Ⅰ 静物素描的正确画法是什么拜托了各位 谢谢
素描静物的学习方法 素描静物写生是石膏几何形体写生的延伸和发展,它描绘的范围很广,瓜果、蔬菜、花卉 、瓶罐、文具等都可作写生的内容。 素描静物写生主要是训练我们的构图能力和造型能力。对初学者来说,一方面通过由简到繁的静物组合写生,掌握构图规律,做到画面对象大小比例安排得当,视点高低适宜;另一方面,也可以自己布置静物作画,从中学习构图的基本知识(如统一和变化;对比和调和;对称和均衡:比例和节奏;静感和动感等等),逐步掌握构图能力,静物的形体结构实际上仍是不同的几何形体的组合,但它比石膏几何形体更不观则、更复杂。这样我们在静物写生中,更应该强调对形体组合关系和结构关系的理解。 在静物写生中,各种物体都是由不同质材构成的,硬软、粗细、轻重、厚薄等等的“质” 感是不一样的,质感的表现主要通过对比的手法,当然也有赖于物体色调准确的描绘。 在素描静物写生中,物体的透视规律还是应该继续予以重视的,以求不断加深对透视规律的理解。 素描静物写生的工具可用铅笔、木炭、炭精条等。 素描静物写生的观察方法和作画步骤大致上和素描石膏写生相,只要我们树立整体的观察方法,通过不断的写生实践,就一定能逐步掌握素描静物写生的能力和技巧。
Ⅱ 静物素描的正确画法是什么
首先把纸铺好,铅笔削好!呵呵。。开玩笑的。
第一,认真的观察静物,选择适合的角度,在纸上用长的大线条去勾勒构图框架。
第二,选择主体物,主体物在画面的位置,一般靠左一点,或者靠右一点,用长线条给出大概的形,以主体物为标准,将旁边的静物位置和大小确定下来。
第三,将静物的形进一步确定,(不要扣得太死哦!)最好以结构素描的形式表现,找出明暗交界线,用侧锋铺大调子,不管物体区别,无差别暗面上调子,这样的效果会使画面看上去很整!用笔要松!觉得效果不理想可以用纸巾适当的擦一擦,别擦得太重,擦腻了后面铺调子会发现不上铅。
第四,回到主体物找到最暗的地方上调子,由暗到灰一层一层的来,旁边的物体跟上!有的时候发现旁边物体也有和主体物一样暗的地方,这时候就要主观的处理的稍区别下,或者对比弱一些,注意素描中的物体是没有外形的,所谓的外形是黑白灰对比压出来的型,记住这点就不会扣得太死。由最黑的地方,逐步刻画。层层铺色调!同时注意整个面的色调统一!记住这句话,任何一张正确绘画方法的素描,在任何时候停下来都是一张完整的素描!所为完整就是有黑白灰!
第五,处理亮面,用一只硬铅,削的尖一些,刻画明暗交界线的地方,用一些漂亮的线条使过度更精彩。在主体物上找一些细节刻画下,使画面显得有些灵气和趣味性!别扣得太死哦!
第六,拿出可塑橡皮,把亮面擦更亮一些,调整整个画面,把画放在远处,看看画面是否整体!主体物是否突出。加以调整!
ok!一张静物素描作品就搞定了!至于画的怎么样就看你素描功底了!加油!画画是需要时间磨出来的!好想念那些年画素描静物的日子...
Ⅲ 素描静物纸盒怎么画
如何画呢?如:如果你可以先画好直变的,然后在直的边上慢慢的修改成负荷纸箱的结构,先不结构画好了,然后,在慢慢的做细节,把纸箱上的钉子等绘制出来。其次会好纸盒上文字的透视关系,如果透视画不好,字体就会翻出纸面的。搜易这时候,你要认真的看好,并且透视的远离反复考证是否合理。结构素描绘制完整后,你就可以上色调了,在上色调的时候,你先绘制出正侧面来,然后先分出大的体来,这是要素描感了,如何绘呢?我先说说最男的部分,就是透明胶带的部分和没有透明胶带的部分,在素描透明胶带的部分,你要把胶带的部分画出光感,然后不要有太对的反射光,如你要素描纸箱的其他部分,你就要绘出灰色的调,然后把其他也绘出轻柔店,看上去如形体的慢反射,如过你画好,滑倒这里的时候,你已经看以看到效果了。
Ⅳ 素描静物罐子的画法。每次画暗部都很花 。告诉我步骤阿。要到一个什么程度才算好阿。
一层一层来,先可以把明暗交界线的那个最深的颜色铺上,让后上面补相对活跃的相对浅一些的同色系的颜色,然后放上不显得跳跃,比较朴素的反光的颜色反光,反光不要太亮,,,暗淡一点的用反光物体的主色再和物体的暗部颜色调和一下,调出个朴素点的反光铯画上就好,我一直都是这么画的
Ⅳ 老师,素描静物怎么画
首先要明确素描静物的作画步骤
1、确立构图:确立构图的安排,使画面上物体主次得当,构图均衡而又有变化,避免散、乱、空、塞等弊病。画出大的形体结构,用长线条画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出),要求物体的形状、比例、结构关系准确
2、画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部,投影以及明暗交接线)的形状位置
3、基本色调要准确到位,这里的色调包括光影和物体的固有色。要注意物体质感和量感的表现,质感就是物体材料的属性。比如它是什么材料做的是金属的,玻璃的,还是陶瓷的等等。量感就是物体在视觉上产生的重量,而不是物体本身的重量(中心主体物不一定是很重很暗的物体)
4、深入刻画时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等),做到有所取舍、突出主体 ,最后再深入调整完成。
Ⅵ 画素描静物的步骤都有什么
素描静物写生是石膏几何形体写生的延伸和发展,它描绘的范围很广,瓜果、蔬菜、花卉 、瓶罐、文具等都可作写生的内容。
素描静物写生主要是训练我们的构图能力和造型能力。对初学者来说,一方面通过由简到繁的静物组合写生,掌握构图规律,做到画面对象大小比例安排得当,视点高低适宜;另一方面,也可以自己布置静物作画,从中学习构图的基本知识(如统一和变化;对比和调和;对称和均衡:比例和节奏;静感和动感等等),逐步掌握构图能力,静物的形体结构实际上仍是不同的几何形体的组合,但它比石膏几何形体更不观则、更复杂。这样我们在静物写生中,更应该强调对形体组合关系和结构关系的理解。
在静物写生中,各种物体都是由不同质材构成的,硬软、粗细、轻重、厚薄等等的“质” 感是不一样的,质感的表现主要通过对比的手法,当然也有赖于物体色调准确的描绘。
在素描静物写生中,物体的透视规律还是应该继续予以重视的,以求不断加深对透视规律的理解。
素描静物写生的工具可用铅笔、木炭、炭精条等。
素描静物写生的观察方法和作画步骤大致上和素描石膏写生相同,只要我们树立整体的观察方法,通过不断的写生实践,就一定能逐步掌握孛杈参镄瓷哪芰图记伞?
写生步骤:
科学、严格的方法步骤不仅能够保证作业顺利进行,更可以培养我们的整体观察能力和描绘能力。
1.确立构图
推敲构图的安排,使画面上物体主次得当,构图均衡而又有变化,避免散、乱、空、塞等弊病。
2.画出大的形体结构
用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出),要求物体的形状、比例、结构关系
准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部,投影以及明暗交接线)的形状位置。
3.逐步深入塑造
通过对形体明暗的描绘(从整体到局部,从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。对文要的、关键性的
细节要精心刻划。
4.调整完成
深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等),做到有所取舍、突出主体。
形体素描
以结构线条来描绘对象的素描,我们暂且称它为形体素描。在这种素描静物画中,作者对被描绘的物体以几何形体结构为原则,予以简化和强化。由于采用透视的截面剖析的描绘方法,物体的结构组合关系以及物体的前后、左右的空间状态在画面上肯定、明确,清晰可见。这种形体素描的优点在于锻炼学生对形体结构的理解能力与空间的想象能九 由于线条本身具有多种的表现力,因此,使学生的艺术表现手段更为自由、生动。结构线的运用,直接表现出和暗示着物体之间的质量、体积、远近、方位、对比等特点,并且排除了那种如实的描绘物体明暗和细节的方法,代之以线条表达形体复杂的体与面的结合,因而获得比自然形态更强烈的艺术形象。
Ⅶ 素描静物的作画步骤
素描静物的作画有素描静物起型、铺大关系、深入关系、完善关系、素描静物作品呈现这五个步骤,具体如下:
第一步:素描静物起型
素描首先要考虑到的是静物之间的物体比例关系、整张画面的构图关系。素描作画主次关系要很分明。
Ⅷ 画素描静物常用的笔和工具 怎么用
铅笔一般软铅,硬铅都要有,硬铅:h
2h
hb等,软铅;2b
4b
6b
8b
12b
等,视情况而定,牌子一般是中华的或是马利的,都可以,橡皮软的用4b的美术橡皮,再用一块硬一点的,擦细小的边或线~~晨光的不错
画素描,如果需要还有纸笔,用来擦得,使画面灰的调和或是一块泡沫,用来擦整体画,是画面灰色过度均匀,不过用不好就不需要用了~~还有透明胶,画画前把画裱起来,画完后,撕掉粘胶就使画面看起来整洁~~~差不多就这些了吧,具体的你到文具店看,看看有什么是你需要的~~~