工有很大的难度。
戈的圆弧部分加工得十分规整，箭头上三个流线型的表面也完全对称。
让专家迷惑的是，某些天才的工匠制造出几件这样的兵器是可能的，但实际情况是，
兵马俑坑中几万件兵器几乎都是同样的质量。
根据司马迁的记载，秦军的数量超过了100万。不仅如此，这支军队高度专业化，装
备极其复杂的武器系统。在差不多同一时期的欧洲，亚历山大的军队是5万人左右，最为
强盛时的罗马军团也不过几十万人。
为一支100万的军队提供兵器，是一个可怕的任务，在十年统一战争的岁月里，秦国
的兵器作坊肯定是全世界最繁忙的地方，他们必须开足马力，日以继夜。问题在于，怎
样才能既保证标准，又大批量生产呢？
仔细观察这只戈的圆弧处，打磨的痕迹还清晰可见，手工打磨，会有交错的磨痕，
那是锉刀往返摩擦造成的。奇怪的是，这些磨痕没有交错的痕迹。专家推测，秦军青铜
兵器的表面加工很可能是用砂轮实现的。两千多年前是否有砂轮还有待考古证据，即便
是用砂轮，靠手的感觉来完成这些弧形表面的加工，要让成千上万件兵器达到同一个标
准也是不可能的。
在兵马俑坑中的兵器上面，刻着一些文字。这些文字和今天的汉字很相像。研究人
员发现，它们大多是人名，其中出现次数最多的一个人是“相邦吕不韦”。
吕氏春秋是秦国最重要的一本历史文献，它的编撰者就是吕不韦。吕不韦是当时秦
国的丞相，相当于今天的国家总理。吕氏春秋上说：物勒工名，意思是，器物的制造者
要把自己的名字刻在上面。
对于历史学家来说，这些看似普通的文字透露的是秦国军事工业的管理机密。吕不
韦作为内阁总理，是兵器生产的最高监管人。他的下面是工师，就是各兵工厂的厂长，
监制这只戈的厂长叫“蕺”。
在厂长的下边是丞，类似车间主任，这位主任的名字叫“义”。
而亲手制作这只戈的工匠，叫“成”。
专家由此推断：秦国的军工管理制度分为四级。从相帮、工师、丞到一个个工匠，
层层负责，任何一个质量问题都可以通过兵器上刻的名字查到责任人。我们已经无法知
道管理的细节，但秦国的法律对失职者的惩罚是非常严酷的，这就是物勒工名的用意。
透过这些冰冷的青铜铭文，我们或许还能看到那个遥远年代中一些普通人的命运。
这个叫Zhe的人做了好多年兵工厂的厂长，ZHE每天都要检查兵器生产，他得向丞相
吕不韦负责。如果兵器质量有问题，按照秦国的法律，厂长首先遭受处罚。为了自己和
一家老小，他必须尽职尽责。
处在这个金字塔式的管理体系最底层的，是数量庞大的工匠。专家在铭文中一共发
现了16个工匠的名字。
在秦国的手工工场，工人一般都是终身制。无论如何，这个叫DIAO的工匠一生都得
在工场度过了。16年的劳作，“窵”不知道经历过多少次的坎坷。就是这些像“窵”一
样的普通人，制造出了留到今天的这些精良兵器，从一丝不苟的加工痕迹上，我们至今
还能感受到他们粗糙的双手和专注的目光。
秦国众多的兵工厂能够按照统一的标准大批量地制作高质量的兵器，金字塔式的四
级管理制度是根本保证。当世界上大部分地方仍然被荒蛮和蒙昧包围的时候，而秦人就
以他们独特的思维方式和智慧，创造出了那个时代最强大的兵器制造业。

Ⅳ 雕塑艺术最主要的语言是什么举例说明

雕塑艺术最主要的语言是：物质实体性的形体及其空间变化。

雕塑艺术是立体造型；作为立体造型的雕塑，其主要语言虽是物质实体性的形体及其空间变化。 

1、雕塑的“形体”是说雕塑是物质性的，实体性的，是可以触摸的。

如中国著名的雕塑艺术作品有：北魏云冈石窟的“大佛”和“鸠摩罗天”，龙门奉先寺卢舍那大佛、敦煌盛唐彩塑菩萨等，都是实际存在的物体实体。

2、雕塑的“空间”是指雕塑是三维的、立体的，是有深度的，是可以环绕它进行多角度体验的。

如米隆《掷铁饼者》中高扬的双手和即将飞出的铁饼，卡瓦诺《丘比特之吻》中飞舞的翅膀，布莱尔《弓箭手赫拉克勒斯》以及印度古代雕像《湿婆舞蹈铜像》中巨大的动态和时间过程，都表现的是雕塑的空间变化。

(5)设计装置雕塑的想法与文字扩展阅读：

雕塑艺术的特点：

1、雕塑艺术是立体造型，即用三维空间的体积，表现某种形象和节律，达到交流思想感情的目的。

2、雕塑艺术由于形象比较简括，所以宜于抒情而不长于叙事，从某种意义上说，雕塑正是形体化的“诗“。

3、雕塑的表现手法是高度概括的，它往往成为一个国家、一个城市、一个时代的标志，带有某种“强迫性”，让人非看不可，从而像建筑一样，直接成为人们生活环境的一个部分。

4、正由于雕塑与大众生活环境融而为一，所以它既是提高的艺术，又是普及的艺术。

Ⅵ 怎样用雕塑的形式和技法表达想法

你可以通过采用不同材料来塑造，或是通过表现作品肌理来表现，如罗丹，亦或者通过雕塑的构图来表现运动感
等

Ⅶ 雕塑与装置艺术、新媒体、观念艺术之间在概念界定上有什么明确差异

做的人多了。都想做，就开始跨界，开始混搭。现在还要说有具体特别明确的差异，估计就是甲方怎么看了。。。

Ⅷ 装置雕塑立体小稿是什么

不是，是缩小的草稿件。一般就是个模型款。

Ⅸ 现代雕塑艺术与文字表述有密切的关系吗

“艺术”是一个很广义的词，它所涉及的范围很广，包括音乐、美术、文学、美学等各方面。艺术总是带有很崇高的理想色彩，而又与人们的日常生活紧密联系着。艺术的本身特质从艺术的起源就开始产生了。这些，由原始艺术本身就可以证明。艺术带有记录和审美的功能，原始艺术对原始生活的记录，及在艺术中所体现出原始人的审美观念，无不证明原始艺术与劳动的紧密关系。
原始艺术是原始艺术家留给后人的宝贵文化遗产，这些遗产，大多以手脚印纹、洞穴壁画、小雕塑、小工艺品、石器工具等，形式存在。原始艺术所描绘表现的内容、题材，仿佛是一部没有文字的史书，既形象地展现了原始人的生活物质景象，又引起我们后人许多想象。通过这笔珍贵的文化遗产，我们对自己的祖先也有了更进一步的了解。如：西班牙的阿尔塔咪拉洞穴壁画、法国拉斯科洞穴壁画等纷纷展现了原始人的物质与精神的追求与享受。
在西班牙的阿尔塔米拉洞穴内有大量的大型写实动。物形象地壁画，其中以马、牛居多。最典型的壁画就是《受伤的野牛》。原始的艺术家将受伤后的野牛描绘得惟妙惟肖，野牛的身体卷缩成一团，抽搐的四蹄，倒在地上却无法站起来的痛苦挣扎等描绘，同样，野牛也是一样的细致刻画，体现着原始动物生命的野性与活力。这些生动的描绘与原始艺术家对动物的敏锐观察是分不开的，这也证明了一点这些动物与原始人的日常劳动、生活有关，如果没有长时间的接触的话，那么又怎么会出现如此细致的观察、逼真的描绘、及其原始艺术家情感的流露呢。这使我联想到，徐悲鸿画马的故事。徐悲鸿的马画得可谓是传神、劲道，这与他曾长时间的在动物园与马朝夕相处，并进行深入观察、及思考是分不开的。著名理论家黄宾虹曾说过，“学画者师今人不诺师古人，是古人不诺师造化”。所谓“造化”指的是自然界中客观存在的是与物。原始艺术家就是对造化的最直接的反映，而原始的造化总是与劳动有着紧密的联系。在生产力低下的原始社会，无论是狩猎、采集、及后来的农耕、放牧，都是与劳动紧密联系着的。艺术具有记录的功能，它反映了与原始人劳动，息息相关的事与物。
在西班牙的阿尔塔米拉洞穴壁画中，还有大量的抽象符号，根据许多研究人员推断，那些可能是原始人在狩猎时所设下的陷阱，或是带有一定的宗教意味的信念，希望那些动物可以被自己所占有。如果假定这些抽象的符号是陷阱的话，那么原始人在生产劳作中由原来的被动角色，提升到主动的较色，这个转变与人脑的机能完善有着直接的联系。原始人在生产劳动中创造了工具，，而且工具的制造也是日趋精致，这证明了一点：在原始人的生产劳动中，脑力劳动发挥的作用，及比重也越来越大了。原始艺术家所描绘的这些抽象符号，就是在向后人证明人类的发展、完善与劳动是鱼与水的关系，两者有着最亲密的时间与空间的密友。
艺术的表现形式是多样的，是无规则的，体现了不同人的不同审美特征。西班牙的阿尔塔米拉洞穴壁画所描绘的动物以静态为主，而法国的拉斯科洞穴壁画则以动态为主。如《野牛、鸟头、人物》，那受了伤的野牛，对人进行疯狂的进攻，而人被牛撞到而昏睡在地上，傍边还有一个带有鸟头的工具或法器。这是一个狩猎场景的片段的描绘，一个将人与动物组合在一起的画面。从这幅壁画中，我们看到的是一幅劳动过程中的动态情景。原始艺术家用他们自己的审美喜好，记录及反映原始人的生活，也就是他们的生产劳作；这些想法就好比是艺术家用观念艺术、行为艺术、装置艺术等不同的艺术形式来表达他们对自己所处的时代、社会的认识和反映是一样的。在原始人所描绘的多种形式的艺术壁画中，我们不但可以欣赏到原始人的不同审美趣味，而且也可以看出原始人的艺术与劳动的密切联系。艺术的表现方式不唯一，方式多样，形式丰富，但是万变不离其中，他们永远围绕着他们所创作的时代、社会生活、生产劳作、物质追求、精神享受等所展开的。
在原始艺术中，也出现了许多小雕塑，如：在奥地利维伦多夫出土的“维伦多夫的维纳斯”、在意大利格里马迪洞穴出土的“格利马迪神母雕像”、在法国奥特加隆涅出土的“莱斯皮克母神雕像”等，这些小雕像有一个共同的特征，都是女性形象，且都以突出女性的生殖器官为特征，呈现丰满的乳房、肥大的臀部和腹部，至于女性的面部不做细致的刻画。在这些女性的小雕塑中，我们可以清楚地认识到原始人对生殖的崇拜。在原始社会，由于生产工具技术的有限，在原始生产劳作中，是以人为主要的劳动力，而人又会面临生老病死的环节，再加上天灾人祸而死去，于是，原始人对人的出生就会特别的期待，这个带有生殖崇拜的女性小雕塑，也是与劳动有着间接地联系。
针对艺术起源的理论说法众多，有模仿说、游戏说、宗教说等，各自都有很强的理论基础作为背景，在学术研究中也各自占有很大的影响。但是，无论艺术起源于什么，从原始艺术所遗留下来的痕迹中，我们清楚地看到一个观点：原始艺术的记录所反映的内容与原始劳动有着直接与间接的必然联系。
艺术源于生活，从万物造化中，体现生活美。原始人在原始艺术中就已经开始有这点基本的美学思想了，从原始的生产劳作中创造劳动的美。从此，艺术与劳动就结下了不解之缘。

Ⅹ 装置艺术和雕塑有哪些区别

装置艺术可以是现有物品的一个堆砌，而雕塑就像字面意思有“雕”或有“塑”