1. 西門慶到底是怎樣一個人
西門慶是小說《金瓶梅》中的主人公，他是中國16世紀資本主義萌芽時期一個新興商人的典型。他是一個地痞、惡霸、官僚、淫棍，同時又是一個精明的商人。他的商業行為對我們今天的市場經濟和現代企業建設依然有著正面和反面的啟示。 一、資本積累與「作事機深詭譎」 西門慶的原有資本並不雄厚，他出生於「清河縣中一個殷實的人家」，父親西門達是個開生葯鋪子的。但經過西門慶不長時間的經營，資本暴增，經濟實力急劇膨脹，不僅在商業界產生很大影響，而且對政界也產生極大反響。他曾經不無炫耀的對吳月娘說，即使拐了許飛瓊，搶了王母娘娘，也減不了他的潑天富貴。 西門慶是如何發家致富的呢？首先來看他的原始資本的積累。《金瓶梅》第一回說他「作事機深詭譎，又放官吏債……專在縣里管些公事，與人把攬說事過錢」，這里「放官吏債」，即把國家財產拿出來放債，收取利息；「把攬說事過錢」即替人打官司，替別人說情或辦事，從中收取別人的感謝費。不難看出，西門慶的社會活動能力是相當大的，「放官吏債」也是挺有風險的。但由於他「作事機深」，所以一直很順利。 單靠這些小打小敲滿足不了西門慶斂財的慾望，通過婚姻來謀取大筆的嫁資是西門慶積累資本的主要手段。如他先後騙取了富孀孟玉樓、太監侄媳李瓶兒，兩位小妾的到來為他帶來了巨額財產。僅孟玉樓帶來的陪嫁就有：……四季衣服，妝花袍兒，插不下手去，也有四五隻箱子；珠子箍兒，胡珠環子、金寶石頭面，金躅銀圳不消說；手裡現銀子，他也有上千兩；好三梭布也三二百桶。 至於李瓶兒給他帶來的財富就更可觀了。以致在李瓶兒去世之時，一向不動感情的西門慶居然也痛哭失聲！家奴玳安一語道破其中機密： 俺六娘嫁俺爹……該帶來了多少帶頭來？別人不知道，我知道：把銀子休說，只光金珠玩好，玉帶、絛環、鬏髻、值錢寶石，還不知有多少。為甚俺爹心裡疼？不是疼人，是疼錢！… …這一家子，都哪個不借他銀使，只有借出來，沒有還進去的……。 此外， 西門慶深知，「馬無外草不肥，人無外財不富」，在他積聚資本的過程中尤其重視對外財的掠奪。如女婿陳經濟，因為其父陳洪東窗事發，遂將家產轉移到丈人西門慶家保存，最後也被西門慶占為己有。 應當承認，任何一種原始資本的積累都帶有掠奪的性質，如西方的「圈地運動」。對於西門慶而言，他的積聚金錢的方法都帶上了晚明資本主義萌芽時期的特點。晚明時期由於崇尚個性主義，由個人的奮斗和努力而奪取財富成為時尚潮流，但相對於「圈地運動」規模化的作業方式而言，晚明的商品經濟帶上了個人化的色彩。無論西門慶包攬訴訟還是謀取外財或是騙取嫁資，都帶上了他的個人化的巧幹色彩，即所謂「作事機深詭譎」，依然屬於傳統上的「奇技淫巧」范疇之內。 在社會主義市場經濟的今天，「西門慶式」的積聚金錢的方式依然存在，尤其在小私營企業。利用手中權力或者私人關系網，放官債或替人包攬訴訟的現象還很多很多，利用自己長相騙取嫁資的也不乏其人。一言以蔽之，市場經濟的發展必然帶來投機取巧等負面行為，這在市場體制還沒有完全健全時表現的尤為突出。 二、成功的法寶：個人的精明和不正當的競爭 西門慶是一個精明的商人，但使他在同行中遙遙領先的卻完全在於他所使用的不正當競爭！ 勾結官府以謀取優惠的經商條件是他慣用的方法。如新中的狀元蔡一權在回鄉探親時路過清河縣，應邀請到西門家打秋風，不僅有好酒好菜和美色伺候，臨走還借去白銀一百兩。後蔡一權任兩淮巡鹽史，還將山東巡案宋喬年介紹給西門慶，使西門慶有了更多的途徑勾結官府。再後來西門慶販鹽，經營鹽運業，蔡狀元行使兩淮鹽運使之權，讓西門慶比別的鹽商早掣取一個月鹽引，使西門慶在短短一個月輕而易舉的謀取了兩萬兩銀子的暴利！其他鹽商卻只能乾瞪眼，看著錢讓別人賺去了。由於西門慶不時的賄賂接濟山東巡撫宋喬年，所以得以借宋的勢力獨自一人包佔了朝廷坐派下來的二萬兩銀子的古器買賣，這其中又蘊藏多少利潤！與官府勾結謀取經商特權是西門慶獲取暴利的主要手段。 爭取壟斷、打擊同行也是西門慶的經商的成功經驗。壟斷意味著暴利，西門慶深知其理。原先清河縣只有西門慶一家葯店，後來醫生蔣竹山在李瓶兒的幫助下也開了一家中葯店，論理，蔣竹山既是醫生又經營葯店，更兼厚道和氣，無疑會吸引很多顧客，生意興隆。一個縣城出現了兩家葯店，宛如天上出現兩個太陽，在西門慶看來是絕對不容許的。於是他唆使地痞流氓無賴，多次到蔣竹山的葯店鬧事，還偽造票據，硬賴他欠賬不還並訴之官府，把蔣竹山打的半死，迫使他拆了葯鋪。這樣，西門慶的葯店生意依舊紅火。 這種不正當的競爭在其他方面也又體現，如他善於打通關節，買通鈔關錢主事，大筆逃稅漏稅；再如，從西門慶的經營方式來說，他的商業活動主要靠家人，奴僕或與別人合夥，或假託他人名義進行的，自己則躲在幕後操縱，因此他的違法經營很難被別人抓住把柄。 不可否認，西門慶經商也是有「道」的。他對應伯爵分析金錢時說「兀那東西，是好動不好靜的，怎肯埋沒在一處？也是天生應人用的。」馬克思曾說「資本作為一種增殖的價值，……它是一種運動」，「不能理解為靜止物」（《資本論》第二卷），二者對資本的理解有令人驚訝的相似之處。換句話說，西門慶懂得以錢生錢的道理。他善於擴大再生產。如他與喬大戶合開的緞子鋪，最先投入的資金才一千兩，後他靠販鹽賺的錢從杭州和南京進了一萬多兩銀子的貨物，緞子鋪開張沒多久就凈賺了六千兩銀子，純利他又分別用於從湖州和松江進貨。就這樣本利越滾越大。到西門慶臨死時，緞子鋪已是「五萬兩銀子的本錢」。 他不但擴大再生產，還善於抓住機遇，敢於套購外地客人的滯銷貨，以待日後盈利。他還善於搞多種經營，放高利貸、開當鋪和各種各樣的緞子鋪，同時在江湖上走標船，把設店經營和長途販運結合起來，因此經商規模越來越大。 西門慶的經商與許多現代人的經商有著許多類似之處。如電視、電信等部門，如果不是靠對市場的壟斷，就不會又較高的利潤；再如時下流行的名人經商，如果不是利用名人效應打通關節，恐怕困難重重。試想，如果站在同一起跑線上，劉小慶未必會比我們諸位經商更成功。如果離開了不正當的競爭和偷稅漏稅，許多企業恐怕要倒閉，廈門的賴昌星也不會如此張狂。如果細細檢查起來，名人經商十之八九都有違法行為，這是已為過去媒體所證實的事實。 三、栽了：金錢重要，美色更重要 西門慶是個精明的商人，但他是中國特色的商人，他缺乏西方資本主義崛起時期所弘揚的「資本主義精神」，後來的富蘭克林、韋伯等人歸結為「勤老、節儉、誠實、講信譽」等等美德。其中尤為重要的是，商人的一生必須以賺錢為目的，，賺錢應該成為商人活動的「天職」。然而，西門慶的賺錢只是一種手段，最終是要完成其對美色的佔有。 違法經商使西門慶無法找到成就感，一種實現自我價值的成就感。在他與李瓶兒嬉戲時，家奴玳安稟報有川廣客人等他洽談生意，他居然一拖再拖，說「我家鋪子大，發貨多，隨問多少時，不怕他不來尋我」（16回），直到李瓶兒勸他以事業為重，不要女色誤了事業時，他才泱泱不樂的去應付了事。就是說，西門慶賺錢不是最終目的，他的最終目的是為了完成其對女色的瘋狂佔有。最後，他的生命之燭終於熄滅在潘金蓮的肚臍上，他悉心聚集的資產也灰飛煙散！ 毋庸細說，在市場經濟的沖擊之下，多少有作為的年輕有為的或者是年富力強的企業家，最終不是被市場擊垮，而是陷入紙醉金迷的糜爛生活中不能自拔，難道他們也和西門慶一樣嗎？
2. 有個很小的孩子演西門慶的是什麼電影
2008年香港導演錢文錡導演執導電影《金瓶梅》
金瓶梅，講述的是宋朝時期，世家子弟西門慶（林偉健飾）天生異稟，又在精通葯理與補陽之術的父親（徐少強飾）的安排下，學習房中術、御女功。隨後，西門慶離家赴京，卻因病而無意中被尼姑救回庵堂，在這巧遇單純可愛的小尼姑明月（若菜光飾），並觸動了她的少女春情，而將她娶回家
3. 《武狀元蘇乞兒》幕後：周星馳忽悠同學客串，徐少強出演另有玄機
不知道，大家有沒有這樣一個感覺，就是看多了周星馳的作品，往往在看其別的作品時，總能在開頭，便猜到作品的結局，但奇怪的是你偏偏猜不到它 下一秒將會發生什麼。
《功夫》是這樣，《食神》也是，《武狀元蘇乞兒》亦是如此......，為什麼會這樣？久而久之我才發現，原來在周星馳的諸多作品中，有這樣一個「套路」，那就是不管故事的框架如何，我們總能在其中發現一個小人物的 「悲喜雜糅」 ，好像這些作品都粘貼著 「努力、勵志、奮斗」 的標簽。
都說周星馳的作品內核是 悲劇 ， 喜劇 僅流於表面，但是就這部《武狀元蘇乞兒》來說，它才是周星馳眾多作品裡，唯一一部流露著 悲劇情節 的作品。
仔細想來的確如此，這些號稱 「經歷過才會懂」 的 《喜劇之王》 與 《大話西遊》 ，雖說人物悲劇充斥其中，但仔細領悟一番之後，便會發現它們只能稱得上是，若隱若現的惆悵，但也 僅僅止步於愁腸百結，而無法上升到真正的悲劇。
陳冠希 曾在采訪中說過，在自己失意和不開心的時候，只要看一兩部周星馳的電影，睡覺時心情便會有所好轉，可能很多人不理解，周星馳的作品有這么大的 「魔力」 ？
曾經我也不太理解，覺得這可能就是片中的 搞笑 情節，所引發心情的變換，可當後來慢慢進入 社會 之後，我才明白，改變心境的不止是那些無厘頭喜劇，更多的是來自於 周星馳的治癒 ！
《喜劇之王》中一個「死跑龍套」的可以找到人生目標，《審死官》中平民可以戰勝「貴人」，《少林足球》里撿垃圾的也可以手捧冠軍獎杯，即使是《武狀元蘇乞兒》中那位淪落為乞丐的年輕人，也能成為 「乞丐中的霸主」。 原來在周星馳的作品中，他成為了 醫治我們的葯， 那些片中人物所經過的痛苦，最後嬗變獲得新生，我們不再是單純的看一些 「成人童話」 和 「心裡雞湯」， 而是將這些個勵志故事，轉變為了一個 心理寄託 。
在周星馳那些 「略顯浮誇」 的演技中，我們看到了曾經自己所經歷的迷惘，一樣地深陷泥沼無法自拔，不敢面對現實，幻想著如何逃避，但在周星馳極具張力的表演之下，角色真實如你我一般的經歷，被他沖擊地煙消雲散。
那些老師沒曾教會我們的人生真諦，被他深深地烙進了我們心裡，是他讓我們在人生低潮時相信—— 我們都會於無所希望中得救，就像周星馳在作品中給我們表演的那般。
今天我們就來聊一聊，周星馳這部極具代表性作品《武狀元蘇乞兒》的 幕後故事！
01、
當年，導演陳嘉上在拿到《武狀元蘇乞兒》劇本時，心中是糾結多於開心，甚至還萌生出了不想拍攝這部作品的想法，其原因是在陳嘉上的心中只有 兩個蘇乞兒 ，第一個是多年前的 袁小田 ，第二個就是 周潤發 。
但周潤發所飾演的蘇乞兒，給陳嘉上的 印象很差 ，因此在陳嘉上看來連周潤發都演不好的角色誰能演好？同時還有個原因就是，他大多是拍攝時裝片，武俠片基本 沒有接觸 ，因此對其中的人物描寫並不擅長，加上蘇乞兒又是一個喜歡做乞丐，不愛做官但又好威風的人物，這類人物乃文人所寫，世俗並不接受，所以陳嘉上不願意接拍《武狀元蘇乞兒》。
02、
但胳膊擰不過大腿，在公司的堅持下，陳嘉上只好妥協，因為當時武俠片恰逢主流，大勢所趨下不得不隨波逐流。
這是陳嘉上導演首次執導武俠片，開拍第一天陳嘉上就遭遇困難，連最基本的演員走位也不懂，因為時裝片很簡單，擺好鏡頭就開始拍，但古裝就不一樣，人與人關系不同見面的動作也會不同，有的作揖，有的下跪。
後來幸虧吳孟達經驗老道，很多地方都為陳嘉上出主意，陳嘉上才慢慢漸入佳境！
在《武狀元蘇乞兒》拍攝期間，有一場「抄家」戲，
開拍前陳嘉上告訴周星馳說： 「給我一個落寞的鏡頭」 ，周星馳卻反問陳嘉上：「你會怎麼拍？」
陳嘉上當時也有些迷茫，因為他心裡也沒有底。
周星馳看看了四周的鏡頭，問陳嘉上：「你如何擺位？」陳嘉上卻說：「不管怎麼演我都要一種空洞的感覺。」
周星馳就說「行，我要好好想一想。」
後來正式開拍後，周星馳直接走向了一張大煙床上，躺在上面唱起了 南音① ，這一幕當時就把陳嘉上驚呆了，那一刻他才明白，原來人最落寞的時刻，不是呼天搶地，也不是哭哭啼啼，而是那種外表平靜，對於內心壓抑的一種極致刻畫。
配上一曲略帶凄涼的南音，那一刻無比的真實，無比的觸動人心。
周星馳在一邊唱，陳嘉上通過鏡頭在一邊看，那一刻他看到了一位天才演員，不禁感嘆「到目前為止他仍是 最出色的演員 ！」
注釋①南音：南音也稱「弦管」「泉州南音」，福建省閩南地區的傳統音樂，世界級非物質文化遺產之一。
當時，有一場周星馳被迫「吃狗飯」的戲份，當拍完這場戲後，周星馳突然對陳嘉上說了這么一句話：
「我有點受不了，我看到達哥表演這么投入，這么認真的吃狗飯時，心裡真的不是滋味，我老爸如果真的是這樣，我不發奮都難。」
回想周星馳的諸多作品，他與吳孟達合作的次數可以說是最多的，也許在他人眼裡，吳孟達只是一個配角，但事實上吳孟達在周星馳作品中，充當的都是星爺演技 「油門」 的作用，我想如果在蘇乞兒中，沒有達叔的推動，星爺一定沒有那種 「力量」 。
不知道有生之年，還能否看到這對cp在熒幕中出現，我想那時候一定很熱鬧吧！
在《武狀元蘇乞兒》中，有場戲是周星馳為了吳孟達出門要飯，結果在途中無意間遇到了他的心上人張敏。
其實在 原劇本中 ，張敏並不是拿出幾個白饅頭，而是拿出了 一碗狗飯 喂他，甚至還對蘇燦說
： 「你呀如果不爭氣，就一輩子吃狗飯吧！」
而這句話才是蘇燦的轉折點，聽到這句話後，他才開始醒悟過來奮發圖強。
但拍到這里時，陳嘉上突然覺得，人在這種情況下是不可能發奮的，因為現代人不會因為經歷這些事去發奮，更多的是選擇以難為難，給人吃狗飯這種做法也並非幫他。
因此，陳嘉上就臨時將這段戲改為了，蘇燦被人逼著吃狗飯，心上人看到他那樣，卻不敢相認怕傷到他的自尊心，從而默默的等待著那個人能振作起來。這也許就是這場戲的 「力量」 所在，因為人只有在最悲苦的時候，那顆奮斗的心才會回來。
於是陳嘉上特意拍了一段，星爺落淚的場景，當時很多人都很納悶兒，為什麼周星馳的作品中會有感動的一幕？陳嘉上則反問到：「為什麼不能有呢？」事實的確如此，星爺在這部戲後，從此奠定了他 「駕馭大片」 的能力！
01.
在《武狀元蘇乞兒》時， 徐少強 出演片中的大反派。
當時很多人都不理解，為何周星馳要向陳嘉上推薦徐少強出演？一來兩人並不熟，二來兩人幾乎在圈內也沒有過多交集，並且就連徐少強本人也摸不著頭腦。
後來有一次，「小龜」黃一山就好奇地問周星馳，周星馳才坦言，自己在還沒有走紅的時候，平時也喜歡去Disco唱歌跳舞，但那時候雖然時間大把，但身上卻沒有什麼錢，但有一次徐少強就請他跳過一次舞，由於徐少強在那時條件還不錯，經常請人跳舞吃飯，所以完全不記得這件事，但周星馳卻依然記得。
因此，當周星馳走紅以後，便打算找機會報答徐少強的「 一舞之恩」 ，最開始是想找他拍《逃學威龍》的，但思來想去沒有適合徐少強的角色，後來拍《武狀元蘇乞兒》時，才遇到一個武功高手的角色，就這樣周星馳才又想到了徐少強。
02.
《武狀元蘇乞兒》的殺青戲，是徐少強飾演的「趙無極」，在身中「降龍十八掌」之後，全身爆炸而亡，為了演繹出一個良好的視覺效果，道具組在徐少強的身上，安裝了 六十多個 爆破裝置，並採用多部機器進行全方位的拍攝。
可在拍攝過程中，一旁的周星馳卻在哈哈大笑，起初徐少強還以為周星馳是因為演戲而笑，後來才發現他並不是在演戲，而是看到自己「爆炸而亡」的場景在發笑，甚至還「調侃」道 好玩！
自己演戲這么辛苦，周星馳卻在一旁放聲大笑，讓徐少強很是無奈，身上爆破沒受傷，周星馳的笑聲卻讓自己「身負重傷」！
徐少強對於周星馳這一做法，其實並沒有責怪的意思，相反覺得周星馳這個人很有意思，甚至評價到周星馳是一個腦袋很靈活，工作又專業的演員，很多演員都比不過他！」
上世紀70年代，徐少強大多都是以大俠的形象面對觀眾，而後又做出了顛覆性的改變，開始慢慢嘗試反派，除了片中的諸多綠葉配角，徐少強主演的《生死決》與《天蠶變》更是成為了銀幕經典角色，從此也奠定了他「亦正亦邪」的「大俠」形象！
但要論給我印象最深的角色，除了「雲飛揚」那就是 西門慶的父親！
01.
《武狀元蘇乞兒》拍攝中途，周星馳給兒時夥伴李健仁打了一個電話說：「你來過北京沒有？」
李健仁說：「沒有啊。」周星馳說：「那快點過來玩，我在這里等你。」
於是在周星馳的一番忽悠之下，李健仁跑到了北京 「 旅遊 」！
結果當李健仁到了北京見到周星馳後，問周星馳：「叫我來玩什麼？」
周星馳說：「快過來坐下，先幫我個忙。」
結果剛一坐下來就過來一位化妝師，化完妝後當場就把李健仁嚇了一跳，當場就想打周星馳，因為他從來沒有見過這么丑的人。
02.
就這樣李健仁在《武狀元蘇乞兒》中，奉獻了他男扮女裝的第一次，沒想到雖然只是客串，卻引發了眾多觀眾的喜愛，於是之後在《唐伯虎點秋香》《九品芝麻官》中以「如花」的身份客串了周星馳眾多的作品，給觀眾留下了深刻的印象！
如果要說星爺的朋友，李健仁可以說是首當其沖，兩人在初中認識，一起學習一起玩耍一起打架......他之所以毀容般的幫助星爺，就是因為義氣，雖然這個角色給他帶來了很多困擾（不敢帶女兒出門，女兒怕被笑話）但他說自己並不後悔，所以 人生難得一知己 啊！
01.
電影的結尾部分是周星馳帶著丐幫一眾弟子與敵人決戰，這場戲之所以那麼成功是因為出動了官兵來助演。
開拍當天的 凌晨四點 ，陳嘉上就早早的在預定地點等候，因為開拍前一天，陳嘉上就與部隊的幾位領導，共同勘察了拍攝地點，因此在拍攝當天陳嘉上早早准備就緒，在指定地點等待著官兵到來。
天剛拂曉時，在一聲聲嘹亮的軍歌中，眾多軍車就有序的開到了片場。原本陳嘉上以為這么多官兵換服裝准備前期工作會需要一個小時，結果他們只用到了15分鍾，在一刻陳嘉上才真正見識了中國部隊的 紀律與效率 。
02.
每次在拍攝爆破戲時，除了劇組的道具組檢查，軍隊長官都會再一次一一進行排查，拍戲時一個指令在場的所有人員都會快速且整齊的完成，並且在中途片場休息的時候，官兵都是去旁邊操練，沒有一刻的休息時間。
因為有部隊軍官的參演，所以我們才能在電影中，看到那種整齊有序的感覺，並且原本是准備拍六天的戲，只花了四天就完成了。其實在當年的很多電影中，很多大場面的情節，並不會像現在這樣利用電腦動畫就拍攝完成了，而是必須要眾多的人員來完成。
但如果是找一般的演員首先數量是一個很大的問題，其次在執行力上也不容易統一，因此在當年很多電影中都可以看到部隊的影子，比如在李連傑主演的《太極張三豐》中也是如此。
01
在周星馳的筆下，大多都是 屌絲逆襲 的故事， 無名小輩 通過一番奇遇達到了某種高度，但《蘇乞兒》這部作品卻 反其道而行之 。從少爺階段時的散漫和驕傲，到中期時的落魄，甚至自尊都在生存中被他人踩在腳底，直到後期他才明白人生的真諦。
如果要說最能代表周星馳的3部作品，就我個人而言，《蘇乞兒》一定能占據一席之地，相比於曾經小人物的奮斗史，本片在反其道而行之的同時，更是將大悲大喜、大起大落、悲喜雜糅、融合得相得益彰。尤其是結尾的那句 「乞丐的多少不是我來定的，而是由您來決定的台詞，更是讓本片上升到一個新的高度！」
有時候回想一下，我們何嘗不是「蘇燦」，從青春時的昏昏沉沉，到成年後對生活的迷茫，最後到「三十而立」的生活，我們都在現實的馬車下，被無情反復碾壓，蘇燦在不斷成長，我們又何嘗不是呢？
02.
蘇燦這個看似簡單的角色，實際內心極其復雜，其復雜之處不在於外力的折磨，而在於角色內心的重塑和追尋，所以 「笑中帶淚」 的這些特性，除了反映在親情、愛情、之上，更多的還是來自於哲學之中。人物從初期的散漫、驕傲，到中期的落魄自尊被人踐踏，迷失自我.....最後在老乞丐的一番話後，他終於頓悟。
陳嘉上在訪談里提到，周星馳曾經的很多角色都是逆襲狀態，無名小輩通過一番奇遇達到了某種超越，但這部作品正好反了過來，通過這部作品周星馳沉澱了不少東西！了解星爺的應該都知道，他喜愛用誇張的手法、說教於無形之中，《武狀元蘇乞兒》這部作品你可以說它略顯浮誇，但又不得不承認它確確實實能觸動心底。
03.
在《武狀元蘇乞兒》這部作品中，除了周星馳的那些 搞笑 與勵志元素，其與吳孟達的親情戲可堪稱是本片的「重頭戲」。
達叔所刻畫的父親形象，其實不像是我們傳統的父親一般，那麼沉默、寡言、嚴厲或是不善言辭，反而是一個 風趣幽默、思想開明 ，沒有 故作深沉 ，也不會 頤指氣使 的父親。他「筆下」的父親可謂十分精妙，隱隱的笑里藏傷，對兒子的期盼與無奈，總是隱藏在誇張的悲喜變化中！達叔用他精妙的演技，將這份父愛隱藏在了他的憨笑之中，對蘇燦期盼與無奈的片段，有時甚至比蘇燦的悲喜交加更為出色。
父子兩人經歷了一波三折，從富貴到貧賤，忍辱負重最後雨過天晴，父子情深同喜劇的本身一樣，被演繹得無比精彩。
「享盡人間富貴，亦嘗盡人間苦楚」 也許這就是這部作品最深的內核。
無論前方困難重重，我輩還得 抹去淚水站起來，仰天大笑！