色彩靜物工具箱的刻畫

Ⅰ 色彩靜物中，到最後怎樣去塑造和刻畫，主要是刻畫哪些，注意什麼

到最後，可以用勾線筆適當地用純色調出主要物體的各個色塊。記住到最後階段不要用高級灰。還有就是將物體塑造得精緻一點，這得看你是什麼風格的。可以嚴謹也可以松動，但形一定不要走得太過了。最後就是將投影和背景畫透一點。以上是我的經驗，希望對你有幫助

Ⅱ 色彩靜物需要什麼繪畫工具 詳細一些

國內學習色彩靜物，多是從水粉畫開始的。
畫筆，對於初學者一般會選擇水粉畫筆，這種筆的品種也分好多種，其大小也有不同，質地和形狀不同的畫筆。
紙，水粉畫其實對紙的要求並不嚴格，紙張不太薄就行。可以使用水粉紙、素描紙。
顏料，顏料的顏色我們一開始肯定會買多一點色彩，一般有24色、36色等，但是注意顏料中白色會經常使用，建議多購買幾盒。
調色盒、調色板，對於這兩個的選擇，沒什麼要求，質量一般就行了，你可以選擇自己喜歡的類型，能裝滿顏料，能調好顏料就好。
畫板畫架，畫板我建議選擇木質的，既輕便臟了又容易清洗。畫架還是要買的，這樣你會方便很多。
畫凳、水桶、毛巾。對於畫凳坐著舒服就好。家裡普通的凳子也行。水桶可以是家裡的小型水桶，但是最好還是購買那種能夠折疊的水桶，容易攜帶。毛巾就是普通毛巾了，注意是擦筆用的，紙巾也是可以的。

Ⅲ 色彩靜物要怎麼畫呢

在水粉靜物寫生中，我們時常會遇到畫得「粉氣」這一問題，往往要時時提防，擔心畫面處理不當而陷入「粉氣」、「蒼白」的境地。
造成畫面「粉氣」的原因是多方面的，歸納起來主要有三個原因。
第一個原因是在表現物體的色彩層灰差別時，到處都以白色來調和，以此區分明度，使整個畫麵粉質的比重過大，從而產生「粉氣」的感覺。特別是在表現物體受光面的色彩時，有些考生為了使受光面表現出較高的明度而一味加白色，從而喪失了物體的固有色傾向，畫面的「粉氣」也就隨之而來。須知，即使是畫物體的高光，也只應以白色蘸少許光源色及固有色，這樣畫出的物體高光才會符合該物體的色彩傾向關系。而且不同物體的高光色彩應該是各不相同的，切忌用白色去畫所有物體的高光。
造成「粉氣」的第二個原因是在表現物體的暗部時，不適當地調入較多的白色。一般在水粉寫生中，暗部的色彩比較忌諱加進白色。因為水粉的白色與其他深色相調，乾燥後就會特別「粉氣」，重不下來。因此，通常是用檸檬黃、粉綠、土黃、橘黃、湖藍等顏色，根據暗部的冷暖傾向調和深色以表現暗部的色彩變化。另外採用濕薄的調色方法可減弱暗部的明度，以此來表現暗部反光及表現暗面的明度差異，從而迴避使用白色。當然不是絕對不能使用白色來表現暗部的色彩，對一些明度很高的物體，如白色瓷盤，暗部當然也需用白色與其他色彩相調。即使是表現色彩很深的物體，有經驗的作者在表現暗部色彩的不同明度層灰時，也會用少量的白色調配暗面的色彩，色彩不必調熟，只是靈活地表現一些反光部分並在小中范圍內提上幾筆，這樣非但不會產生「粉氣」的感覺，相反會形成豐富、飽滿的色彩美感。
造成畫面「粉氣」的第三個原因是調色盒中的顏料被未洗干凈的筆蘸顏色時弄臟，或因調色盤在較長的作畫時間里未及時清洗，或用含白粉的筆去蘸調色盤中的顏料，影響了顏料的強度，而使畫面產生「粉氣」的感覺。

Ⅳ 畫色彩靜物都需要什麼工具

繪畫，攝影，都是以前被稱之為「貴族娛樂」的。。。
顏料牌子很多，很雜，但是實際上我們常常用的無非就是那幾種：
1，馬利。------------（市面上名聲廣的估計也就是馬利了，我就不多說了）
2.溫莎牛頓————(個人喜歡用溫莎牛頓的，干凈細微的色彩感覺讓人想發瘋的創作）
3.美邦-----------------（口碑還是不錯的，沒用過）（因為我找到了適合自己的色彩）
4.荷蘭泰倫斯———（傳說價格比較貴,沒用過）
（以上為考試常用的顏料，礦物質顏料的一般介意不要用水過多，這樣會導致畫面色彩黯淡，該亮的亮不起來，該重的重的挺惡心。）
5.（文萃）————（這里提到文萃，是給你推薦的，樓主你能問這樣的問題，估計你也是菜鳥。剛開始沒必要用太好的顏料，統考其實個人認為就是靠你在色彩中能否將素描的黑白灰關系+造型運用在色彩中+個人的色彩感覺，（個人見解，不見得不對，不見得對，這就是矛盾的藝術。

畫筆嘛。這個我還真不好說，我就喜歡用便宜點木質油畫筆畫，我喜歡厚重的感覺，畫畫不喜歡用水，畫的入魔了，吐帕口水調顏料，繼續畫。。。。
記住，世界上沒有為你量身定製的材料，只有你自己習慣的。剛開始畫畫，尤其是色彩，不要急著下筆，一定要把素描練好。這很重要！！！造型是學院派的根基！！！
祝你好運。以上回答不夠完善，希望各位見諒，時間關系。不想打字了，點到為止。

Ⅳ 色彩靜物深入刻畫時如何處理整體與局部的關系

要找准明暗交界線，明暗拉開，注重細節的處理，高光、反光，灰面要過度自然，還有就是投影，根據環境色來修飾。

色調是一幅畫總的色彩傾向，構圖之後，可根據題意和物體，首先確定幾個大的色塊，以便能確定出整幅畫的色彩基調。

在此，應著重處理好亮部與暗部，物體與背景之間的關系，畫時可採取快速薄畫平塗式，使畫面色調能較快地體現。鋪色時要膽大心細，從整體著眼，充分理解光源色、固有色、環境色的關系，以求大關系的准確性。

(5)色彩靜物工具箱的刻畫擴展閱讀

深入刻畫是色彩靜物默寫的艱難時期。這階段的主要任務是用色彩充分塑造對象的形體結構、質感和空間。此時，宜採取厚薄相結合的畫法，且注意運用筆觸對物體的塑造和一些肌理效果的使用，以增強畫面的效果。塑造物體要從大局出發，突出主體，切勿面面俱到。

畫局部時要不斷地把所描繪的局部和其他部分進行比較，要經常調整畫面不滿意的地方，使一切細節服從於整體。考生在考試時一定要充分遵循「整體-局部-整體」的作畫原則，努力把靜物的形體、色彩、層次、空間、質感塑造到位。

Ⅵ 色彩靜物如何深入刻畫

上大學後的感覺,把手裡的東西所能表現的肌理和你畫中物體的肌理相接合。

Ⅶ 快速提高畫色彩靜物的方法

如何快速提高自己的色彩靜物水平？這也是美術生比較關注的問題，相信很多美術生都想掌握如何快速提高色彩靜物水平，學習美術我們不能盲目的學習，一定要培養敏銳的觀察能力和應用能力，同時也要具備美術生專業的素質和素養，那麼我們一起來學習下如何快速提高色彩靜物水平吧。

5、塑造的方法

每一位美術生都是從素描開始自己的繪畫歷程的，色彩和素描是互相聯系又彼此不同的兩種繪畫形式，在色彩靜物中我們的最終想要的是形色結合，這就是要求美術生要用色彩畫出形態體積，同時還要考慮物體的陰暗和冷暖變化的關系，對於色彩靜物只要掌握了正確的方法，那麼在短時間內可以獲得很大的提升，同時也希望廣大同學們一定要堅持不懈。

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Ⅷ 怎樣刻畫素描靜物和色彩靜物

你到大的素描關系畫好後，就進一步去刻畫眼.鼻.嘴這是一個人物頭像最前面的地方，也就是要刻畫的最細的地方，至於這里怎麼刻畫我也說不清，我就給你說一個地方吧，眼睛：一個眼睛的上下眼皮裡面是有很多虛實的，兩邊的眼角是實的，在向黑眼珠地方衍生的眼皮是虛的，靠近黑眼珠的眼皮試實的，黑眼珠裡面也有實虛，這我不知道怎麼給你說，你多看看好一點的書，總的一點素描裡面不管哪個部位都是有實和虛的有實的地方必有虛。刻畫眼睛你可以用用兩頭亮中間暗的線條

色彩我不怎麼會
，注意物體的原色和環境色
明暗關系
光照下的顏色。

Ⅸ 色彩靜物怎麼塑造物體怎麼畫襯布

明暗交界線要交代清楚，亮面顏色純度高一點，環境色，高光都要注意。 水果主要就是顏色要調好看，陶罐要有重量，要壓的住畫面，就是暗的地方要夠暗。金屬亮面暗面對比強， 我一般圖省事用藍灰色畫，環境光影響強。襯布近處細節畫多一點，遠處灰一點。