❶ 有一部电影是女的长的太漂亮了被人 *** ,电影名字叫美丽
是那部韩国片子叫“美丽”吧。去贴吧上搜，有很多资源的，用网络云直接看就好了。
难道是《禁止的爱：善良的小姨子》又名《善良的小姨子》是姜熏执导，姜恩惠、李圣涛、姜盛弼主演的电影。该电影于2015年11月19日在韩国上映
三得和尚与舂米六
是不是这部动画？动画里有出现过这个无面鬼。。
千与千寻 - 宫崎骏执导的日本动画
剧情简介
年仅10岁的荻野千寻是一个看起来非常普通的四年级小学生，她随父母搬家来到一个陌生的城镇准备开始一个全新的生活。
然而，因为途中迷路，她和父母误闯入了一个人类不应该进入的灵异小镇。小镇的主管是当地一家叫“油屋”的澡堂的巫婆：汤婆婆；而“油屋”则是服侍日本八百万天神洗澡的地方。
镇上有一条规定：在镇上凡是没有工作的人，都要被变成猪被吃掉。 千寻的父母由于贪吃，未经过店员允许就随便触碰食物，而遭到惩罚变成了猪。
千寻为了拯救父母，在汤婆婆的助手“白龙”的帮助下，进入澡堂，并成功的获得了一份工作。作为代价，她被汤婆婆夺走了名字，成了“千”。。。
:ke../view/20011.htm
英雄本色 很经典的
魔屋-----前几天刚和朋友看了。。。
导 演：张彻
编 剧：倪匡
主 演：汪萍 狄龙 姜大卫 杨志卿
上 映：1970年
地 区：中国香港
颜 色：彩色
类 型：动作片
剧情讲述武生关玉楼被国术馆馆长封开山等施计杀害，妻子花正芬被献给胡大帅。其弟关小楼和花的妹妹花正芳联手杀死凶手高副官等人，并在胡寿宴之时杀死了他。最后，在杀死幕后人金芝泉后，小楼身中数枪，英勇牺牲。
狄龙、姜大伟、汪萍主演，第十六届亚洲影展最佳导演张彻，最佳男演员姜大伟。片子勾起了我童年时看香港录像带时的片片记忆，相信大家对当时的港台武侠片也有深刻的印象，那时看录像还不懂怎么欣赏，只是感觉看录像是件挺时髦的事，每每看片时兴奋不已，更不知道世界上还有好莱坞这个地方，没看到美国片之前，香港电影着实填补了我那些无聊的岁月。
特别介绍
张彻：
张彻导演对香港电影贡献良多，一手提拔出众多银坛大侠，开创他独有的新派武侠片风格，制作了一系列阳刚味极重的武打电影，带动了香港动作片的发展，其电影中的英雄豪情、侠义精神及阳刚美学亦影响了不少电影工作者。此外，他墨迹纵横、文思敏捷，能编能导，曾于各报章撰写专栏及时论。
同是姜大卫、狄龙主演的电影《报仇》及《刺马》，除显示了张彻的阳刚极致之外，亦尽情展现了他的暴力美学，和他把京剧舞台技艺结合于电影语言的成就。《报仇》是张彻电影语言运用上最出色的作品之一。
张彻原名张易扬，浙江省青田人，1923年生于上海。1947年在上海国泰及大同电影公司任编剧，1949年拍摄处女作《阿里山风云》，此片主题曲《高山青》也是出自其手笔，流传至今。在上个世纪六七十年代，张彻可说是香港武侠片的标志，自1964年的《虎侠歼仇》开始至1988年的《过江》，二十多年来拍过接近一百部电影，创出阳光武侠浪潮。此外，发掘了不少武打巨星、武术指导和知名导演，计有王羽、罗烈、狄龙、姜大伟、陈观泰、陈惠敏、李修贤、刘家良与吴宇森等。在上世纪70年代张彻开创了改编金庸武侠剧的风潮。他前后执导过的金庸电影有《碧血剑》、《射雕英雄传》三部、《神雕侠侣》、《飞狐外传》、《侠客行》等。1967年，张彻执导的《独臂刀》首创邵氏卖座百万之票房，令张彻有“百万导演”的称号。
张彻对于香港电影的意义，可以归结为以下三个方面：首要的一点是为香港武侠片的辉煌居功至伟。1957年前往香港开展创作活动。1960年后加入邵氏电懋等公司编写剧本。先后编写了《一文钱》、《无语问苍天》等 20余部。1967年执导王羽主演的《独臂刀王》成为香港最早的功夫电影。1972年执导《马永贞》，启发了一整个时代的香港电影，成为轰动一时的由周润发主演的电视连续剧《上海滩》的原动力。在六七十年代，张彻可说是香港武侠片的标志，自1964年的《虎侠歼仇》开始至1988年的《过江》，二十多年来拍过接近一百部电影，创出阳光武侠浪潮。
此外，发掘了不少武打巨星、武术指导和知名导演，计有王羽、罗烈、狄龙、姜大伟、陈观泰、陈惠敏、李修贤、刘家良与吴宇森等。由于他的努力，使王羽、罗烈、狄龙等男性演员颇受欢迎，从而打破了当时香港电影界“重女轻男”的传统，树立了电影界的阳刚之气。
再者，在上世纪70年代张彻开创了改编金庸武侠剧的风潮。他前后执导过的金庸电影有《碧血剑》、《射雕英雄传》三部、《神雕侠侣》、《飞狐外传》、《侠客行》等。
香港电影金像奖协会举行了最后一次记者会，前金像影帝刘德华揭晓了本届“终身成就奖”得主，著名导演张彻众望所归夺得大奖。
狄龙：
香港功夫片巨星中有三条龙，除了最有名的李小龙与成龙外，还有一位就是在大量武侠片中塑造出许多气宇轩昂，锄妖扶弱，伸张正义的豪杰人物，享誉“标准大侠”之称的狄龙。
幼年时由于家境贫苦，他自小崇拜英雄好汉，曾拜师学咏春拳。一九六八年，狄龙考入邵氏公司的南国演员训练班。翌年，《死角》一片征选主角，导演张彻从十个新人试镜中首选了狄龙。
七十年代，在香港新派武侠片 *** 时期，有个出名的“铁三角”，即是指“楚原，古龙，狄龙”。楚原是将古龙的武侠小说搬上银幕最多的导演，狄龙则是主演楚原影片最多的男星，如《楚留香》、《蝙蝠传奇》、《流星.蝴蝶.剑》、《天涯明月刀》、《多情剑客无情剑》等电影。而狄龙更是导演张彻认为在众多选角中，与姜大卫扮演《双角》最成功的搭档。张彻认为，以京戏武生来比喻，姜大卫是“短打”，狄龙是“长靠”；一叛逆，一正派；一活一稳，可谓相得益彰。因此，狄龙在张彻导演影片《独臂刀王》（1969）、《保镖》（1969）、《报仇》（1970）、《十三太保》（1970）与姜大卫搭档演出。狄龙不仅在造型上神肖形似，武打招式也丰富多采。因此，狄龙主演的电影在台湾、东南亚风靡一时，他的演技也声誉遐迩。
一九七三年，他因在《刺马》一片中扮演反派人物呵新胎，获得第十一届金马奖的“优秀演技特别奖”，同时获得第十九届亚洲影展的演技最突出的男主角奖。他以出色的表演奠定影坛武侠红星的地位，多次获得香港十大男星的金球奖。曾以〈英雄本色〉获得1986金马奖最佳男主角。
BT下载：:down.bt990./torrent/2006/9/14/200691485533-902491.torrent
我们以为我们要时刻保持旺盛的生命力，每天早晨都象阳光一样亲吻大地，并用我们创造的文明洗涤这世界的荒蛮和污垢，但是我们错了，这世界原本就是天堂。
电影可以给你即时的欢乐
带你经历一次历险、一场恋爱
或者简简单单地让你捧腹大笑
电影也能给你凝重的思考
每一分钟的画面安排
每一影格的单纯享受
辣警霸王花
8.7分
安娜•弗里兹的尸体
分裂
7.2分加入收藏
主演：詹姆斯·麦卡沃伊安雅·泰勒-乔伊贝蒂·巴克利海莉·路·理查森
导演：M·奈特·沙马兰
类型：恐怖
时长：117分钟
年代：2017
地区：美国
简介
❷ 对山田咏美作品的后现代主义鉴赏
山田咏美，我们国内，听说的可能比较少，先做一个简单的介绍。
众所周知，日本文坛有三半江山，一是村上春树为代表的情感类男作家，二是东野圭吾为代表的悬疑小说，第三就是因为人物太多而选不出代表的女性文学，其中最著名的就是吉本芭娜娜和山田咏美。吉本芭娜娜可能大家也不陌生，因为她的文风平和，国内褒奖不少。但在日本国内，山田咏美可以说有过之而无不及。
1985年,山田咏美(1959-)因其处女作《床上的眼睛》获第22届文艺奖而跻身文坛,现已成为日本现代文坛上最受青睐的女作家之一,迄今已出版小说100余部,随笔、对谈集等40余部。1987年到2005年间,先后凭借《只有恋人听得到的灵魂乐》、《风葬的教室》、《垃圾》、《野兽逻辑》、《A2Z》、《风味绝佳》等作品摘得第97届直木奖、第17届平林泰子文学奖、第30届女流文学奖、第24届泉镜花文学奖、第52届读卖文学奖、第41届谷崎润一郎奖等多项文学大奖,至今仍然活跃在文学创作以及评论界。
山田咏美本人行事风格大胆、作品主题另类而备受日本舆论关注，虽然其作品主题备受世人争议,但并没有影响它们成为畅销书,山田咏美本人的地位也超越了吉本芭娜娜等女作家,被评为日本女学生心目中的“女王”。
下面开始言归正传。
后现代主义，如果在网上查找的话，一般会出现很多宏大的解释。但根据我的理解，通俗来讲，就是对现代主义的反抗。而现代主义是什么呢？就是崇尚文明、崇尚多数派。而后现代主义就是崇尚个性，强调价值的多元取向，模糊传统道德的标准。
为方便看清山田咏美作品中的后现代主义特色，我先罗列几个现代主义作品或者说普通作品中的要素（请大家不要带着色彩，而是去看大数据意义上的概况）：
1.同性恋角色少于双性恋
2.黑人很少成为大男主
3.社会的中心都是男性角色（这也是为什么那么多玛丽苏大女主的作品盛行的原因）
4.优秀的男性，肯定是高富帅
5.完美的家庭或者说两辈的代际之间，要有血缘关系
6.美好的爱情容忍不了第三者
但在山田咏美的作品中，50%的恋爱关系是发生在男同或者女同之间，因为她觉得爱就是爱了，没必要在乎性别；95%的男主人公都是黑人，因为她觉得黑人的健壮才是生命最原始的状态；几乎所有的男主都不能独立撑起一个家庭，必须是男女双方一起努力，甚至是女生付出大于男生；不是高富帅的男生一样受人欢迎，最主要的是要有责任感；在她的作品中，组建成家庭的，可以是继母+继子这种形式，父子母子等血缘关系反倒会成为牵绊；只要俩人心心相印，和前男友前女友一起生活什么的，都不是事……
看到这里，是不是觉得荒唐，也就明白了为什么国内很少看到她的作品了吧。不过，我们先抛开她的价值观对不对，我们看她作品中想表达的对人类文明的担忧。你可能会想，也许她是对的，也许百年以后，我们社会的主流价值观就是这样的，谁敢说就一定没有可能呢。
《野兽逻辑》这部作品是少有的国内有过出版的作品之一，个人感觉这部作品集中体现了以上所有的元素。
小说中的故事发生在被称为“人类动物园”的纽约曼哈顿，主角是一位黑人女子茉莉，但故事真正的叙述者是茉莉体内的动物——布莱德。它以既感性又诙谐的语言讲述了发生在茉莉及其朋友身边的悲欢离合，有时还会在茉莉与别人接吻的时候，走出茉莉体内为她解围，充当她的保护神。小说以一种多人物形象、多中心、多情节的“杂烩”式叙述方式，讲授了受歧视的黑人、遭到黑人反歧视的白人、艾滋病患者、同性恋情侣以及受虐待的儿童的境遇，这些“弱势群体”并没有因为歧视的存在而自暴自弃，而是通过自己的努力与歧视作斗争，活出了自己的风采。
不过大家最后都死于一种心脏病（在故事中指代人类所崇尚的文明），反倒是动物布莱德生存了下来。这部作品重新对男人、女人、白人、黑人等多种文化符号进行反思和诠释，借动物的视角来阐明：人类提倡的文明非但不能消除歧视，反倒成了催生歧视和差别的源头，人类最终还是摆脱不了动物的逻辑。
山田咏美在这部作品的创作中运用戏仿、多元化、平行结构等后现代叙事方式,充分表达了她对族裔关系、同性恋、艾滋病、犯罪等社会问题的关注。 戏仿，简而言之就是对经典作品的风格、语言等的模仿借用，《野兽逻辑》这部作品就是对夏目漱石《我是猫》的模仿。采用动物的视角和动物的逻辑来看人，所以语言非常诙谐有趣。
多元化，其实就是开放式的结局。传统叙事作品中结尾=完结。但这部作品中，所有人类都死了，按理说人类体内的布莱德也会死亡，但布莱德的结局故事并没有交代，而是出现了布莱德的儿子。儿子选择了在黑人儿童体内寄存，他的生还几率有多大，我们不得而知。有的文学家评论这部作品的结尾，让人不知所云，完全没有意义，但不确定性正是后现代主义颠覆传统的一个表现，也可以激发读者无数想象。
平行结构是打破故事原有的时间顺序（就像小冰老师讲的那样，打破时间线），不突出谁是主人公，而是人物群像的同时出现，各种场景齐头并进，以此来多层面地展示事实，引发读者的深层思考。其实类似于电影中的蒙太奇手法。
前述，这部作品中表达了对黑人和同性恋族群的关怀，其实是想通过这种极端的方式来反抗传统社会，试图达到“FREE ,AT LAST”这一人类社会的终极目标，她把所有的希望都寄托在布莱德的身上。在整部作品中，布莱德的努力其实就是人类精神层面的抗争，就如山田咏美自己说的那样：救助，其实是没有任何意义的。人救人，根本是不可能的，就算是救了他的肉体，也救不了他的灵魂。要实现人类真正的平等，首先必须克服每个人心中的恶魔。
从这个意义上来看，这部作品将会是后现代主义的经典之作，具有很深刻的现实意义和社会意义。