动画制作都需要什么设备

㈠ 我想开一家影视动画制作公司，请问都需要什么设备，需要什么职位的人员 如：角色设计师 .....师之类的。

你可以先去【绘学霸】网站找“动画制作技术”板块的【免费】视频教程-【点击进入】完整入门到精通视频教程列表： www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=310&zdhhr-11y04r-554424209

想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课，推荐CGWANG的网络课。老师讲得细，上完还可以回看，还有同类型录播课可以免费学（赠送终身VIP）。

自制能力相对较弱的话，建议还是去好点的培训机构，实力和规模在国内排名前几的大机构，推荐行业龙头：王氏教育。
王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】：
www.cgwang.com/course/ysdhaaa/?zdhhr-11y04r-554424209

在“动画制作技术”领域的培训机构里，【王氏教育】是国内的老大，且没有加盟分校，都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是：王氏教育每个校区都是实体面授，老师是手把手教，而且有专门的班主任从早盯到晚，爆肝式的学习模式，提升会很快，特别适合基础差的学生。

大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机，方便碎片时间学习——绘学霸APP下载： www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html

㈡ 动画游戏制作专业用什么电脑最好

你好，我觉得动画游戏制作专业的电脑最好要搭载最新的CPU，还有最新的显卡才能够使用。

㈢ 专业动漫制作需要哪些设备

软件类：PS、PT、CS(专业)、Flash(动画)等
硬件：数位板(很重要)、扫描仪
传统工具：漫画笔、漫画纸、透写台、专用墨水等(可以忽略，很少有人用了)
上面的软件我说的都是简称，网络上的资源很多，迅雷电驴都有可以去下载。
数位板价格几百到上千不等，做专业的推荐日本wacom的影拓系列(价格较贵)，台湾友基的数位板的高端产品也可以。

㈣ 动画专业需要什么

如果是动画专业需要哪些硬件设备的话，一般来讲需要一台电脑，一个手绘板。

而关于学习动画专业需要什么样的素质？

北京电影学院动画学院院长李剑平这样寄语动画专业的学生：“动画专业需要绘画基本功扎实而且绝不浮躁的人才，要求学生具有非常扎实的造型基本功，而且也需要有很好的文化课基础。”

在观众看来，能把一幅幅画作原稿变成可以播放的动画作品是一件非常美妙的事情。但很多从业人员表示，这不是一项容易的工作。举个例子，一部完整的作品前期需要编剧、导演等设计脚本和动画分镜；然后根据脚本的要求创作原画；除了“原画”以外，还要加大量的“中间画”（动画中一个动作是由很多画组成的，这些画中的第一张和最后一张被称为“原画”，其余中间的部分称为“中间画”）；后期将制作好的动画扫描、上色、合成、添加电脑特效等。一般5分钟左右的片子，总作画量大概在800张左右。这要很强的手绘功底，而且需要付出大量密集艰辛的劳动。在专业人士看来，这项工作不但要创造力和绘画的能力，更不能缺少工作的热情和耐心。

以上。

㈤ 制作一部动画需要什么设备

你要做什么样的动画，传统的还是3D的还是FLASH的。现在技术发展了，传统形式的制作手法可以被电脑取代。就用我们现在常看的动画片来大概说一下吧。首先，要有美术基础。工具：A4白纸（便于扫描）。2B-3H铅笔，橡皮。如果想要原画精致呢再准备好针管笔，美工刀，网格纸。然后就是扫描仪，电脑，数字绘图板（WACOM基本型就可以），PhotoShop（或painter），Adobe
Premiere，After
Effect（简称AE）或DFusion（简称DF）。
首先在纸上绘出原画（人物，建筑，场景以及所有），通过扫描仪传输进电脑。之后用PS或painter进行深加工。根据剧本需要绘制分格画面（25帧为一秒，一帧为一幅画面）。将绘制好的图片（最好为GIF格式）进Adobe
Premiere或其他非线软件编辑，输出为分镜头（最好为不压缩AVI格式还有就是最好所有角色和背景的动画都分开做）。然后就将做好的角色，场景或其他分镜头导入AE或DF的后期软件当中进行合成处理。等画面制作完成就是声效和配音了，配合画面来做就行了。只要找个安静的地方录音就可以了。这就是做一部动画片的大概设备和流程了。再深入就会涉及到如何设计脚本，故事板的绘制，绘制模型，表情、动作以及场景和背景设计。绘制帧动画，动画输出，合成，校色，分镜头制作，剪辑，排列，再合成。输出动画。音效制作，配音，字幕，片头片尾。差不多就完事了。

㈥ 动画制作要什么基础吗

你可以先去【绘学霸】网站找“动画制作技术”板块的【免费】视频教程-【点击进入】完整入门到精通视频教程列表： www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=310&zdhhr-10y22r-399432108325321005

想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课，推荐CGWANG的网络课。老师讲得细，上完还可以回看，还有同类型录播课可以免费学（赠送终身VIP）。

自制能力相对较弱的话，建议还是去好点的培训机构，实力和规模在国内排名前几的大机构，推荐行业龙头：王氏教育。
王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】：
www.cgwang.com/course/ysdhaaa/?zdhhr-10y22r-399432108325321005

在“动画制作技术”领域的培训机构里，【王氏教育】是国内的老大，且没有加盟分校，都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是：王氏教育每个校区都是实体面授，老师是手把手教，而且有专门的班主任从早盯到晚，爆肝式的学习模式，提升会很快，特别适合基础差的学生。

大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机，方便碎片时间学习——绘学霸APP下载： www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html

㈦ 做动画需要的设备

那是当然的 需要有电脑 还有 其他杂七杂八的 系统 软件

㈧ 大学学三维动画需要买什么设备大概需要多少钱

你可以先去【绘学霸】网站找“动画制作技术”板块的【免费】视频教程-【点击进入】完整入门到精通视频教程列表： www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=310&zdhhr-11y13r-316077229

想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课，推荐CGWANG的网络课。老师讲得细，上完还可以回看，还有同类型录播课可以免费学（赠送终身VIP）。

自制能力相对较弱的话，建议还是去好点的培训机构，实力和规模在国内排名前几的大机构，推荐行业龙头：王氏教育。
王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】：
www.cgwang.com/course/ysdhaaa/?zdhhr-11y13r-316077229

在“动画制作技术”领域的培训机构里，【王氏教育】是国内的老大，且没有加盟分校，都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是：王氏教育每个校区都是实体面授，老师是手把手教，而且有专门的班主任从早盯到晚，爆肝式的学习模式，提升会很快，特别适合基础差的学生。

大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机，方便碎片时间学习——绘学霸APP下载： www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html

㈨ 制作一部动画，需要什么设备，是3d动画

传统的动画制作需要工具：A4白纸（便于扫描）。2B-3H铅笔，橡皮。如果想要原画精致呢再准备好针管笔，美工刀，网格纸。然后就是扫描仪，电脑，数字绘图板（WACOM基本型就可以），PhotoShop（或painter），Adobe Premiere，After Effect（简称AE）或DFusion（简称DF）。
首先在纸上绘出原画（人物，建筑，场景以及所有），通过扫描仪传输进电脑。之后用PS或painter进行深加工。根据剧本需要绘制分格画面（25帧为一秒，一帧为一幅画面）。将绘制好的图片（最好为GIF格式）进Adobe Premiere或其他非线软件编辑，输出为分镜头（最好为不压缩AVI格式还有就是最好所有角色和背景的动画都分开做）。然后就将做好的角色，场景或其他分镜头导入AE或DF的后期软件当中进行合成处理。等画面制作完成就是声效和配音了，配合画面来做就行了。
但是每一秒钟的角色动画都需要一个人工作8小时才能完成，也就是说，一个动画制作员每个月最多可以制作出22秒动画，其中有70%的劳动力是手动关键帧制作。一般来说，这些劳动性的工作将会降低创造性，而且动画制作员需要通过第三次修改才能创作出客户预期的图像。
3DSuit是动画制作人员的最佳选择。3DSuit使用了惯性传感器，可以在任何地方使用，因为此种技术不需要摄像机、发射器、标记物或特殊设施进行动作捕捉。3DSuit可由动画制作员自行操作，无需任何辅助，而其它设备往往需要额外的校准和辅助操作。

㈩ 制作一部故事集动画片需要些什么

【动画的制作】
如今的动画，计算机的加入使动画的制作变简单了，所以网上有好多的人用FLASH做一些短小的动画。
对于不同的人，动画的创作过程和方法可能有所不同，但其基本规律是一致的。传统动画的制作过程可以分为总体规划、设计制作、具体创作和拍摄制作四个阶段，每一阶段又有若干个步骤：
1、总体设计阶段
1）剧本。任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作，最好的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。
2）故事板。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图（分镜头绘图剧本），将剧本描述的动作表现出来。故事板有若干片段组成，每一片段由系列场景组成，一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内，而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头，由此构造出一部动画片的整体结构。故事板在绘制各个分镜头的同时，作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本--故事板。
3）摄制表。摄制表是导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。
2、设计制作阶段
1）设计。设计工作是在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计、制作。对人物或其他角色进行造型设计，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准页，以供其他动画人员参考。
2）音响。在动画制作时，因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后，编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒（或第几幅画面）开始说话，说话持续多久等。最后要把全部音响历程（或称音轨）分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。
3、具体创作阶段
1）原画创作。原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面。通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。
2）中间插画制作。中间插画是指两个重要位置或框架图之见的图画，一般就是两张原画之间的一幅画。助理动画师制作一幅中间画，其余美术人员再内插绘制角色动作的连接画。在各原画之间追加的内插的连续动作的画，要符合指定的动作时间，使之能表现得接近自然动作。
动画制作是一个非常繁琐而吃重的工作，分工极为细致。通常分为制前、制作、制后等。制前又包括了企划、作品设定、资金募集等；制作包括了分镜、原画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等；制后包括合成、剪接、试映等。
TV版：就是在电视上放的动画版本
OVA：Original Video Anime（原创影象动画），和TV相对，不在电视上放映，要看的话只能通过购买的方式。具体内容以后会作介绍。
剧场版：动画的电影版本。
WEB动画：在互联网上公开为前提而创作，播放形式为在现观看或下载的动画。
实验动画：又称“艺术性动画”，通常是为非商业目的而创作的动画作品。
*音乐：
OST：Original Sound Track（原创音乐专集）。收录与某动画有关的音乐。
BGM：Background Music（背景音乐）。
OP：片头曲/主题曲
ED：片尾曲
*片头和片尾的部分字幕解释：
监督：等于中国人说的“导演”
脚本：写剧本的人，也叫故事构成
原作：这个要区别于“脚本”。日本的TV动画通常是由漫画，小说或者游戏……等改编的，漫画作者和动画的制作者通常是不同的（当然也有例外，比如宫崎骏的一些作品，GAINAX也经常是自己的原作自己制作成动画），因此有“原作”这一词。它指的就是原漫画/小说的作者。比如COWBOY BEBOP，原作是“矢立肇”。（关于矢立肇，看过梦总的朋友应该知道这个典故了，但目前看来还有很多人不知道，日后我会再作介绍）
CAST：声优，配音演员
STAFF：参与制作改动画的全体成员（一般的小虾小米都会包括进去）
制作：通常是指负责画该动画的公司，因为日本要制作一部动画通常是要N个部门/公司共同合作完成的，分工明确，有点像流水线操作。这个词也是需要大家关注的，一部动画的制作水准往往会受到制作单位的影响。有时甚至看看动画公司的名字也能知道这部片子值不值得收藏。