樂隊需要些什麼設備

① 普通搖滾樂隊的樂器都需要什麼

普通搖滾樂隊需要吉他，貝斯，鼓，鍵盤等。
搖滾樂產生於上世紀50年代，以黑人節奏布魯斯音樂為基礎，加上了搖擺樂和鋼琴音樂的成分，突出聲音的表現力和持續不斷前進的節奏。1952年，由美國著名電台主持人艾倫"弗雷德發起的音樂會，被冠以搖滾的名義，搖滾樂就此誕生。
60年代，英國著名的「披頭士」The Beatles帶著對於美國搖滾樂的理解殺回美國，開辟了搖滾樂蓬勃發展的新天地。事實上，搖滾樂不僅僅是一個音樂流派，它也代表著新文化時代的到來與沖擊，它滲透到了人性、生活、社會、政治等各個領域，是一種精神狀態，也是一種生存方式。搖滾樂經歷了50多年的發展，產生了多種音樂流派，也產生了許多偉大的樂隊。如：槍炮與玫瑰，U2，德國戰車等。

② 組一個搖滾樂隊需要什麼器材需要多少錢

腰鼓：80；鑼：40；板鑔：60；加上服裝，頭巾什麼的不會超過300的。風格：後朋；後金屬；車庫。

③ 大學樂隊建一個小型排練室需要哪些設備

一個專業的排練室除樂器外那需要的一套完整PA系統，包括如下設備：

主擴音箱、返聽音箱、調音台、功放、音頻處理器、有原聲鼓組還需要鼓麥，鼓盾。這里調音台建議用數字台，對樂隊而言數字台是剛需。

根據空間大小以及聲學環境做一下簡單的建聲處理，也就是牆面要不要加裝擴散板，吸音棉之類。

相關拓展

樂隊（拼音：yuèì，英文：band）古代泛指奏樂及歌舞隊伍。

今指人數眾多的器樂演奏者的集體同管弦樂團一樣，隊也是由一群共同演奏的音樂家組成的團隊。

有些樂隊會通過樂隊的名稱讓我們知道他們演奏的是哪種樂器，比如銅管樂隊、管樂隊和鋼鼓樂隊。

其他一些樂隊的名字可以告訴人們他們演奏的是哪種音樂，比如進行樂隊、伴奏樂隊和爵士樂隊等等。

歷史上，最有影響的樂隊是漢代（公元前206——公元8）的鼓吹樂，和唐代（公元618——公元907）的燕樂樂隊。鼓吹樂以吹奏樂器和打擊樂器為主，善於演奏粗獷豪放的音樂，而燕樂樂隊是以絲竹細樂，善於演奏細膩文雅的音樂。

宋代（公元960——公元1279）起由於商品經濟的發達，市民階層的大量存在，深受市民愛戴的戲曲和曲藝都有了自己的伴奏樂隊。明代（公元1368——公元1644），民間又有了婚喪喜慶，迎神賽會的吹打音樂。

以上內容參考 網路-樂隊

④ 樂隊演出需要什麼功放和音箱設備

首先要知道戶外演出和室內完全是兩個不同的聲場，同等功率的音響在室內聲音很大，但是拿到戶外就感覺沒有什麼聲音了。戶外是空曠的，所以演出要能夠大的聲音才能滿足那麼多觀眾，那就必須要大功率來支撐輸出。
戶外演出一定不要選集成一體式的音響，這種音響功率都比較小，排練和室內比如教室還是沒有問題的，拿到戶外聲音一開大就會失真或者燒音響。
戶外就選專業的演出音響，樂隊樂器路數多，選個12路的調音台，鍵盤吉他貝斯各一路，架子鼓如果不是電子鼓就需要多幾支，用有線的就可以，節約成本😁，話筒無線2-4支。功放至少左右單聲道達到800W-1200w，這個取決於你用多大的音響，單12-15寸，雙12-15寸。再來就是音響，明人不說暗話，打個廣告😍
申請的專利演出婚慶航空音響產品，經過幾年的幾百次的事例使用，得到了廣大用戶的肯定。
堅固的外殼–不用再用航空機櫃保護
便捷運輸搬運–設有萬象輪搬運更輕松
科學的聲場–聲音更有穿透力、傳輸遠
功率大耐用–採用大功率揚聲器保證輸出力度
經濟實惠–節約出一套箱體的費用，用到喇叭和分頻器的改良上，和傳統音響同等價位卻更好的效果。

⑤ 組個樂隊需要什麼設備

樂隊一般是兩個吉他 一個副音一個主音 一個貝斯手 一個鍵盤手 一個鼓手 我們也有一個樂隊 音響當然是必不可少的 吉他2把1500-2500,效果器2個700-1200.貝斯500-1200.鼓800-1500.鍵盤1500-2500合計5000-7900 加上麥克風 線 音響 等等 最低估計在6000左右
一萬塊錢左右，也可以更便宜，但是效果就太差了。最便宜的電吉他和貝斯有三四百的，鍵盤也有一二百的，鼓一千出頭。再加上三個擴大器，一千塊錢左右。你們如果自娛自樂的話，效果器可以不要，因為有的擴大器上就帶效果器，但效果極差 。這樣算來的話，也要四千塊錢左右。建議你不要用太便宜的東西，吉他、貝斯、鍵盤低於一千的不要用，效果太差。如果要上台演出的話，就必須配上效果器。調音台和音響買也可以，不買在演出的時候可以租。

⑥ 求指點，組建一個樂隊都需要什麼樂器和設備

一完整樂隊應該包括吉他手，貝司手，鍵盤手，鼓手和主唱，所以基本樂器應該有吉他，貝司，架子鼓，鍵盤。
【介紹】
（1）【主唱】是樂隊的靈魂，就是那個演出時總喜歡站在最前面擺酷的傢伙。主唱在搖滾樂中的作用是不言而喻的，人聲畢竟是最富有表現力的。不同的嗓音適合於不同類型的音樂。流行金屬需要一種性感和富有磁性的嗓音，死亡金屬需要的是低沉壓迫的嗓音，黑金屬需要的是高亢凄慘的嗓音，前衛金屬需要某種美聲唱法有一個好的主唱，一支樂隊就成功了一半;如果這個主唱同時善於做秀的話，那樂隊很快將成為超級明星(最明顯的例子就是GUNS 'N ROSES了)。
（2）【鍵盤】正統的重金屬樂隊會對這種樂器不屑一顧，尤其是電子琴，他們覺得那簡直的對搖滾樂的褻瀆。不過其實最早的重金屬樂隊，象BLACK SABBATH、LED ZEPPELIN等都在歌曲中運用了鍵盤，而DEEP PURPLE則乾脆就有一個專職的鍵盤手，而且歌曲中有大量的鍵盤獨奏。多數時候鍵盤是作為一種陪襯或背景音樂出現在重金屬音樂中，只有前衛金屬(Progressive Metal)和現代的一些黑金屬(Black Metal)樂隊會採用專職的鍵盤手，並且讓鍵盤稱為歌曲旋律的主要載體之一。好的鍵盤編排能為音樂帶來更為豐富的效果，有時候是純粹的吉他和鼓所無法達到的。
（3）【鼓】是音樂節奏的主要載體，強勁的鼓手是一個重金屬樂隊所必需的。鼓的表現力很強，通過好的編排，鼓在重金屬音樂中能夠極大地豐富音樂本身，有時僅僅是鼓的節奏變化就能達到令人激動的效果。不過鼓手的悲劇是，演出的時候鼓手通常縮在最後，不那麼出風頭。
（4）【貝司】即低音吉他，是電聲樂隊中不可缺少的樂器，貝司具有穩定和聲的作用。搖滾樂的主要樂器之一，一般是四根弦，有時也有5弦、6弦甚至8弦的貝司。貝司的音高通常比吉他低一個八度，在音樂中主要起到加強低音和配合節奏的作用，有時不細聽根本不會注意到貝司的存在，但如果少了它，你很快就會感覺到音色的單薄和乏力。雷鳴般的貝司即使在重金屬音樂中也較少用到失真效果，因為它本身就夠重了。貝司有時也會突出到音樂前景展示低音的魅力和貝司手的技術。
（5）【吉他】搖滾樂最主要的樂器。電吉他通過效果器的放大和失真，發出刺耳而嘈雜的聲響，這正是重金屬的主要特徵。咆哮的失真吉他能夠強烈地刺激你的耳膜，充分調動你的荷爾蒙，讓你享受巨大的快感和沖擊力。吉他在重金屬中的運用主要體現在主音和節奏兩部分，個人認為威嚴的節奏吉他更能體現重金屬的特質。吉他技法繁多，但重金屬吉他技法基本是由早期的布魯斯搖滾發展過來，Jimi Hendrix是其中影響最大的一位吉他手，蛙音和回授都是他發明的音效，後來的Eddie Van Halen也發展了不少重金屬吉他奏法<如快速的吉他點弦>;電吉他通過接駁不同的效果器(或合成器)發出不同的聲響效果，用在不同的地方可以渲染出各種氣氛，是一種非常具有表現力的樂器。