玩乐队要准备哪些器材

❶ 乐队需要哪些设备

吉他手：2个
吉他音箱
(避免2把琴抢音）
效果器
拨片
背带
线
BASS：BASS音箱
背带
线
鼓手：套鼓套镲
鼓槌
鼓凳
（有条件可以加麦克拾音）
键盘：键盘支架
主唱：麦克
觉得满意的话就悬赏一下吧

❷ 想要组建一个乐队，需要哪些乐器

乐队，顾名思义，就是一支编队，不是一两个人就能成其乐队的。目前，大致可以分为电声乐队丶铜管乐队丶管弦乐队丶吹打乐队及民乐队五种型式。不管什么乐队，她们都有共同的要求。那就是必须配备高丶中、低音和打击乐器。其中，民乐队比较复杂，还包括吹管乐器丶弹拔乐器丶拉弦乐器。乐队可视其规模，可单编置，也可双编置或多编置。

不懂的话可以在网上查一些教学的资料来参考。怎么具体的去做呢？首先你可以在网上下载一些gtp格式的歌谱音乐教材，但是这些歌谱估计也需要用guitar pro软件打开的，这些都是要自己动手用电脑自己下载的。打开后你也会会看到很多各种乐器的声音在不同的音轨上，你可以把吉他那个音轨关闭，然后导出音频，导出的音频中就没吉他声了，然后这个音频就可以作为伴奏了。

❸ 乐队需要一些什么设备

大编乐队（整编乐队）

1、吉他

在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出；当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。

2、贝斯

是乐队中一般必不可少的乐器之一，它在乐队中主要担任低音声部，有时也作即兴独奏。传统爵士乐一般都采用原声贝司（即低音提琴）来体现它的原始风味。而在现代爵士乐（特别是融合爵士）中经常运用电贝斯或电子合成器中的合成贝斯音。

3、架子鼓

乐队中重要的一种打击乐器，它通常由一个脚踏的低音大鼓（Bass Drum，又称“底鼓”）、一个军鼓、二个或以上嗵嗵鼓（Tom-Tom Drum）、一个或两个吊镲（Crash Cymbal）、一个节奏镲（Ride Cymbal）和一个带踏板的踩镲（Hi-Hat）等部分组成。

当然有时因演奏需要会增设一些如牛铃、木鱼、沙槌、三角铁、音树，不管增设多少器件，都是由一人演奏。鼓手用鼓槌击打各部件使其发声。爵士乐中常用的鼓槌有木制的鼓棒，由钢丝制成的鼓刷，由一捆细木条捆成的束棒等。

4、键盘乐器（钢琴/电钢琴/电风琴/合成器/数码钢琴）

常规钢琴的88键比整个常规三管编制交响乐队的音域还要宽。更不用说guitar和bass了。

键盘可以在音乐需要的时候出现在任何一个音域里，来弥补某个音域的单薄。比如键盘可以使用拨弦音色在比bass更低的音域演奏加强低音效果，或者在高音区需要时送去一支短笛或者竹笛。

(3)玩乐队要准备哪些器材扩展阅读

世界著名乐队

1、The Beatles

英国摇滚乐队，由约翰·列侬（John Lennon）、林戈·斯塔尔（Ringo Starr）、保罗·麦卡特尼（Paul McCartney）和乔治·哈里森（George Harrison）四名成员组成。

1960年，乐队于英格兰利物浦市成立，其音乐风格源自20世纪50年代的摇滚乐，并开拓了迷幻摇滚、流行摇滚等曲风。

2、Beyond

中国香港摇滚乐队，由黄家驹、黄贯中、黄家强、叶世荣组成。1983年Beyond成立，同年参加“山叶吉他比赛”获得冠军并正式出道。

1986年自资发行乐队首张专辑《再见理想》。1988年凭借粤语专辑《秘密警察》获得关注。1989年凭借歌曲《真的爱你》获得第12届十大中文金曲奖。

❹ 组乐队除乐器外还要哪些设备

首先就是歌手用的话筒和歌手单独的用的音箱，经济条件允许的话，提倡每一种乐器都有自己的专业音箱，特别是键盘，贝司，吉他，歌手，都要单独分开！
那样自己所弹奏和唱的东西出来的比较清楚，自己能够很准确的掌握自己的不足，清楚的了解需要改进的地方，达到排练的效果，千万不要认为排练就是合奏！而是一遍遍的改进，一遍遍的趋于完美！

各个乐器都有自己的专业音箱及品牌，根据你的经济预算来定！

加入调音台的PA，预算就会加大，前期没有必要！后期预算充足，可以配上套鼓得鼓麦，音箱拾音话筒等，用调音台做PA，总体混音，分配监听，每个乐手和歌手都带上监听耳机，那样就能很清晰的听到队友所弹奏和演唱唱的东西，使得排练更加高效，完美，训练乐队成员之间的音乐配合，舞台音频调控等实战经验。
有了整套PA系统，可以加入更多的乐器和歌手，比如重唱，伴唱，管弦乐器等等！
使乐队更加具有专业性和和声架构的丰富性！

个人做舞台导演的一点经验，应该对你们有帮助！加油吧！

❺ 普通摇滚乐队的乐器都需要什么

普通摇滚乐队需要吉他，贝斯，鼓，键盘等。
摇滚乐产生于上世纪50年代，以黑人节奏布鲁斯音乐为基础，加上了摇摆乐和钢琴音乐的成分，突出声音的表现力和持续不断前进的节奏。1952年，由美国著名电台主持人艾伦"弗雷德发起的音乐会，被冠以摇滚的名义，摇滚乐就此诞生。
60年代，英国著名的“披头士”The Beatles带着对于美国摇滚乐的理解杀回美国，开辟了摇滚乐蓬勃发展的新天地。事实上，摇滚乐不仅仅是一个音乐流派，它也代表着新文化时代的到来与冲击，它渗透到了人性、生活、社会、政治等各个领域，是一种精神状态，也是一种生存方式。摇滚乐经历了50多年的发展，产生了多种音乐流派，也产生了许多伟大的乐队。如：枪炮与玫瑰，U2，德国战车等。

❻ 通常乐队都需要什么乐器

乐队一般吉他、贝斯、鼓、键盘、主唱组成。根据音乐需要可增添其他乐器，比如键盘，以上配置是重金属风格较普遍，萨克斯和其他乐器，就偏蓝调，方克，流行摇滚等风格了，乐队方面可以听听黑豹，以及Black Metal，KISS，Angra等乐队，重型比较多。

一、乐器

1、吉他

摇滚乐最主要的乐器。电吉他通过效果器的放大和失真，发出刺耳而嘈杂的声响，这正是重金属的主要特征。吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出；当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。

2、贝斯

即低音吉他，是电声乐队中不可缺少的乐器，贝司具有稳定和声的作用。摇滚乐的主要乐器之一，一般是四根弦，有时也有5弦、6弦甚至8弦的贝司。贝司的音高通常比吉他低一个八度，在音乐中主要起到加强低音和配合节奏的作用，有时不细听根本不会注意到贝司的存在，但如果少了它，乐队很快就会感觉到音色的单薄和乏力。

3、鼓

之所以用复数形式，是因为摇滚乐用到的drum绝不会只有一件。桶鼓、军鼓、战鼓、低音鼓、镲、钹等是基本的几大件。鼓是音乐节奏的主要载体，强劲的鼓手是一个重金属乐队所必需的。鼓的表现力很强，通过好的编排，鼓在重金属音乐中能够极大地丰富音乐本身，有时仅仅是鼓的节奏变化就能达到令人激动的效果。

4、键盘

正统的重金属乐队会对这种乐器不屑一顾，尤其是电子琴，他们觉得那简直的对摇滚乐的亵渎。不过其实最早的重金属乐队，象BLACK SABBATH、LED ZEPPELIN等都在歌曲中运用了键盘，而DEEP PURPLE则干脆就有一个专职的键盘手，而且歌曲中有大量的键盘独奏。

5、主唱

主唱是乐队的灵魂，就是那个演出时总喜欢站在最前面摆酷的家伙。主唱在摇滚乐中的作用是不言而喻的，人声毕竟是最富有表现力的。不同的嗓音适合于不同类型的音乐。流行金属需要一种性感和富有磁性的嗓音，死亡金属需要的是低沉压迫的嗓音，黑金属需要的是高亢凄惨的嗓音，前卫金属需要某种美声唱法，有一个好的主唱，一支乐队就成功了一半。

二、乐队——

1、Black Metal 黑色（黑色重金属）

代表乐队：Mayhem（乐队）

Mayhem，挪威乐队，1984年组建。是由两名在校的Venom歌迷组成，他们是吉它手Manheim和贝斯手Necrobutcher,并找到Oystein Aaseth（即Euronymous）来担任主唱。

2、Glam Metal 华丽

代表乐队：Kiss

Kiss是一支美国摇滚乐队，1973年1月在纽约成立。因其乐队成员独特的面部黑白装扮和夸张的舞台服装而闻名于世，乐队在20世纪70年代中期至末期，凭借他们精彩纷呈的现场表演，从默默无闻变成赫赫有名。包括1978年的个人专辑在内，KISS乐队迄今为止已获赠28张黄金唱片， 是美国摇滚乐史上获此荣誉最多的一支乐队。

3、Neo-Classical 新古典

代表乐队：Angra

Angra这些精英们在1991年聚在一起，经过两年的准备，他们于1993年创作出了他们的第一张惊世之作《Angels Cry》。良好的古典音乐基础使得Angra果然不同凡响，专辑的序曲《Unfinished Allegro》取自舒伯特的第八交响曲《未完成》，拉开了一场金属圣宴的序幕。果然在不到两星期的时间内，《Angels Cry》不但在销量上创造了佳绩，更是受到了评论界的一致好评。

❼ 乐队排练需要那些设备

我是搞乐队的，一般来说每个乐手有相应的专业音箱就可以了。

经济条件好的吉他可以买芬达或者LANDY的音箱（一般25W就够了，两个吉他手人手一个），一个BASS音箱（一般20-30W就OK了，推荐用握威的），然后主唱和合音用一套一般卡拉OK的音箱就好了！~两个麦克风！
鼓就直接上，因为鼓本身声音就很大的！~

如果经济跟不上去的话推荐用BOSTON的箱子，真的很不错！~

还有一种是买乐队排练音箱，大概2K左右的！~还是推荐BOSTON！

注意：因为你是在家排练，所以音量不能太大，所以音箱30W左右的就非常够用了！~一定要做好隔音措施，否则别人会投诉的！~

❽ 一个人弹吉他想玩一支乐队需要什么器材

摇滚乐队的话需要一个主音吉他，一个节奏吉他，一个鼓手，一个贝斯，一个主唱。玩流行的话就加一个键盘手，初期来讲队员的态度比技术重要，志同道合玩乐队，千万选好人，不能勉强。

❾ 作为一支乐队，不可缺少的配置有哪些

作为一支乐队，个人觉得在不同的舞台应该有不同的配置，因为在不同的风格情况下所达到的效果的要求也会不一样。

大型歌厅乐队配置

“演艺厅”式的卡拉ok酒吧大行其道，中间是大舞台，中间是舞池，后面是观众。这种卡拉ok厅叫“某某歌舞剧院”，其实是一种歌舞表演。这种表演配有庞大的舞蹈队。爵士舞，现代舞，民族舞都有。歌手在当地也是很优秀的(有时候经常会有雇来的客人)，但是我们今天只讲乐队，这些环节都忽略了.这种规模稍大的卡巴莱乐队一般会配备5~6人，以“4大件”为主，有时两个键盘加一个“小戏”，和声一般会由乐队成员演奏，很少由歌手演奏。

咖啡馆、餐厅乐队

这种地方乐队是陪衬，很少有人欣赏表演，但吃吃喝喝。所以很多时候是钢琴，有时候是吉他弹的。很多年前有个乐队聚餐，但都慢慢消失了。最后，有些乐队只有鼓、贝斯和吉他，应该根据自己作品的需要专门安排，比如一些摇滚乐队。

❿ 一个乐队需要哪些乐器

一完整乐队应该包括吉他手，贝司手，键盘手，鼓手和主唱，所以基本乐器应该有吉他，贝司，架子鼓，键盘。
【介绍】
（1）【主唱】是乐队的灵魂，就是那个演出时总喜欢站在最前面摆酷的家伙。主唱在摇滚乐中的作用是不言而喻的，人声毕竟是最富有表现力的。不同的嗓音适合于不同类型的音乐。流行金属需要一种性感和富有磁性的嗓音，死亡金属需要的是低沉压迫的嗓音，黑金属需要的是高亢凄惨的嗓音，前卫金属需要某种美声唱法......有一个好的主唱，一支乐队就成功了一半;如果这个主唱同时善于做秀的话，那乐队很快将成为超级明星(最明显的例子就是GUNS 'N ROSES了)。
（2）【键盘】正统的重金属乐队会对这种乐器不屑一顾，尤其是电子琴，他们觉得那简直的对摇滚乐的亵渎。不过其实最早的重金属乐队，象BLACK SABBATH、LED ZEPPELIN等都在歌曲中运用了键盘，而DEEP PURPLE则干脆就有一个专职的键盘手，而且歌曲中有大量的键盘独奏。多数时候键盘是作为一种陪衬或背景音乐出现在重金属音乐中，只有前卫金属(Progressive Metal)和现代的一些黑金属(Black Metal)乐队会采用专职的键盘手，并且让键盘称为歌曲旋律的主要载体之一。好的键盘编排能为音乐带来更为丰富的效果，有时候是纯粹的吉他和鼓所无法达到的。
（3）【鼓】是音乐节奏的主要载体，强劲的鼓手是一个重金属乐队所必需的。鼓的表现力很强，通过好的编排，鼓在重金属音乐中能够极大地丰富音乐本身，有时仅仅是鼓的节奏变化就能达到令人激动的效果。不过鼓手的悲剧是，演出的时候鼓手通常缩在最后，不那么出风头。
（4）【贝司】即低音吉他，是电声乐队中不可缺少的乐器，贝司具有稳定和声的作用。摇滚乐的主要乐器之一，一般是四根弦，有时也有5弦、6弦甚至8弦的贝司。贝司的音高通常比吉他低一个八度，在音乐中主要起到加强低音和配合节奏的作用，有时不细听根本不会注意到贝司的存在，但如果少了它，你很快就会感觉到音色的单薄和乏力。雷鸣般的贝司即使在重金属音乐中也较少用到失真效果，因为它本身就够重了。贝司有时也会突出到音乐前景展示低音的魅力和贝司手的技术。
（5）【吉他】摇滚乐最主要的乐器。电吉他通过效果器的放大和失真，发出刺耳而嘈杂的声响，这正是重金属的主要特征。咆哮的失真吉他能够强烈地刺激你的耳膜，充分调动你的荷尔蒙，让你享受巨大的快感和冲击力。吉他在重金属中的运用主要体现在主音和节奏两部分，个人认为威严的节奏吉他更能体现重金属的特质。吉他技法繁多，但重金属吉他技法基本是由早期的布鲁斯摇滚发展过来，Jimi Hendrix是其中影响最大的一位吉他手，蛙音和回授都是他发明的音效，后来的Eddie Van Halen也发展了不少重金属吉他奏法;电吉他通过接驳不同的效果器(或合成器)发出不同的声响效果，用在不同的地方可以渲染出各种气氛，是一种非常具有表现力的乐器。