『壹』 绘画工具箱要买多大的才好用美术工具箱要买多大的好用我想要不大不小的是多少寸的
一般刚学画的绘画工具色彩大概水粉一套,素描工具一套就行了,现在的便携式画箱一版般都能满足你的要求权。考试时颜料一般把你的调色盒装满足够你用了,如果你的画法导致你对某类颜色需求较大就再多带一支相应的颜料就行。
工具箱尺寸:487*260*211CM
『贰』 绘画、美术工具箱要买多大的好用些不大不小的是多少寸的
首先,你要告诉我,你色彩是画水彩 还是水粉? 画水彩的画准备2个筒子,1个大点的,一个小点的,因为,画水彩的画,要经常洗笔,画水粉的画1 个筒子就好了,注意不管是画水彩还是水粉,都要多准备一个备用的调色板。画色彩注意准备好自己平时最爱好的笔 2套,以前旧的不要丢。还有24色颜料一盒,不管是水彩还是水粉,白色颜料请另外备用3支,如果你是带瓶装颜料的画,准备11色就好了,其中黑色不用带,现场直接调,再说,画画没用黑色去框色彩的,你拿不到分,万一你有用黑色的习惯,在颜料盒里面放一点点就好了,颜料盒准备2盒,就是放颜料的器皿,我们调颜色时,这样比较快,在考试前的一天,请将颜料都挤好,然后上面用湿布盖好,外面再盖盖子,防护颜料干裂。现在冬天气候不用太湿就好了。
素描准备 1 B 到 6 B ,带1 支HB,其中2B 要准备2-3 支,防止断,都要削好
速写带你喜欢用素描画?
我速写是用的4B-6B,外带支钢笔
其他的素描刀子,橡皮檫,橡皮泥,就不要说了吧
其次,是正规16开 的 画板一块,工具盒,大小没关系,只要能把东西都能放下去就好
然后是,(4个画夹,水粉纸2张,水彩2张,素描纸3张)纸张请选好的。
祝你考试圆满成功!
我是过来人,相信我,请采纳加分!
『叁』 绘图工具和修饰工具的使用
用户使用Photoshop CS2创作作品时,需要绘制一些图像或对图像进行一些必要的修改,这时就需要使用工具箱中的绘图工具和修饰工具。
一、绘图工具
Photoshop CS2提供了画笔、铅笔、颜色替换、渐变、油漆桶、橡皮擦等绘图工具。每种绘图工具都有一些具体的设置,这些设置一般都显示在工具选项栏(图8-8)上。
图8-8“画笔”工具选项栏
1.画笔工具
“画笔”工具模拟了生活中的毛笔、水彩笔等,可以让用户使用不同大小和形状的笔刷进行艺术创作。使用“画笔”工具可以绘制出边缘柔和的线条。
要使用“画笔”工具,首先在工具箱中选中“画笔”工具,然后在工具选项栏中设定“画笔”、“模式”、“不透明度”等参数,就可以在图像中绘制图形了。如果按住Shift键不放,可以绘制水平和垂直的线条。
2.铅笔工具
“铅笔”工具模拟实际生活中的铅笔,用于绘制硬边的线条。“铅笔”工具的选项与“画笔”工具基本相同,多了一个“自动抹除”选项,一般情况下,使用“铅笔”工具绘制图像时所使用的颜色为工具箱中的前景色。但如果勾选了“自动抹除”选项,那么当在图像中使用前景色的像素处落笔时,绘制出的颜色将为背景色。
3.“颜色替换”工具
使用“颜色替换”工具可以简便地用某种颜色替换图像中的特定颜色,可以用校正颜色在目标颜色上绘制。注意:“颜色替换”工具不能在位图、索引色和多通道模式的图像中使用。
4.“渐变”工具
“渐变”指的是多种颜色之间的一种混合过渡,使用“渐变”工具可以绘制出各种颜色渐变过渡和透明度过渡变化效果。“渐变”工具通常用来绘制图像背景、立体效果和光亮效果等。
在Photoshop中可创建5种类型的渐变,分别是线性渐变、径向渐变、角度渐变、对称渐变和菱形渐变,单击工具选项栏中的相应按钮,即可选择相应的渐变类型。
选择“渐变”工具以后,再单击工具选项栏中渐变条右侧的下拉按钮,在弹出的下拉调板中可以选择系统预设的渐变(图8-9)。
图8-9“渐变”工具选项栏
用户也可以自己创建渐变,具体操作步骤如下:
(1)单击工具选项栏中的渐变条,弹出“渐变编辑器”对话框,如图8-10。
(2)在预置框中选择一种预设渐变,在此基础上进行编辑修改。
图8-10“渐变编辑器”对话框
(3)在色带上添加或删除色标与不透明性色标,调整色标的位置,完成渐变设置。
(4)输入新渐变的名称,然后单击“新建按钮”,即可将新渐变添加到预置框中。单击“存储”按钮,可将预置框中所有的渐变以指定的文件名保存到磁盘中,以后需要时可单击“载入”按钮载入。
5.“油漆桶”工具
“油漆桶”工具用于在图像中填充颜色或图案。“油漆桶”工具在填充前会对鼠标单击位置的颜色进行取样,只填充颜色相同或相近的图像区域。
选择“油漆桶”工具后,用户需要在工具选项栏(如图8-11)完成一些重要设置:
图8-11“油漆桶”选项栏
(1)在“填充”下拉列表框中可选填充内容 前景色或图案。如果用户选择图案作为填充内容,则“图案”下拉列表被激活,用户可从中选择所需的填充图案。
(2)设置容差“容差”参数用于设定填充区域的颜色相似程度,即颜色的误差值。其值从0~255。“容差”值越小,表示所填充的像素的颜色和所单击的像素颜色要求越相似,填充范围也就越小。
在完成如“模式”、“不透明度”、“消除锯齿”、“所有图层”等设置后,将鼠标指针移到图像上要填充的地方,单击鼠标,此时周围与单击颜色相近的像素都会被填充为前景色。
6.“历史记录画笔”工具和“历史记录艺术画笔”工具
“历史记录画笔”的功能和“历史记录”调板类似,都可以撤销前面的操作。首先在“历史记录”调板中设置好恢复点的位置,使用“历史记录画笔”工具在图像中绘制,即可将鼠标拖过的部分恢复到恢复点的状态。
“历史记录艺术画笔”工具的功能与“历史记录画笔”工具基本相同,只是使用“历史记录艺术画笔”恢复图像时,在将图像恢复到恢复点的同时还对图像像素进行移动和涂抹,使图像产生特殊效果。
二、修饰工具
Photoshop CS2提供了多种图像修饰工具,如修复工具组、图章工具组、橡皮擦工具组等等,用来对图像进行加工处理。
1.修复工具组
Photoshop CS2在工具箱中设置了用于修复照片的4个工具,分别是“污点修复画笔”工具、“修复画笔”工具、“修补”工具和“红眼”工具。
(1)“污点修复画笔”工具“污点修复画笔工具”是Photoshop CS2新增的功能,使用它可以快速去除照片中的污点。用户使用“污点修复画笔”工具时,首先从修复区域的周围取样,用取样的样本像素绘制修复区域。使用“污点修复画笔”工具对较小的污点进行修复的效果良好,但是如果要修复大片区域,则需要使用“修复画笔”工具。
使用“污点修复画笔”工具的操作步骤是:选择工具箱中的“污点修复画笔”工具,设置工具选项栏中的参数,将鼠标指针移动到要图像中要修复的位置,单击鼠标即可自动修复污点。
(2)“修复画笔”工具“修复画笔”工具是使用指定的图像取样点或图案来修复图像中的缺陷。利用“修复画笔”工具修复图像时,能将取样点的像素与修复区域进行混合,并且使修复区域的原有色彩、色调、纹理都保持不变,达到最佳的修复效果。
使用“修复画笔”工具的操作步骤是:选择工具箱中的“修复画笔”工具,在工具选项栏中设置修复源,可以选择“取样”或“图案”。如果选择“取样”,则需要按住Alt键,在图像上的取样区域进行取样,然后在修复区域拖曳鼠标即可完成修复;如果选择“图案”,则表示利用“图案”框中的图案对图像进行修复。
(3)“修补”工具“修补”工具与“修复画笔”工具类似,也使用图像取样或图案来修复图像,同时保持原图像的色彩、色调和纹理。不同的是,“修补”工具是对选区内的图像区域进行修复。
使用“修补”工具的操作步骤是:首先使用“选区”工具选取需要修复的区域,选择“修补”工具。也可直接选择“修补”工具后,利用“修补”工具选取需修复区域;在工具选项中设置修复方式;将选区拖曳至取样区域,松开鼠标,即可完成修复。
(4)“红眼”工具“红眼”工具的作用是使用前景色对图像中特定的颜色进行替换,常用于修复照片中的“红眼”问题。选择“红眼”工具以后,调整工具选项栏中的“瞳孔大小”和“变暗量”,用鼠标单击图像中需修复区域即可。“红眼”工具不能在“位图”、“索引色”、“多通道”模式的图像中时使用。
2.图章工具组
图章工具组包括了“仿制图章”工具和“图案图章”工具,它们的作用是用图像上的采样点或指定图案对图像进行复制。
(1)“仿制图章”工具 利用“仿制图章”工具可以将取样点准确复制到图像的另一区域。其使用方法和上述“修复画笔”工具类似,首先按住Alt键,在图像中取样,然后在目标位置处单击或拖曳鼠标光标,即可将取得的样本复制到目标位置。
(2)“图案图章”工具 使用“图案图章”工具复制的不是取样点的内容,而是已经定义的图案。
3.橡皮擦工具组
Photoshop CS2提供了三种橡皮擦工具,即橡皮擦工具、背景色橡皮擦工具和魔术橡皮擦工具。它们的主要功能是擦除不需要的图像像素。
(1)“橡皮擦”工具“橡皮擦”工具用于擦除图像中的颜色,当工作图层为背景图层时,擦除过的区域填充为背景色;当工作图层为普通图层时,擦除过的区域变成透明。
在工具选项栏有一个参数“抹到历史纪录”,如果用户选中此复选框,则可以将修改过的图像全部或部分恢复到任意一个历史状态。
(2)“背景橡皮擦”工具 使用“背景色橡皮擦”工具可以擦除图像中的指定颜色,它通过取样把前景色图像从背景图像中提取出来,同时又具有保护前景图像不被清除的功能,因而非常适合于清除一些背景较为复杂的图像。
(3)“魔术橡皮擦”工具“魔术橡皮擦”与前两种橡皮擦工具的不同之处在于:使用“魔术橡皮擦”工具擦除的是鼠标光标落点处颜色相近的像素。
4.“模糊”、“锐化”和“涂抹”工具
“模糊”工具通过降低图像相邻像素之间的反差,对图像进行柔化处理,从而得到模糊图像的效果;“锐化”工具与“模糊”工具相反,通过增大图像相邻像素之间的反差,使图像看起来更清晰。
“涂抹”工具通过混合鼠标拖曳位置的颜色,从而模拟手指搅拌颜料的效果。
5.“减淡”、“加深”和“海绵”工具
“减淡”工具通过增加图像区域的曝光度来增加鼠标拖曳位置的亮度;“加深”工具则通过减少图像区域的曝光度来减少鼠标拖曳位置的亮度。
“海绵”工具用来调整色彩饱和度,使用海绵工具时,首先需要在选项栏中选择“去色”或“加色”模式,然后用鼠标在图像中拖曳即可。
『肆』 美术联考工具箱,能装颜色盒子,调色盘水桶,抹布的规定箱子
美术考试画具的准备
看看这些东西都准备了没有,没有的话赶紧记下来准备吧!
1、折叠水桶,考色彩,色彩必备神器,千万别忘了哦!
2、调色盘,也是画色彩必备神器,如果忘记带,后果很严重
3、胶带,纸质的比胶质的好用,不会拉撕纸张,考色彩时很有必要把四周固定好,既固定画面,又干净提效果!
4、画架,最好带这种轻便的三角画架,方便拿也方便调整高度,要注意把画架固定平衡好!
5、美工刀,还是需要提前把铅笔削好,可以节约更多时间,方便裁胶带和刻画细节时削铅笔使用。
6、夹子和彩钉,主要用于固定画面使用,如果考试提供照片也可以固定考题照片。
7、抹布和海绵,抹布可以洗调色盘使用,海绵可以笔洗完之后吸掉笔上面的水,也是画水粉必备神器!
8、水粉笔,”工欲善其事,必先利其器“,考试前还是有必要买一些新笔,当然最好是准备自己习惯使用的笔,还可以适当准备一些点高光用的尼龙笔,还有收形刻画的描笔,有喜欢使用扇形笔的同学也别忘记带排刷和扇形笔,以自己使用习惯为主准备。
9、铅笔和纸笔(擦笔),铅笔是美术生手里的武器,千万马虎不得,提前多准备一些削好,各种软硬性能都要准备,从2H到8B,擦笔适合在深入刻画时柔和画面使用,也是非常不错的绘画工具!
10、碳笔,有的学生习惯用碳笔画速写,效果比较好,千万不要忘记,还有碳笔画的时候容易断,要多准备几只削好,至于用什么硬炭、中炭和软炭要看学生们自己的习惯。
11、画袋,考试必备,方便把画板、画架、调色盒和水桶都容纳在一起。
12、颜料盒和备用颜料,可以准备两盒颜料,一盒是上面的常用色,还可以准备一盒高级灰的颜料盒,如果你觉得你调色很看牛的话,那就一盒常用的就可以了,不过还是要多准备点白色。
13、橡皮,这是必备神器,不必多说,刻画细节时,可以把橡皮削成三角形,方便刻画细节以及提高光。
14、画板、速写板,最好保持画板一面是干净的,供素描考试用,最好平时一面画色彩,一面画素描,如果画板上面坑洼不平,对画素描是有影响的!
画板一般很少有学生忘记带,但速写板忘记带的同学还是很多,切记哦~~要不然速写考试时间又短,没有带,那后果是很严重的。
15、餐巾纸,肯定有人问为什么带这个?这不是擦鼻涕用的,是画素描铺大关系时用的,当然色彩吸水时也可以救急使用,如果实在天冷还得客串擦鼻涕使用,那就多准备一些。
16、眼镜,有近视的同学这个细节也不能忽视。
17、画画工具箱,把一些小东西画具都可以放在这里,主要是放笔、调色盒和备用颜料使用。18、吹风机,这对画的慢的同学来说也是必需的,准备的话最好是充电便携式的,要不然考场插座有限,使用起来也不方便。
考前须全副武装,千万要提前准备好!
『伍』 初学绘画需要什么美术工具
工具:铅笔、橡皮、素描纸、画板或素描本、美工刀或转笔刀。
1、素描铅笔。
新手只需要选HB、2B、4B、6B、8B。这些是画素描最常用到的铅笔,H—6H的铅笔适合刻画素描的细节、非常细微的地方。
2、素描纸。
一般用8K或4K练习。刚开始画可以用一种纸质薄一点的也可以,价格比较低,一般每张几毛。练习打形以及简单的明暗练习还是可以的。
缺点就是这种纸不利于反复擦改,后期画素描就换成厚的素描纸。根据个人条件选择即可,素描纸选择纸质较厚、纹路清晰、有手感,摸上去有粗糙的一面是正面,用作画画,容易上色。
3、铅笔刀。
铅笔刀可以选择一些质量比较好,找不到代替可以选择美工刀。
4、橡皮。
分硬橡皮和软橡皮(橡皮泥),刚开始只用硬橡皮即可。4b橡皮较软,擦屑少,不容易破坏纸张的纤维,手感好。
5、画板。
用60x45即可。另外也可以使用速写板,特点面积小,携带方便,适合画8k的素描。在画室画速写或者出门画风景,在电脑前画照片都非常合适。一般头部带夹子,方便更换纸张。选择时以较硬不宜变形、防潮的为好。
(5)绘画工具箱设计扩展阅读
绘画学习方法
一、培养正确的学习方法
从严格意义上讲,学习绘画之初要先从学习素描开始,一般从石膏几何体、静物、上。我们画素描要懂得素描的基本要素,如形体、比例、结构、明暗调子、质量感和空间感等。
这些名词看起来好像不难,但具体的操作确实是很不容易的。
这里先来理解一下头部的形体结构及比例。头部的形体,从整体上可以概括成一个卵形或立方体或楔形,进一步分析知道颅骨象球形,额骨呈扁方形,额骨之下至下颔骨底的正面呈倒梯形,下大上小的梯形体的鼻子竖于其间。
头部的比例有“长三停、横五眼”。这是对头部一般规律的总结,但是个体之间还存在着一定的差异。成忠臣水墨画欣赏(20张)人物石膏像、人物头像等这样循序渐进的学习方过程,在没有接触基础训练时,直接画人物头像,这样的学生往往不可能画得好。培养正确的学习方法,也就是建立在对物体的深入理解。
面对一个模特,初学者可能在短时间内也可完成一幅肖像,但画面简单空洞,而受过良好素描训练的人却可表现得深入而丰富。因为视觉上的敏感不同,感觉到的内容就会有差异,后者可以抓住物体的本质,在表达中能够概括简洁、明确肯定地表达对象,在短时间里抓住对象的最基本的特征,培养敏锐的观察方法。
二、建立良好的整体意识
整体意识的建立在绘画领域中是一个很重要的因素,对学生将来的绘画发展产生很大的影响。无论是从事何种绘画创作,都要涉及这个问题。整体是相对局部而言,局部是整体的一部分,局部存在于整体之中,而整体通过局部得到体现。
对于初学者来说,一方面是加强对整体意识的理解,另一方面是在观察和表现中关注整体关系,克服注意力局限在某一个点上的不良习惯。例如在画一个头像时,必须整体地观察对象,如画眼睛时要考虑到和耳朵或鼻子之间的关系,而不能孤立地画眼睛,陷入局部,必须相互对比,要把它们有机地联系起来。
整体存在于造型的各种因素里,从轮廓到色调,从形体表现到空间表现无处不在。培养整体意识可从观察事物入手,多观察多比较,这样才能明确各个事物之间的关系,以便更好地把握整体。从整体到局部、从局部再到整体,贯穿于整个作画的过程中,反复比较,培养局部与整体关系的能力,建立良好的整体意识。
三、建立形体的体积意识和掌握表现技巧
把握形体、表现体积感和空间感,是基础素描另外一个重要因素,不但要明确物体的形状、比例、大小,同时还要克服平面描绘,对造型要有最基本的理解和掌握。没有体积空间意识,就不能养成对体积空间的观察习惯,更不能表现好空间关系。
对空间的表现是绘画的基本能力。如:人物头部在正面时眼睛和耳朵在同一方向,初学者往往表现不出它的空间感,没有空间感就表现不出体积感。“方形”和“方块”是不一样的,方形是一个平面,而方块是一个体积。所以应该建立空间意识来表现物体的体积的能力。
表现力在素描教学中是很关键的。有了敏锐的观察力,还要建立整体意识和体积空间意识,因此要实现这些还需要有表现的能力。素描是表现或再现对象的最基本的绘画形式。素描作为学习绘画的方法和手段,必须掌握形体构成因素和结构,理解光影色调,理解边缘轮廓线和明暗交界线,以及对节奏的感受。
素描相对色彩而言更具理性,特别是基础素描的训练。用理性指导观察,用观察丰富理性,把素描建立在理性的认识上,以上就素描教学中的一些较为突出的要点进行分析理解。绘画是一门技巧课,必须从实践中获得飞跃。所以动手实践是非常重要的,有了量的积累,才能得到质的飞跃。打好坚实的素描基础才能考出理想的成绩绘画作品集(20张)从而达到素描的完整性。